Instagramストーリービューア

Rady by sme vás informovali, že po impulzívnych, intenzívnych, podnetných aj transformatívnych štyroch rokoch sme sa rozhodli činnosť Postpost gallery v závere roka 2025 ukončiť.

Chceli by sme poďakovať všetkým umelcom a umelkyniam, ale aj ďalším osobnostiam, ktoré s nami spolupracovali. Tiež každému, kto sa niekedy zastavil pri vitríne alebo nás navštívil na vernisáži či inom programe. Veľmi si vážime možnosť realizovať výstavy, diskusie, a ďalšie aktivity v špecifických podmienkach, ktoré boli stále výzvou, teší nás, že sme dokázali mnohým autorom a autorkám aspoň malou skúsenosťou pomôcť na ceste medzi školským prostredím a profesionálnym životom. Rady sme prinášali aktuálne témy a komunikovali s autentickým prostredím podchodu v centre mesta, a tiež s kavárnou Spolek @zespolku, ktorej vďačíme za možnosť vzniku v roku 2021. Vďaka patrí rovnako všetkým podporovateľom ako Masarykova univerzita @muni_ff, @brnoartweek, @openstudiosarthub, @artmap.cz a Mesto Brno, ktorých zaujímala naša činnosť a verili v naše schopnosti.

Odkazy @postpostgallery budú naďalej ožívať v našich ďalších individuálnych projektoch, na ktoré sa môžete tešiť v budúcnosti a veríme, že sme za obdobie fungovania galérie dokázali prispieť do histórie scény brnianskych off-space galérií, ktorá nám ostáva aj naďalej blízka!

V období rokov 2021–2025 sa v Postpost gallery realizovalo 30 výstav a ďalší program v podobe minikonferencie, diskusií, performance, komentovaných prehliadok, kreatívneho workshopu, autorského čítania, krstu publikácie a ďalších. Archív galérie ostáva aktívny na sociálnych sieťach a pre budúce spolupráce nás neváhajte kontaktovať na našich samostatných profiloch.

Ďakujeme!

Viktória Pardovičová a Tamara Pavlechová

KONTAKTY:
Viktória Pardovičová@viki_pardovic
mail: vikipardovicova@gmail.com

Tamara Pavlechová @ta.ma.pa
mail: t.pavlechova@seznam.cz

📸 Tatiana Drgonec Dižová @tana.dizo

Rady by sme vás informovali, že po impulzívnych, intenzívnych, podnetných aj transformatívnych štyroch rokoch sme sa rozhodli činnosť Postpost gallery v závere roka 2025 ukončiť.

Chceli by sme poďakovať všetkým umelcom a umelkyniam, ale aj ďalším osobnostiam, ktoré s nami spolupracovali. Tiež každému, kto sa niekedy zastavil pri vitríne alebo nás navštívil na vernisáži či inom programe. Veľmi si vážime možnosť realizovať výstavy, diskusie, a ďalšie aktivity v špecifických podmienkach, ktoré boli stále výzvou, teší nás, že sme dokázali mnohým autorom a autorkám aspoň malou skúsenosťou pomôcť na ceste medzi školským prostredím a profesionálnym životom. Rady sme prinášali aktuálne témy a komunikovali s autentickým prostredím podchodu v centre mesta, a tiež s kavárnou Spolek @zespolku, ktorej vďačíme za možnosť vzniku v roku 2021. Vďaka patrí rovnako všetkým podporovateľom ako Masarykova univerzita @muni_ff, @brnoartweek, @openstudiosarthub, @artmap.cz a Mesto Brno, ktorých zaujímala naša činnosť a verili v naše schopnosti.

Odkazy @postpostgallery budú naďalej ožívať v našich ďalších individuálnych projektoch, na ktoré sa môžete tešiť v budúcnosti a veríme, že sme za obdobie fungovania galérie dokázali prispieť do histórie scény brnianskych off-space galérií, ktorá nám ostáva aj naďalej blízka!

V období rokov 2021–2025 sa v Postpost gallery realizovalo 30 výstav a ďalší program v podobe minikonferencie, diskusií, performance, komentovaných prehliadok, kreatívneho workshopu, autorského čítania, krstu publikácie a ďalších. Archív galérie ostáva aktívny na sociálnych sieťach a pre budúce spolupráce nás neváhajte kontaktovať na našich samostatných profiloch.

Ďakujeme!

Viktória Pardovičová a Tamara Pavlechová

KONTAKTY:
Viktória Pardovičová@viki_pardovic
mail: vikipardovicova@gmail.com

Tamara Pavlechová @ta.ma.pa
mail: t.pavlechova@seznam.cz

📸 Tatiana Drgonec Dižová @tana.dizo

Rady by sme vás informovali, že po impulzívnych, intenzívnych, podnetných aj transformatívnych štyroch rokoch sme sa rozhodli činnosť Postpost gallery v závere roka 2025 ukončiť.

Chceli by sme poďakovať všetkým umelcom a umelkyniam, ale aj ďalším osobnostiam, ktoré s nami spolupracovali. Tiež každému, kto sa niekedy zastavil pri vitríne alebo nás navštívil na vernisáži či inom programe. Veľmi si vážime možnosť realizovať výstavy, diskusie, a ďalšie aktivity v špecifických podmienkach, ktoré boli stále výzvou, teší nás, že sme dokázali mnohým autorom a autorkám aspoň malou skúsenosťou pomôcť na ceste medzi školským prostredím a profesionálnym životom. Rady sme prinášali aktuálne témy a komunikovali s autentickým prostredím podchodu v centre mesta, a tiež s kavárnou Spolek @zespolku, ktorej vďačíme za možnosť vzniku v roku 2021. Vďaka patrí rovnako všetkým podporovateľom ako Masarykova univerzita @muni_ff, @brnoartweek, @openstudiosarthub, @artmap.cz a Mesto Brno, ktorých zaujímala naša činnosť a verili v naše schopnosti.

Odkazy @postpostgallery budú naďalej ožívať v našich ďalších individuálnych projektoch, na ktoré sa môžete tešiť v budúcnosti a veríme, že sme za obdobie fungovania galérie dokázali prispieť do histórie scény brnianskych off-space galérií, ktorá nám ostáva aj naďalej blízka!

V období rokov 2021–2025 sa v Postpost gallery realizovalo 30 výstav a ďalší program v podobe minikonferencie, diskusií, performance, komentovaných prehliadok, kreatívneho workshopu, autorského čítania, krstu publikácie a ďalších. Archív galérie ostáva aktívny na sociálnych sieťach a pre budúce spolupráce nás neváhajte kontaktovať na našich samostatných profiloch.

Ďakujeme!

Viktória Pardovičová a Tamara Pavlechová

KONTAKTY:
Viktória Pardovičová@viki_pardovic
mail: vikipardovicova@gmail.com

Tamara Pavlechová @ta.ma.pa
mail: t.pavlechova@seznam.cz

📸 Tatiana Drgonec Dižová @tana.dizo

Komentovaná prehliadka výstavy Only Then Will the Stones Hum zakončila ďalší rok výstav v @postpostgallery

Všetkým ďakujeme! ✨

Magdalena Šimurdová @magdalena_simurdova
Only Then Will the Stones Hum
10. 10.–30. 11. 2025
Kurátorka: Viktória Pardovičová @viki_pardovic

📸 Tatiana Drgonec Dižová @tana.dizo

Komentovaná prehliadka výstavy Only Then Will the Stones Hum zakončila ďalší rok výstav v @postpostgallery

Všetkým ďakujeme! ✨

Magdalena Šimurdová @magdalena_simurdova
Only Then Will the Stones Hum
10. 10.–30. 11. 2025
Kurátorka: Viktória Pardovičová @viki_pardovic

📸 Tatiana Drgonec Dižová @tana.dizo

Komentovaná prehliadka výstavy Only Then Will the Stones Hum zakončila ďalší rok výstav v @postpostgallery

Všetkým ďakujeme! ✨

Magdalena Šimurdová @magdalena_simurdova
Only Then Will the Stones Hum
10. 10.–30. 11. 2025
Kurátorka: Viktória Pardovičová @viki_pardovic

📸 Tatiana Drgonec Dižová @tana.dizo

✨Postpost gallery / finissage & finissage✨

Srdečně vás zveme na finisáž výstavy Magdaleny Šimurdové, jejíž součástí bude komentovaná prohlídka. Poslední projekt v rámci výstavního programu Postpost gallery bude představen v podchodu na Orlí 22 v 18 hodin.

✨PO SKONČENÍ VÁS ZVEME NA SPOLEČNÉ SETKÁNÍ PŘI PŘÍLEŽITOSTI UKONČENÍ VÍCE NEŽ ČTYŘ LET TRVÁNÍ ČINNOSTI GALERIE. SETKÁME SE V 19 HODIN V Café ART (Kino ART). Těšíme se na všechny spolupracující, umělce a umělkyně a všechny, kteří se zajímali o Postpost gallery, která mohla existovat díky VÁM!✨

Neváhejte se k nám připojit kdykoli během večera!

Viki & Tamara

///

SOBOTA 29. 11. 2025 18:00 + 19:00

✨18:00 – Komentovaná prohlídka a zakončení výstavy: Magdalena Šimurdová: Only Then Will the Stones Hum (Postpost gallery, Orlí 22)
✨od 19:00 – Setkání v Café ART (Kino Art, Cihlářská 19)

@magdalena_simurdova
@postpostgallery
@viki_pardovic
@ta.ma.pa

Magdalena Šimurdová: Only Then Will the Stones Hum
10. 10.–30. 11. 2025
Curator: Viktória Pardovičová
Photo: Tatiana Drgonec Dižová

….

The communication of materials and the transformed structures of natural partnerships, often hidden beneath the surface—beneath skin, bark, or soil—become, in the metaphorical translation of Magdalena Šimurdová, an active agency of stories and contrasts. These encounters refer to organic ecosystems, which have a natural ability to heal themselves, to resist unexpected changes, and to find strength in scarcity.Their poetics and fragility, yet at the same time their defiance and courage, shape situations frozen in time—behind the glass of a vitrine. A crack here need not signify a flaw, a wound, or destruction, but may also open a space for the emergence of new life and transformation, becoming a safe refuge for communities—a source of resilience. The roots of plants and the bodies of microorganisms encounter the memory of stones and breathe an air saturated with the urgencies of the present, where it becomes increasingly difficult to remain silent, to listen, to pause, and to feel.

Magdalena Šimurdová is a visual artist based in Brno, where she graduated from the Faculty of Fine Arts in the Studio of Spatial Design. Her practice focuses on spatial installations and objects that draw on materials such as concrete, metal, wood, and glass. Their combinations and mutual encounters generate organic and inorganic layers and new meanings that carry both memory and transformation across time. The resulting works often appear as artifacts of an archaeology of the future or as fleeting entities that surface in space only for a moment. Her work is informed by new materialist and posthumanist thought, which enables her to disrupt the binary between the animate and the inanimate, and to perceive material as a sensitive and relational substance. Šimurdová’s work has been presented in her solo exhibition Seed, hide and seek: Echoes of Presence (Zaazrak Dornych, 2025) as well as in group exhibitions.
@magdalena_simurdova
@viki_pardovic
@tana.dizo

@magdalena_simurdova

Magdalena Šimurdová: Only Then Will the Stones Hum
10. 10.–30. 11. 2025
Curator: Viktória Pardovičová
Photo: Tatiana Drgonec Dižová

….

The communication of materials and the transformed structures of natural partnerships, often hidden beneath the surface—beneath skin, bark, or soil—become, in the metaphorical translation of Magdalena Šimurdová, an active agency of stories and contrasts. These encounters refer to organic ecosystems, which have a natural ability to heal themselves, to resist unexpected changes, and to find strength in scarcity.Their poetics and fragility, yet at the same time their defiance and courage, shape situations frozen in time—behind the glass of a vitrine. A crack here need not signify a flaw, a wound, or destruction, but may also open a space for the emergence of new life and transformation, becoming a safe refuge for communities—a source of resilience. The roots of plants and the bodies of microorganisms encounter the memory of stones and breathe an air saturated with the urgencies of the present, where it becomes increasingly difficult to remain silent, to listen, to pause, and to feel.

Magdalena Šimurdová is a visual artist based in Brno, where she graduated from the Faculty of Fine Arts in the Studio of Spatial Design. Her practice focuses on spatial installations and objects that draw on materials such as concrete, metal, wood, and glass. Their combinations and mutual encounters generate organic and inorganic layers and new meanings that carry both memory and transformation across time. The resulting works often appear as artifacts of an archaeology of the future or as fleeting entities that surface in space only for a moment. Her work is informed by new materialist and posthumanist thought, which enables her to disrupt the binary between the animate and the inanimate, and to perceive material as a sensitive and relational substance. Šimurdová’s work has been presented in her solo exhibition Seed, hide and seek: Echoes of Presence (Zaazrak Dornych, 2025) as well as in group exhibitions.
@magdalena_simurdova
@viki_pardovic
@tana.dizo

@magdalena_simurdova

Magdalena Šimurdová: Only Then Will the Stones Hum
10. 10.–30. 11. 2025
Curator: Viktória Pardovičová
Photo: Tatiana Drgonec Dižová

….

The communication of materials and the transformed structures of natural partnerships, often hidden beneath the surface—beneath skin, bark, or soil—become, in the metaphorical translation of Magdalena Šimurdová, an active agency of stories and contrasts. These encounters refer to organic ecosystems, which have a natural ability to heal themselves, to resist unexpected changes, and to find strength in scarcity.Their poetics and fragility, yet at the same time their defiance and courage, shape situations frozen in time—behind the glass of a vitrine. A crack here need not signify a flaw, a wound, or destruction, but may also open a space for the emergence of new life and transformation, becoming a safe refuge for communities—a source of resilience. The roots of plants and the bodies of microorganisms encounter the memory of stones and breathe an air saturated with the urgencies of the present, where it becomes increasingly difficult to remain silent, to listen, to pause, and to feel.

Magdalena Šimurdová is a visual artist based in Brno, where she graduated from the Faculty of Fine Arts in the Studio of Spatial Design. Her practice focuses on spatial installations and objects that draw on materials such as concrete, metal, wood, and glass. Their combinations and mutual encounters generate organic and inorganic layers and new meanings that carry both memory and transformation across time. The resulting works often appear as artifacts of an archaeology of the future or as fleeting entities that surface in space only for a moment. Her work is informed by new materialist and posthumanist thought, which enables her to disrupt the binary between the animate and the inanimate, and to perceive material as a sensitive and relational substance. Šimurdová’s work has been presented in her solo exhibition Seed, hide and seek: Echoes of Presence (Zaazrak Dornych, 2025) as well as in group exhibitions.
@magdalena_simurdova
@viki_pardovic
@tana.dizo

@magdalena_simurdova

Magdalena Šimurdová: Only Then Will the Stones Hum
10. 10.–30. 11. 2025
Curator: Viktória Pardovičová
Photo: Tatiana Drgonec Dižová

….

The communication of materials and the transformed structures of natural partnerships, often hidden beneath the surface—beneath skin, bark, or soil—become, in the metaphorical translation of Magdalena Šimurdová, an active agency of stories and contrasts. These encounters refer to organic ecosystems, which have a natural ability to heal themselves, to resist unexpected changes, and to find strength in scarcity.Their poetics and fragility, yet at the same time their defiance and courage, shape situations frozen in time—behind the glass of a vitrine. A crack here need not signify a flaw, a wound, or destruction, but may also open a space for the emergence of new life and transformation, becoming a safe refuge for communities—a source of resilience. The roots of plants and the bodies of microorganisms encounter the memory of stones and breathe an air saturated with the urgencies of the present, where it becomes increasingly difficult to remain silent, to listen, to pause, and to feel.

Magdalena Šimurdová is a visual artist based in Brno, where she graduated from the Faculty of Fine Arts in the Studio of Spatial Design. Her practice focuses on spatial installations and objects that draw on materials such as concrete, metal, wood, and glass. Their combinations and mutual encounters generate organic and inorganic layers and new meanings that carry both memory and transformation across time. The resulting works often appear as artifacts of an archaeology of the future or as fleeting entities that surface in space only for a moment. Her work is informed by new materialist and posthumanist thought, which enables her to disrupt the binary between the animate and the inanimate, and to perceive material as a sensitive and relational substance. Šimurdová’s work has been presented in her solo exhibition Seed, hide and seek: Echoes of Presence (Zaazrak Dornych, 2025) as well as in group exhibitions.
@magdalena_simurdova
@viki_pardovic
@tana.dizo

@magdalena_simurdova

Magdalena Šimurdová: Only Then Will the Stones Hum
10. 10.–30. 11. 2025
Curator: Viktória Pardovičová
Photo: Tatiana Drgonec Dižová

….

The communication of materials and the transformed structures of natural partnerships, often hidden beneath the surface—beneath skin, bark, or soil—become, in the metaphorical translation of Magdalena Šimurdová, an active agency of stories and contrasts. These encounters refer to organic ecosystems, which have a natural ability to heal themselves, to resist unexpected changes, and to find strength in scarcity.Their poetics and fragility, yet at the same time their defiance and courage, shape situations frozen in time—behind the glass of a vitrine. A crack here need not signify a flaw, a wound, or destruction, but may also open a space for the emergence of new life and transformation, becoming a safe refuge for communities—a source of resilience. The roots of plants and the bodies of microorganisms encounter the memory of stones and breathe an air saturated with the urgencies of the present, where it becomes increasingly difficult to remain silent, to listen, to pause, and to feel.

Magdalena Šimurdová is a visual artist based in Brno, where she graduated from the Faculty of Fine Arts in the Studio of Spatial Design. Her practice focuses on spatial installations and objects that draw on materials such as concrete, metal, wood, and glass. Their combinations and mutual encounters generate organic and inorganic layers and new meanings that carry both memory and transformation across time. The resulting works often appear as artifacts of an archaeology of the future or as fleeting entities that surface in space only for a moment. Her work is informed by new materialist and posthumanist thought, which enables her to disrupt the binary between the animate and the inanimate, and to perceive material as a sensitive and relational substance. Šimurdová’s work has been presented in her solo exhibition Seed, hide and seek: Echoes of Presence (Zaazrak Dornych, 2025) as well as in group exhibitions.
@magdalena_simurdova
@viki_pardovic
@tana.dizo

@magdalena_simurdova

V piatok 10. 10. 2025 prebehla vernisáž výstavy Only Then Will the Stones Hum. Ďakujeme za príjemné stretnutia! Výstavu Magdaleny Šimurdovej nájdete v Postpost gallery do 30. 11. 2025 ✨

Magdalena Šimurdová: Only Then Will the Stones Hum
10. 10. – 30. 11. 2025
Kurátorka: Viktória Pardovičová

📸 Tatiana Drgonec Dižová

@postpostgallery
@magdalena_simurdova
@viki_pardovic

@tana.dizo

V piatok 10. 10. 2025 prebehla vernisáž výstavy Only Then Will the Stones Hum. Ďakujeme za príjemné stretnutia! Výstavu Magdaleny Šimurdovej nájdete v Postpost gallery do 30. 11. 2025 ✨

Magdalena Šimurdová: Only Then Will the Stones Hum
10. 10. – 30. 11. 2025
Kurátorka: Viktória Pardovičová

📸 Tatiana Drgonec Dižová

@postpostgallery
@magdalena_simurdova
@viki_pardovic

@tana.dizo

V piatok 10. 10. 2025 prebehla vernisáž výstavy Only Then Will the Stones Hum. Ďakujeme za príjemné stretnutia! Výstavu Magdaleny Šimurdovej nájdete v Postpost gallery do 30. 11. 2025 ✨

Magdalena Šimurdová: Only Then Will the Stones Hum
10. 10. – 30. 11. 2025
Kurátorka: Viktória Pardovičová

📸 Tatiana Drgonec Dižová

@postpostgallery
@magdalena_simurdova
@viki_pardovic

@tana.dizo

V piatok 10. 10. 2025 prebehla vernisáž výstavy Only Then Will the Stones Hum. Ďakujeme za príjemné stretnutia! Výstavu Magdaleny Šimurdovej nájdete v Postpost gallery do 30. 11. 2025 ✨

Magdalena Šimurdová: Only Then Will the Stones Hum
10. 10. – 30. 11. 2025
Kurátorka: Viktória Pardovičová

📸 Tatiana Drgonec Dižová

@postpostgallery
@magdalena_simurdova
@viki_pardovic

@tana.dizo

V piatok 10. 10. 2025 prebehla vernisáž výstavy Only Then Will the Stones Hum. Ďakujeme za príjemné stretnutia! Výstavu Magdaleny Šimurdovej nájdete v Postpost gallery do 30. 11. 2025 ✨

Magdalena Šimurdová: Only Then Will the Stones Hum
10. 10. – 30. 11. 2025
Kurátorka: Viktória Pardovičová

📸 Tatiana Drgonec Dižová

@postpostgallery
@magdalena_simurdova
@viki_pardovic

@tana.dizo

V piatok 10. 10. 2025 prebehla vernisáž výstavy Only Then Will the Stones Hum. Ďakujeme za príjemné stretnutia! Výstavu Magdaleny Šimurdovej nájdete v Postpost gallery do 30. 11. 2025 ✨

Magdalena Šimurdová: Only Then Will the Stones Hum
10. 10. – 30. 11. 2025
Kurátorka: Viktória Pardovičová

📸 Tatiana Drgonec Dižová

@postpostgallery
@magdalena_simurdova
@viki_pardovic

@tana.dizo

V piatok 10. 10. 2025 prebehla vernisáž výstavy Only Then Will the Stones Hum. Ďakujeme za príjemné stretnutia! Výstavu Magdaleny Šimurdovej nájdete v Postpost gallery do 30. 11. 2025 ✨

Magdalena Šimurdová: Only Then Will the Stones Hum
10. 10. – 30. 11. 2025
Kurátorka: Viktória Pardovičová

📸 Tatiana Drgonec Dižová

@postpostgallery
@magdalena_simurdova
@viki_pardovic

@tana.dizo

V piatok 10. 10. 2025 prebehla vernisáž výstavy Only Then Will the Stones Hum. Ďakujeme za príjemné stretnutia! Výstavu Magdaleny Šimurdovej nájdete v Postpost gallery do 30. 11. 2025 ✨

Magdalena Šimurdová: Only Then Will the Stones Hum
10. 10. – 30. 11. 2025
Kurátorka: Viktória Pardovičová

📸 Tatiana Drgonec Dižová

@postpostgallery
@magdalena_simurdova
@viki_pardovic

@tana.dizo

V piatok 10. 10. 2025 prebehla vernisáž výstavy Only Then Will the Stones Hum. Ďakujeme za príjemné stretnutia! Výstavu Magdaleny Šimurdovej nájdete v Postpost gallery do 30. 11. 2025 ✨

Magdalena Šimurdová: Only Then Will the Stones Hum
10. 10. – 30. 11. 2025
Kurátorka: Viktória Pardovičová

📸 Tatiana Drgonec Dižová

@postpostgallery
@magdalena_simurdova
@viki_pardovic

@tana.dizo

V piatok 10. 10. 2025 prebehla vernisáž výstavy Only Then Will the Stones Hum. Ďakujeme za príjemné stretnutia! Výstavu Magdaleny Šimurdovej nájdete v Postpost gallery do 30. 11. 2025 ✨

Magdalena Šimurdová: Only Then Will the Stones Hum
10. 10. – 30. 11. 2025
Kurátorka: Viktória Pardovičová

📸 Tatiana Drgonec Dižová

@postpostgallery
@magdalena_simurdova
@viki_pardovic

@tana.dizo

V piatok 10. 10. 2025 prebehla vernisáž výstavy Only Then Will the Stones Hum. Ďakujeme za príjemné stretnutia! Výstavu Magdaleny Šimurdovej nájdete v Postpost gallery do 30. 11. 2025 ✨

Magdalena Šimurdová: Only Then Will the Stones Hum
10. 10. – 30. 11. 2025
Kurátorka: Viktória Pardovičová

📸 Tatiana Drgonec Dižová

@postpostgallery
@magdalena_simurdova
@viki_pardovic

@tana.dizo

V piatok 10. 10. 2025 prebehla vernisáž výstavy Only Then Will the Stones Hum. Ďakujeme za príjemné stretnutia! Výstavu Magdaleny Šimurdovej nájdete v Postpost gallery do 30. 11. 2025 ✨

Magdalena Šimurdová: Only Then Will the Stones Hum
10. 10. – 30. 11. 2025
Kurátorka: Viktória Pardovičová

📸 Tatiana Drgonec Dižová

@postpostgallery
@magdalena_simurdova
@viki_pardovic

@tana.dizo

V piatok 10. 10. 2025 prebehla vernisáž výstavy Only Then Will the Stones Hum. Ďakujeme za príjemné stretnutia! Výstavu Magdaleny Šimurdovej nájdete v Postpost gallery do 30. 11. 2025 ✨

Magdalena Šimurdová: Only Then Will the Stones Hum
10. 10. – 30. 11. 2025
Kurátorka: Viktória Pardovičová

📸 Tatiana Drgonec Dižová

@postpostgallery
@magdalena_simurdova
@viki_pardovic

@tana.dizo

Srdečně vás zveme na vernisáž výstavy Magdalena Šimurdová: Only Then Will the Stone Hum, která se uskuteční v pátek 10. října 2025 v 18:00 v Postpost gallery!
Výstava je zároveň zakončením výstavního programu galerie pro rok 2025, proto se těšíme na všechny reflexe a setkání!

///
Komunikácia materiálov a transformované štruktúry prírodných partnerstiev, ktoré často zostávajú skryté pod povrchom – kožou, kôrou či zeminou – sa v metaforickom preklade Magdaleny Šimurdovej menia na aktívne aktérstvo príbehov a kontrastov. Tieto stretnutia odkazujú k organickým ekosystémom, ktoré disponujú prirodzenou schopnosťou zaceliť sa, vzdorovať náhlym zmenám a nachádzať silu v nedostatku. Ich poetika a krehkosť, no zároveň aj drzosť a odvaha, formujú situácie zamrznuté v čase – za sklom vitríny. Prasklina tu nemusí predstavovať chybu, ranu či deštrukciu, ale tiež priestor pre vznik nového života a zmeny, stať sa bezpečným útočiskom spoločenstiev – zdrojom odolnosti. Korene rastlín a telá mikroorganizmov sa stretávajú s pamäťou skál a dýchajú vzduch plný problematickej súčasnosti, v ktorej je čoraz zložitejšie zotrvať v tichosti, načúvať, zastaviť sa a cítiť.

Magdalena Šimurdová je vizuálna umelkyňa pôsobiaca v Brne, kde absolvovala štúdium na FaVU v ateliéri Prostorové tvorby. Vo svojej tvorbe sa sústreďuje na priestorové inštalácie a objekty, v ktorých využíva materiály ako betón, kov, drevo či sklo. Ich kombinácie a vzájomné strety vytvárajú organické aj anorganické vrstvy a nové významy nesúce pamäť i transformáciu v čase.

///
Magdalena Šimurdová: Only Then Will the Stones Hum
Kurátorka: Viktória Pardovičová
10. 10. – 30. 11. 2025
Vernisáž: PÁTEK 10. 10. 2025, 18:00
Orlí 22, Brno

@magdalena_simurdova
@viki_pardovic
@postpostgallery

Akce se koná za finanční podpory statutárního města Brno.
Za spolupráci děkujeme @zespolku

Alžbeta Hrnčiarová o výstave DREAMS OF SUBURBIA a jej tvorbe.

DREAMS OF SUBURBIA
Alžbeta Hrnčiarová
7. 7. – 19. 9. 2025
Kurátorka: Viktória Pardovičová

@betula._.pendula
@viki_pardovic

@postpostgallery

Alžbeta Hrnčiarová: Dreams of Suburbia
Kurátorka: Viktória Pardovičová
7. 7. – 19. 9. 2025
…
Mesto sa v maľbách autorky stáva dejiskom medzidruhovej komunikácie, v ktorom uvažuje o prostredí vyžadujúcom učenie sa budovať vzájomne empatické vzťahy a myšlienky. Vníma kumuláciu nevyrovnaných situácií a štruktúr, ktoré sú aj napriek súčasným tendenciám o ich postupné narúšanie, stále prevažne prispôsobované vedúcim či privilegovaným vrstvám spoločností. Komunikuje potrebu pochopenia a poznania emočných či duševných schopností – svetov zvierat, organizmov a bytostí, ktoré nemusia byť výhradne antropomorfného charakteru. Prejavy a prítomnosť ich zvykov, pocitov – strachu i radosti sú v typicky ľudskej spoločnosti často pokladané za problematické, nekonformné. Práve mestské okraje, štrbiny, ne-miesta či tzv. divočina sa potom stávajú útočiskom ich hlasov. Tieto medzipriestory – úniky zo systému, nevyhovujúce plánom alebo bez aktuálne pridelenej právoplatnej funkcie, tvoria dýchajúce ekosystémy, záchranu, domovy. Medzery v exaktných kategorizáciách alebo v schémach inak mocnosťou okupovaného urbánneho územia, ukrývajú svety samostatných pravidiel a života,ktorý naznačuje potrebu prehodnocovania prístupov k a medzi stvoreniami, druhmi aj myšlienkami,ale aj realitami. Podobne, ako píše Donna Haraway, existencia a schopnosť adaptácie týchto časopriestorov pripomínajú stále aktuálnu potrebu hľadania naratívov nových (spolu)vytváraných vzťahov a spoločenstiev, susedstiev a ochoty akceptácie ich prítomnosti.

Alžbeta Hrnčiarová je absolventkou Otvoreného ateliéru maľby na Akadémii umenia v Banskej Bystrici. Vo svojom maliarskom prístupe sa sústredí na zobrazovanie krajiny či urbánnych prostredí ako fyzických aj mentálnych priestorov, s ktorými pracuje ako s dejiskami redefinícií možností imaginácie. V momentoch, ako sekvenciách filmu sa tieto miesta stávajú obrazmi problematických procesov a toxických vzťahov, no rovnako aj domovom a časopriestorom medzidruhových interakcií a empatie.
Vystavovala napríklad v Galérii Jula Bindera, alebo v Stredoslovenskej galérii v BB, 2024.
…

@betula._.pendula
@viki_pardovic
@postpostgallery

Foto: Tamara Pavlechová @ta.ma.pa

Alžbeta Hrnčiarová: Dreams of Suburbia
Kurátorka: Viktória Pardovičová
7. 7. – 19. 9. 2025
…
Mesto sa v maľbách autorky stáva dejiskom medzidruhovej komunikácie, v ktorom uvažuje o prostredí vyžadujúcom učenie sa budovať vzájomne empatické vzťahy a myšlienky. Vníma kumuláciu nevyrovnaných situácií a štruktúr, ktoré sú aj napriek súčasným tendenciám o ich postupné narúšanie, stále prevažne prispôsobované vedúcim či privilegovaným vrstvám spoločností. Komunikuje potrebu pochopenia a poznania emočných či duševných schopností – svetov zvierat, organizmov a bytostí, ktoré nemusia byť výhradne antropomorfného charakteru. Prejavy a prítomnosť ich zvykov, pocitov – strachu i radosti sú v typicky ľudskej spoločnosti často pokladané za problematické, nekonformné. Práve mestské okraje, štrbiny, ne-miesta či tzv. divočina sa potom stávajú útočiskom ich hlasov. Tieto medzipriestory – úniky zo systému, nevyhovujúce plánom alebo bez aktuálne pridelenej právoplatnej funkcie, tvoria dýchajúce ekosystémy, záchranu, domovy. Medzery v exaktných kategorizáciách alebo v schémach inak mocnosťou okupovaného urbánneho územia, ukrývajú svety samostatných pravidiel a života,ktorý naznačuje potrebu prehodnocovania prístupov k a medzi stvoreniami, druhmi aj myšlienkami,ale aj realitami. Podobne, ako píše Donna Haraway, existencia a schopnosť adaptácie týchto časopriestorov pripomínajú stále aktuálnu potrebu hľadania naratívov nových (spolu)vytváraných vzťahov a spoločenstiev, susedstiev a ochoty akceptácie ich prítomnosti.

Alžbeta Hrnčiarová je absolventkou Otvoreného ateliéru maľby na Akadémii umenia v Banskej Bystrici. Vo svojom maliarskom prístupe sa sústredí na zobrazovanie krajiny či urbánnych prostredí ako fyzických aj mentálnych priestorov, s ktorými pracuje ako s dejiskami redefinícií možností imaginácie. V momentoch, ako sekvenciách filmu sa tieto miesta stávajú obrazmi problematických procesov a toxických vzťahov, no rovnako aj domovom a časopriestorom medzidruhových interakcií a empatie.
Vystavovala napríklad v Galérii Jula Bindera, alebo v Stredoslovenskej galérii v BB, 2024.
…

@betula._.pendula
@viki_pardovic
@postpostgallery

Foto: Tamara Pavlechová @ta.ma.pa

Alžbeta Hrnčiarová: Dreams of Suburbia
Kurátorka: Viktória Pardovičová
7. 7. – 19. 9. 2025
…
Mesto sa v maľbách autorky stáva dejiskom medzidruhovej komunikácie, v ktorom uvažuje o prostredí vyžadujúcom učenie sa budovať vzájomne empatické vzťahy a myšlienky. Vníma kumuláciu nevyrovnaných situácií a štruktúr, ktoré sú aj napriek súčasným tendenciám o ich postupné narúšanie, stále prevažne prispôsobované vedúcim či privilegovaným vrstvám spoločností. Komunikuje potrebu pochopenia a poznania emočných či duševných schopností – svetov zvierat, organizmov a bytostí, ktoré nemusia byť výhradne antropomorfného charakteru. Prejavy a prítomnosť ich zvykov, pocitov – strachu i radosti sú v typicky ľudskej spoločnosti často pokladané za problematické, nekonformné. Práve mestské okraje, štrbiny, ne-miesta či tzv. divočina sa potom stávajú útočiskom ich hlasov. Tieto medzipriestory – úniky zo systému, nevyhovujúce plánom alebo bez aktuálne pridelenej právoplatnej funkcie, tvoria dýchajúce ekosystémy, záchranu, domovy. Medzery v exaktných kategorizáciách alebo v schémach inak mocnosťou okupovaného urbánneho územia, ukrývajú svety samostatných pravidiel a života,ktorý naznačuje potrebu prehodnocovania prístupov k a medzi stvoreniami, druhmi aj myšlienkami,ale aj realitami. Podobne, ako píše Donna Haraway, existencia a schopnosť adaptácie týchto časopriestorov pripomínajú stále aktuálnu potrebu hľadania naratívov nových (spolu)vytváraných vzťahov a spoločenstiev, susedstiev a ochoty akceptácie ich prítomnosti.

Alžbeta Hrnčiarová je absolventkou Otvoreného ateliéru maľby na Akadémii umenia v Banskej Bystrici. Vo svojom maliarskom prístupe sa sústredí na zobrazovanie krajiny či urbánnych prostredí ako fyzických aj mentálnych priestorov, s ktorými pracuje ako s dejiskami redefinícií možností imaginácie. V momentoch, ako sekvenciách filmu sa tieto miesta stávajú obrazmi problematických procesov a toxických vzťahov, no rovnako aj domovom a časopriestorom medzidruhových interakcií a empatie.
Vystavovala napríklad v Galérii Jula Bindera, alebo v Stredoslovenskej galérii v BB, 2024.
…

@betula._.pendula
@viki_pardovic
@postpostgallery

Foto: Tamara Pavlechová @ta.ma.pa

Alžbeta Hrnčiarová: Dreams of Suburbia
Kurátorka: Viktória Pardovičová
7. 7. – 19. 9. 2025
…
Mesto sa v maľbách autorky stáva dejiskom medzidruhovej komunikácie, v ktorom uvažuje o prostredí vyžadujúcom učenie sa budovať vzájomne empatické vzťahy a myšlienky. Vníma kumuláciu nevyrovnaných situácií a štruktúr, ktoré sú aj napriek súčasným tendenciám o ich postupné narúšanie, stále prevažne prispôsobované vedúcim či privilegovaným vrstvám spoločností. Komunikuje potrebu pochopenia a poznania emočných či duševných schopností – svetov zvierat, organizmov a bytostí, ktoré nemusia byť výhradne antropomorfného charakteru. Prejavy a prítomnosť ich zvykov, pocitov – strachu i radosti sú v typicky ľudskej spoločnosti často pokladané za problematické, nekonformné. Práve mestské okraje, štrbiny, ne-miesta či tzv. divočina sa potom stávajú útočiskom ich hlasov. Tieto medzipriestory – úniky zo systému, nevyhovujúce plánom alebo bez aktuálne pridelenej právoplatnej funkcie, tvoria dýchajúce ekosystémy, záchranu, domovy. Medzery v exaktných kategorizáciách alebo v schémach inak mocnosťou okupovaného urbánneho územia, ukrývajú svety samostatných pravidiel a života,ktorý naznačuje potrebu prehodnocovania prístupov k a medzi stvoreniami, druhmi aj myšlienkami,ale aj realitami. Podobne, ako píše Donna Haraway, existencia a schopnosť adaptácie týchto časopriestorov pripomínajú stále aktuálnu potrebu hľadania naratívov nových (spolu)vytváraných vzťahov a spoločenstiev, susedstiev a ochoty akceptácie ich prítomnosti.

Alžbeta Hrnčiarová je absolventkou Otvoreného ateliéru maľby na Akadémii umenia v Banskej Bystrici. Vo svojom maliarskom prístupe sa sústredí na zobrazovanie krajiny či urbánnych prostredí ako fyzických aj mentálnych priestorov, s ktorými pracuje ako s dejiskami redefinícií možností imaginácie. V momentoch, ako sekvenciách filmu sa tieto miesta stávajú obrazmi problematických procesov a toxických vzťahov, no rovnako aj domovom a časopriestorom medzidruhových interakcií a empatie.
Vystavovala napríklad v Galérii Jula Bindera, alebo v Stredoslovenskej galérii v BB, 2024.
…

@betula._.pendula
@viki_pardovic
@postpostgallery

Foto: Tamara Pavlechová @ta.ma.pa

Dreams of Suburbia / Alžbeta Hrnčiarová
7. 7. – 19. 9. 2025
Kurátorka/Curator: Viktória Pardovičová

Vernisáž/Opening: 7. 7. 2025, 18:00 hod
Foto/Photo: Tamara Pavlechová

Postpost gallery
Orlí 22, Brno

@postpostgallery
@betula._.pendula
@viki_pardovic

@ta.ma.pa
@zespolku

Dreams of Suburbia / Alžbeta Hrnčiarová
7. 7. – 19. 9. 2025
Kurátorka/Curator: Viktória Pardovičová

Vernisáž/Opening: 7. 7. 2025, 18:00 hod
Foto/Photo: Tamara Pavlechová

Postpost gallery
Orlí 22, Brno

@postpostgallery
@betula._.pendula
@viki_pardovic

@ta.ma.pa
@zespolku

Dreams of Suburbia / Alžbeta Hrnčiarová
7. 7. – 19. 9. 2025
Kurátorka/Curator: Viktória Pardovičová

Vernisáž/Opening: 7. 7. 2025, 18:00 hod
Foto/Photo: Tamara Pavlechová

Postpost gallery
Orlí 22, Brno

@postpostgallery
@betula._.pendula
@viki_pardovic

@ta.ma.pa
@zespolku

Dreams of Suburbia / Alžbeta Hrnčiarová
7. 7. – 19. 9. 2025
Kurátorka/Curator: Viktória Pardovičová

Vernisáž/Opening: 7. 7. 2025, 18:00 hod
Foto/Photo: Tamara Pavlechová

Postpost gallery
Orlí 22, Brno

@postpostgallery
@betula._.pendula
@viki_pardovic

@ta.ma.pa
@zespolku

Dreams of Suburbia / Alžbeta Hrnčiarová
7. 7. – 19. 9. 2025
Kurátorka/Curator: Viktória Pardovičová

Vernisáž/Opening: 7. 7. 2025, 18:00 hod
Foto/Photo: Tamara Pavlechová

Postpost gallery
Orlí 22, Brno

@postpostgallery
@betula._.pendula
@viki_pardovic

@ta.ma.pa
@zespolku

Dreams of Suburbia / Alžbeta Hrnčiarová
7. 7. – 19. 9. 2025
Kurátorka/Curator: Viktória Pardovičová

Vernisáž/Opening: 7. 7. 2025, 18:00 hod
Foto/Photo: Tamara Pavlechová

Postpost gallery
Orlí 22, Brno

@postpostgallery
@betula._.pendula
@viki_pardovic

@ta.ma.pa
@zespolku

Dreams of Suburbia / Alžbeta Hrnčiarová
7. 7. – 19. 9. 2025
Kurátorka/Curator: Viktória Pardovičová

Vernisáž/Opening: 7. 7. 2025, 18:00 hod
Foto/Photo: Tamara Pavlechová

Postpost gallery
Orlí 22, Brno

@postpostgallery
@betula._.pendula
@viki_pardovic

@ta.ma.pa
@zespolku

Dreams of Suburbia / Alžbeta Hrnčiarová
7. 7. – 19. 9. 2025
Kurátorka/Curator: Viktória Pardovičová

Vernisáž/Opening: 7. 7. 2025, 18:00 hod
Foto/Photo: Tamara Pavlechová

Postpost gallery
Orlí 22, Brno

@postpostgallery
@betula._.pendula
@viki_pardovic

@ta.ma.pa
@zespolku

Dreams of Suburbia / Alžbeta Hrnčiarová
7. 7. – 19. 9. 2025
Kurátorka/Curator: Viktória Pardovičová

Vernisáž/Opening: 7. 7. 2025, 18:00 hod
Foto/Photo: Tamara Pavlechová

Postpost gallery
Orlí 22, Brno

@postpostgallery
@betula._.pendula
@viki_pardovic

@ta.ma.pa
@zespolku

Dreams of Suburbia / Alžbeta Hrnčiarová
7. 7. – 19. 9. 2025
Kurátorka/Curator: Viktória Pardovičová

Vernisáž/Opening: 7. 7. 2025, 18:00 hod
Foto/Photo: Tamara Pavlechová

Postpost gallery
Orlí 22, Brno

@postpostgallery
@betula._.pendula
@viki_pardovic

@ta.ma.pa
@zespolku

Srdečně Vás zveme na vernisáž výstavy Alžbeta Hrnčiarová: Dreams of Suburbia v pondělí 7. 7. 2025 v 18:00 hod. Výstava je třetí z projektů vybraných z otevřené výzvy Postpost gallery a potrvá do 19. 9. 2025.
Zahájení se uskuteční v podchodu u vitríny Postpost gallery na Orlí 22 v Brně.

///

Predstavme si mesto. Mesto v spánku. Mesto – krajinu. Pokojnú a tichú. Chladnúcu po rozpálenom letnom dni a pomaly dýchajúcu po kriku každodenných stretov tiel, strojov, napätia a vrstviacich sa obsahov, hľadajúcich zabezpečenie nutných úloh a potrieb. Mesto, ktoré sa mení v novú entitu – odvážnu aj nebezpečnú, stáva sa iným, podobne ako imaginácia pod vplyvom tmy alebo vyčerpania. Mesto ako miesto, na ktoré si môžeme spomenúť z obdobia pred niekoľkými dekádami, offline alebo z výletov tam domov, kde stále prežívajú momenty, stvorenia a príbehy, ktorých identita sa často skrýva pred kritickou realitou súčasnosti.

Alžbeta Hrnčiarová je absolventkou Otvoreného ateliéru maľby na Akadémii umenia v Banskej Bystrici. Vo svojom maliarskom prístupe sa sústredí na zobrazovanie krajiny či urbánnych prostredí ako fyzických aj mentálnych priestorov, s ktorými pracuje ako s dejiskami redefinícií možností imaginácie, no rovnako pre ňu predstavujú miesta pamäte a času. Na ich okrajoch, v stretoch či momentoch, ako krátkych sekvenciách filmu sa potom stávajú obrazmi problematických procesov a toxických vzťahov, no rovnako aj domovom a časopriestorom medzidruhových interakcií a empatie. Diela Alžbety Hrnčiarovej boli súčasťou výstav Me without your fluid fields (Galéria Jula Bindera, 2025) alebo Sapere Aude / Odvážiť sa vidieť (Stredoslovenská galéria v Banskej Bystrici, 2024).

///

Alžbeta Hrnčiarová: Dreams of Suburbia
7. 7. – 19. 9. 2025
Kurátorka: Viktória Pardovičová

Vernisáž: 7. 7. 2025, 18:00 hod
Orlí 22, Brno

@betula._.pendula
@viki_pardovic
@postpostgallery

Akce sa koná za finanční podpory statutárního města Brna.
Za spolupráci děkujeme kavárně Spolek.

Výstava BESTIARY slovami jej autorky Zuzany Vrábeľovej.

///

Zuzana Vrábeľová: Bestiary
19. 5. – 4. 7. 2025

Kurátorka: Tamara Pavlechová

@zuza_na___
@ta.ma.pa
@postpostgallery

Zuzana Vrábeľová: Bestiary
May 19 – July 4, 2025
Postpost gallery
Curator: Tamara Pavlechová

The exhibition Bestiary by Slovak artist Zuzana Vrábeľová explores garments as living organisms. The main inspiration stems from the industrial commodification of animal bodies in contemporary fashion, with clothing taking on the role of organisms. Through transformation, they become independent beings that may or may not conform to the human body. The artist revives historical corset patterns using knitting techniques. While corsets once represented idealized forms of the female body, here they come alive and become bodies/creatures themselves, as if from a Victorian bestiary.

Zuzana Vrábeľová is a Slovak designer and artist based in Sweden, working primarily with knitwear. She creates textile clothing objects reminiscent of artificial skins or living forms that exist independently of the human body. Her work investigates materials as living entities and garments as autonomous organisms that can collaborate with, transform, or resist the body. Zuzana is currently pursuing a Master’s degree in Textile and Fashion Design at the University of Borås in Sweden.

Photo: Tamara Pavlechová

@postpostgallery
@zuza_na___
@ta.ma.pa

Zuzana Vrábeľová: Bestiary
May 19 – July 4, 2025
Postpost gallery
Curator: Tamara Pavlechová

The exhibition Bestiary by Slovak artist Zuzana Vrábeľová explores garments as living organisms. The main inspiration stems from the industrial commodification of animal bodies in contemporary fashion, with clothing taking on the role of organisms. Through transformation, they become independent beings that may or may not conform to the human body. The artist revives historical corset patterns using knitting techniques. While corsets once represented idealized forms of the female body, here they come alive and become bodies/creatures themselves, as if from a Victorian bestiary.

Zuzana Vrábeľová is a Slovak designer and artist based in Sweden, working primarily with knitwear. She creates textile clothing objects reminiscent of artificial skins or living forms that exist independently of the human body. Her work investigates materials as living entities and garments as autonomous organisms that can collaborate with, transform, or resist the body. Zuzana is currently pursuing a Master’s degree in Textile and Fashion Design at the University of Borås in Sweden.

Photo: Tamara Pavlechová

@postpostgallery
@zuza_na___
@ta.ma.pa

Zuzana Vrábeľová: Bestiary
May 19 – July 4, 2025
Postpost gallery
Curator: Tamara Pavlechová

The exhibition Bestiary by Slovak artist Zuzana Vrábeľová explores garments as living organisms. The main inspiration stems from the industrial commodification of animal bodies in contemporary fashion, with clothing taking on the role of organisms. Through transformation, they become independent beings that may or may not conform to the human body. The artist revives historical corset patterns using knitting techniques. While corsets once represented idealized forms of the female body, here they come alive and become bodies/creatures themselves, as if from a Victorian bestiary.

Zuzana Vrábeľová is a Slovak designer and artist based in Sweden, working primarily with knitwear. She creates textile clothing objects reminiscent of artificial skins or living forms that exist independently of the human body. Her work investigates materials as living entities and garments as autonomous organisms that can collaborate with, transform, or resist the body. Zuzana is currently pursuing a Master’s degree in Textile and Fashion Design at the University of Borås in Sweden.

Photo: Tamara Pavlechová

@postpostgallery
@zuza_na___
@ta.ma.pa

Zuzana Vrábeľová: Bestiary
May 19 – July 4, 2025
Postpost gallery
Curator: Tamara Pavlechová

The exhibition Bestiary by Slovak artist Zuzana Vrábeľová explores garments as living organisms. The main inspiration stems from the industrial commodification of animal bodies in contemporary fashion, with clothing taking on the role of organisms. Through transformation, they become independent beings that may or may not conform to the human body. The artist revives historical corset patterns using knitting techniques. While corsets once represented idealized forms of the female body, here they come alive and become bodies/creatures themselves, as if from a Victorian bestiary.

Zuzana Vrábeľová is a Slovak designer and artist based in Sweden, working primarily with knitwear. She creates textile clothing objects reminiscent of artificial skins or living forms that exist independently of the human body. Her work investigates materials as living entities and garments as autonomous organisms that can collaborate with, transform, or resist the body. Zuzana is currently pursuing a Master’s degree in Textile and Fashion Design at the University of Borås in Sweden.

Photo: Tamara Pavlechová

@postpostgallery
@zuza_na___
@ta.ma.pa

Zuzana Vrábeľová: Bestiary
May 19 – July 4, 2025
Postpost gallery
Curator: Tamara Pavlechová

The exhibition Bestiary by Slovak artist Zuzana Vrábeľová explores garments as living organisms. The main inspiration stems from the industrial commodification of animal bodies in contemporary fashion, with clothing taking on the role of organisms. Through transformation, they become independent beings that may or may not conform to the human body. The artist revives historical corset patterns using knitting techniques. While corsets once represented idealized forms of the female body, here they come alive and become bodies/creatures themselves, as if from a Victorian bestiary.

Zuzana Vrábeľová is a Slovak designer and artist based in Sweden, working primarily with knitwear. She creates textile clothing objects reminiscent of artificial skins or living forms that exist independently of the human body. Her work investigates materials as living entities and garments as autonomous organisms that can collaborate with, transform, or resist the body. Zuzana is currently pursuing a Master’s degree in Textile and Fashion Design at the University of Borås in Sweden.

Photo: Tamara Pavlechová

@postpostgallery
@zuza_na___
@ta.ma.pa

Zuzana Vrábeľová: Bestiary
May 19 – July 4, 2025
Postpost gallery
Curator: Tamara Pavlechová

The exhibition Bestiary by Slovak artist Zuzana Vrábeľová explores garments as living organisms. The main inspiration stems from the industrial commodification of animal bodies in contemporary fashion, with clothing taking on the role of organisms. Through transformation, they become independent beings that may or may not conform to the human body. The artist revives historical corset patterns using knitting techniques. While corsets once represented idealized forms of the female body, here they come alive and become bodies/creatures themselves, as if from a Victorian bestiary.

Zuzana Vrábeľová is a Slovak designer and artist based in Sweden, working primarily with knitwear. She creates textile clothing objects reminiscent of artificial skins or living forms that exist independently of the human body. Her work investigates materials as living entities and garments as autonomous organisms that can collaborate with, transform, or resist the body. Zuzana is currently pursuing a Master’s degree in Textile and Fashion Design at the University of Borås in Sweden.

Photo: Tamara Pavlechová

@postpostgallery
@zuza_na___
@ta.ma.pa

Zuzana Vrábeľová: Bestiary
May 19 – July 4, 2025
Postpost gallery
Curator: Tamara Pavlechová

The exhibition Bestiary by Slovak artist Zuzana Vrábeľová explores garments as living organisms. The main inspiration stems from the industrial commodification of animal bodies in contemporary fashion, with clothing taking on the role of organisms. Through transformation, they become independent beings that may or may not conform to the human body. The artist revives historical corset patterns using knitting techniques. While corsets once represented idealized forms of the female body, here they come alive and become bodies/creatures themselves, as if from a Victorian bestiary.

Zuzana Vrábeľová is a Slovak designer and artist based in Sweden, working primarily with knitwear. She creates textile clothing objects reminiscent of artificial skins or living forms that exist independently of the human body. Her work investigates materials as living entities and garments as autonomous organisms that can collaborate with, transform, or resist the body. Zuzana is currently pursuing a Master’s degree in Textile and Fashion Design at the University of Borås in Sweden.

Photo: Tamara Pavlechová

@postpostgallery
@zuza_na___
@ta.ma.pa

Zuzana Vrábeľová: Bestiary
May 19 – July 4, 2025
Postpost gallery
Curator: Tamara Pavlechová

The exhibition Bestiary by Slovak artist Zuzana Vrábeľová explores garments as living organisms. The main inspiration stems from the industrial commodification of animal bodies in contemporary fashion, with clothing taking on the role of organisms. Through transformation, they become independent beings that may or may not conform to the human body. The artist revives historical corset patterns using knitting techniques. While corsets once represented idealized forms of the female body, here they come alive and become bodies/creatures themselves, as if from a Victorian bestiary.

Zuzana Vrábeľová is a Slovak designer and artist based in Sweden, working primarily with knitwear. She creates textile clothing objects reminiscent of artificial skins or living forms that exist independently of the human body. Her work investigates materials as living entities and garments as autonomous organisms that can collaborate with, transform, or resist the body. Zuzana is currently pursuing a Master’s degree in Textile and Fashion Design at the University of Borås in Sweden.

Photo: Tamara Pavlechová

@postpostgallery
@zuza_na___
@ta.ma.pa