號外 City Magazine

₅₉₄𝘊𝘖𝘝𝘌𝘙 𝘚𝘛𝘖𝘙𝘠
寂靜的省悟|梁朝偉 & Ildikó Enyedi
「作為人類有何感受?我真的不知道。」梁朝偉 @tonyleung_official 雙手托腮、輕皺眉頭笑道,與他並肩而坐的匈牙利導演ILDIKÓ ENYEDI(伊迪高安怡迪),靜聽現場工作人員頻繁的廣東話與英語切換,或許未必全然掌握每個字詞的精準意思,卻仍然可從夥伴的神色、眾人的言行之間,心領神會箇中情緒,時而緩緩點頭和應、時而展露親切的笑容。
雙方微妙的默契,恰好對照首部合作歐洲電影《寂靜的朋友》(SILENT FRIEND)的核心訊息——哪怕人與人、人與萬物之間的言語不相通,只要我們願意相信各自皆有獨立的意識及情感,放下約定俗成的觀念或標籤,嘗試善用五感去專注觀察、透過心靈去感知對方,在共處的過程中予以尊重和包容,說不定亦有方法可循地跨越時空、語言或物種的巴別塔,尋求精神上的溝通與共鳴。
塵世中 影帝不過普通人
「《寂靜的朋友》是我最開心和獨特的拍攝體驗。」素以「憂鬱電眼」見稱的朝偉憶想與ENYEDI及電影團隊相處點滴,罕有地綻放燦爛如陽光、稚氣如孩童、彎成腰果眼的笑顏,由衷反映這部電影賦予他的啟發和樂趣,多麼難忘且深入靈魂。
「在大自然面前,我尚有很多不知道的事情、未解開的迷思。」他在「大自然」這位編導引領下,又明白無知並不可恥,反而是盤古初開以來,一種推動人類積極探索學問的原動力、也是智慧的開端。 「因為不習慣,才會有新東西。」
強烈的求知慾更驅使他在表演生涯的最後階段,決心走出COMFORT ZONE繼續學習不熟悉的新事物。湊巧地,ENYEDI同樣也是個為了尋道問藝而一往無前的電影人,因此當她勇敢地無視監製們反對、堅持帶著自己為朝偉度身編導、科學與詩意交融的《寂靜的朋友》劇本作邀約時,兩人隨即一拍即合,也成就了他人生首部歐洲電影。
跨越時空的意識連結
ENYEDI攜著新作《寂靜的朋友》歸來,並將靈性探索延伸至非人類(NON-HUMAN)領域,以「SILENT FRIEND」為主題,在時長近145分鐘的電影裡,運用精心編寫的文本、剪接、攝影及配樂等電影語言,構成一個橫跨「1908、1972和2020」三個時間段,描述三個不同時代的孤獨靈魂,在同一個大學校園中被一棵無語佇立百年的雌性銀杏樹悄然觀察著,繼而貫穿出時空交錯的「人樹/植物奇緣」 ,藉此尋問人與自然的關係、物種之間的矛盾與連結、性與性別的議題,以及生存與生命的哲學。
願與眾生合一
與《號外》專訪期間,朝偉強調《寂靜的朋友》的連串啟迪,既從戲劇層面引導自己擺脫固有的表演認知與價值觀,經歷長達半年的演出準備、遠赴海外及漫遊於陌生的校園,體驗前所未有的「大學生活」 ,在缺乏言語的情境下,第一次跟沉默的百年古樹演出對手戲,透過凝神靜觀、默然陪伴等自然相處,也在心靈層面上,讓他從光影與樹影之間再思了生命的價值和表演的樂趣。
Text: Ko Cheung
Photo: Lee Tsz Wah @leetszwahbo ,Jim Chan @goodenough1005 ( assisted by Kti Lai & Henry)
Venue: Regent Hong Kong @hongkongregent
✍︎ 完整文章刊於 ISSUE 594
#號外594 #號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #梁朝偉 #TonyLeung @tonyleung_official #寂靜的朋友 #SILENTFRIEND #IldikoEnyedi #號外50周年 #city50plus

₅₉₄𝘊𝘖𝘝𝘌𝘙 𝘚𝘛𝘖𝘙𝘠
寂靜的省悟|梁朝偉 & Ildikó Enyedi
「作為人類有何感受?我真的不知道。」梁朝偉 @tonyleung_official 雙手托腮、輕皺眉頭笑道,與他並肩而坐的匈牙利導演ILDIKÓ ENYEDI(伊迪高安怡迪),靜聽現場工作人員頻繁的廣東話與英語切換,或許未必全然掌握每個字詞的精準意思,卻仍然可從夥伴的神色、眾人的言行之間,心領神會箇中情緒,時而緩緩點頭和應、時而展露親切的笑容。
雙方微妙的默契,恰好對照首部合作歐洲電影《寂靜的朋友》(SILENT FRIEND)的核心訊息——哪怕人與人、人與萬物之間的言語不相通,只要我們願意相信各自皆有獨立的意識及情感,放下約定俗成的觀念或標籤,嘗試善用五感去專注觀察、透過心靈去感知對方,在共處的過程中予以尊重和包容,說不定亦有方法可循地跨越時空、語言或物種的巴別塔,尋求精神上的溝通與共鳴。
塵世中 影帝不過普通人
「《寂靜的朋友》是我最開心和獨特的拍攝體驗。」素以「憂鬱電眼」見稱的朝偉憶想與ENYEDI及電影團隊相處點滴,罕有地綻放燦爛如陽光、稚氣如孩童、彎成腰果眼的笑顏,由衷反映這部電影賦予他的啟發和樂趣,多麼難忘且深入靈魂。
「在大自然面前,我尚有很多不知道的事情、未解開的迷思。」他在「大自然」這位編導引領下,又明白無知並不可恥,反而是盤古初開以來,一種推動人類積極探索學問的原動力、也是智慧的開端。 「因為不習慣,才會有新東西。」
強烈的求知慾更驅使他在表演生涯的最後階段,決心走出COMFORT ZONE繼續學習不熟悉的新事物。湊巧地,ENYEDI同樣也是個為了尋道問藝而一往無前的電影人,因此當她勇敢地無視監製們反對、堅持帶著自己為朝偉度身編導、科學與詩意交融的《寂靜的朋友》劇本作邀約時,兩人隨即一拍即合,也成就了他人生首部歐洲電影。
跨越時空的意識連結
ENYEDI攜著新作《寂靜的朋友》歸來,並將靈性探索延伸至非人類(NON-HUMAN)領域,以「SILENT FRIEND」為主題,在時長近145分鐘的電影裡,運用精心編寫的文本、剪接、攝影及配樂等電影語言,構成一個橫跨「1908、1972和2020」三個時間段,描述三個不同時代的孤獨靈魂,在同一個大學校園中被一棵無語佇立百年的雌性銀杏樹悄然觀察著,繼而貫穿出時空交錯的「人樹/植物奇緣」 ,藉此尋問人與自然的關係、物種之間的矛盾與連結、性與性別的議題,以及生存與生命的哲學。
願與眾生合一
與《號外》專訪期間,朝偉強調《寂靜的朋友》的連串啟迪,既從戲劇層面引導自己擺脫固有的表演認知與價值觀,經歷長達半年的演出準備、遠赴海外及漫遊於陌生的校園,體驗前所未有的「大學生活」 ,在缺乏言語的情境下,第一次跟沉默的百年古樹演出對手戲,透過凝神靜觀、默然陪伴等自然相處,也在心靈層面上,讓他從光影與樹影之間再思了生命的價值和表演的樂趣。
Text: Ko Cheung
Photo: Lee Tsz Wah @leetszwahbo ,Jim Chan @goodenough1005 ( assisted by Kti Lai & Henry)
Venue: Regent Hong Kong @hongkongregent
✍︎ 完整文章刊於 ISSUE 594
#號外594 #號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #梁朝偉 #TonyLeung @tonyleung_official #寂靜的朋友 #SILENTFRIEND #IldikoEnyedi #號外50周年 #city50plus

₅₉₄𝘊𝘖𝘝𝘌𝘙 𝘚𝘛𝘖𝘙𝘠
寂靜的省悟|梁朝偉 & Ildikó Enyedi
「作為人類有何感受?我真的不知道。」梁朝偉 @tonyleung_official 雙手托腮、輕皺眉頭笑道,與他並肩而坐的匈牙利導演ILDIKÓ ENYEDI(伊迪高安怡迪),靜聽現場工作人員頻繁的廣東話與英語切換,或許未必全然掌握每個字詞的精準意思,卻仍然可從夥伴的神色、眾人的言行之間,心領神會箇中情緒,時而緩緩點頭和應、時而展露親切的笑容。
雙方微妙的默契,恰好對照首部合作歐洲電影《寂靜的朋友》(SILENT FRIEND)的核心訊息——哪怕人與人、人與萬物之間的言語不相通,只要我們願意相信各自皆有獨立的意識及情感,放下約定俗成的觀念或標籤,嘗試善用五感去專注觀察、透過心靈去感知對方,在共處的過程中予以尊重和包容,說不定亦有方法可循地跨越時空、語言或物種的巴別塔,尋求精神上的溝通與共鳴。
塵世中 影帝不過普通人
「《寂靜的朋友》是我最開心和獨特的拍攝體驗。」素以「憂鬱電眼」見稱的朝偉憶想與ENYEDI及電影團隊相處點滴,罕有地綻放燦爛如陽光、稚氣如孩童、彎成腰果眼的笑顏,由衷反映這部電影賦予他的啟發和樂趣,多麼難忘且深入靈魂。
「在大自然面前,我尚有很多不知道的事情、未解開的迷思。」他在「大自然」這位編導引領下,又明白無知並不可恥,反而是盤古初開以來,一種推動人類積極探索學問的原動力、也是智慧的開端。 「因為不習慣,才會有新東西。」
強烈的求知慾更驅使他在表演生涯的最後階段,決心走出COMFORT ZONE繼續學習不熟悉的新事物。湊巧地,ENYEDI同樣也是個為了尋道問藝而一往無前的電影人,因此當她勇敢地無視監製們反對、堅持帶著自己為朝偉度身編導、科學與詩意交融的《寂靜的朋友》劇本作邀約時,兩人隨即一拍即合,也成就了他人生首部歐洲電影。
跨越時空的意識連結
ENYEDI攜著新作《寂靜的朋友》歸來,並將靈性探索延伸至非人類(NON-HUMAN)領域,以「SILENT FRIEND」為主題,在時長近145分鐘的電影裡,運用精心編寫的文本、剪接、攝影及配樂等電影語言,構成一個橫跨「1908、1972和2020」三個時間段,描述三個不同時代的孤獨靈魂,在同一個大學校園中被一棵無語佇立百年的雌性銀杏樹悄然觀察著,繼而貫穿出時空交錯的「人樹/植物奇緣」 ,藉此尋問人與自然的關係、物種之間的矛盾與連結、性與性別的議題,以及生存與生命的哲學。
願與眾生合一
與《號外》專訪期間,朝偉強調《寂靜的朋友》的連串啟迪,既從戲劇層面引導自己擺脫固有的表演認知與價值觀,經歷長達半年的演出準備、遠赴海外及漫遊於陌生的校園,體驗前所未有的「大學生活」 ,在缺乏言語的情境下,第一次跟沉默的百年古樹演出對手戲,透過凝神靜觀、默然陪伴等自然相處,也在心靈層面上,讓他從光影與樹影之間再思了生命的價值和表演的樂趣。
Text: Ko Cheung
Photo: Lee Tsz Wah @leetszwahbo ,Jim Chan @goodenough1005 ( assisted by Kti Lai & Henry)
Venue: Regent Hong Kong @hongkongregent
✍︎ 完整文章刊於 ISSUE 594
#號外594 #號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #梁朝偉 #TonyLeung @tonyleung_official #寂靜的朋友 #SILENTFRIEND #IldikoEnyedi #號外50周年 #city50plus

₅₉₄𝘊𝘖𝘝𝘌𝘙 𝘚𝘛𝘖𝘙𝘠
寂靜的省悟|梁朝偉 & Ildikó Enyedi
「作為人類有何感受?我真的不知道。」梁朝偉 @tonyleung_official 雙手托腮、輕皺眉頭笑道,與他並肩而坐的匈牙利導演ILDIKÓ ENYEDI(伊迪高安怡迪),靜聽現場工作人員頻繁的廣東話與英語切換,或許未必全然掌握每個字詞的精準意思,卻仍然可從夥伴的神色、眾人的言行之間,心領神會箇中情緒,時而緩緩點頭和應、時而展露親切的笑容。
雙方微妙的默契,恰好對照首部合作歐洲電影《寂靜的朋友》(SILENT FRIEND)的核心訊息——哪怕人與人、人與萬物之間的言語不相通,只要我們願意相信各自皆有獨立的意識及情感,放下約定俗成的觀念或標籤,嘗試善用五感去專注觀察、透過心靈去感知對方,在共處的過程中予以尊重和包容,說不定亦有方法可循地跨越時空、語言或物種的巴別塔,尋求精神上的溝通與共鳴。
塵世中 影帝不過普通人
「《寂靜的朋友》是我最開心和獨特的拍攝體驗。」素以「憂鬱電眼」見稱的朝偉憶想與ENYEDI及電影團隊相處點滴,罕有地綻放燦爛如陽光、稚氣如孩童、彎成腰果眼的笑顏,由衷反映這部電影賦予他的啟發和樂趣,多麼難忘且深入靈魂。
「在大自然面前,我尚有很多不知道的事情、未解開的迷思。」他在「大自然」這位編導引領下,又明白無知並不可恥,反而是盤古初開以來,一種推動人類積極探索學問的原動力、也是智慧的開端。 「因為不習慣,才會有新東西。」
強烈的求知慾更驅使他在表演生涯的最後階段,決心走出COMFORT ZONE繼續學習不熟悉的新事物。湊巧地,ENYEDI同樣也是個為了尋道問藝而一往無前的電影人,因此當她勇敢地無視監製們反對、堅持帶著自己為朝偉度身編導、科學與詩意交融的《寂靜的朋友》劇本作邀約時,兩人隨即一拍即合,也成就了他人生首部歐洲電影。
跨越時空的意識連結
ENYEDI攜著新作《寂靜的朋友》歸來,並將靈性探索延伸至非人類(NON-HUMAN)領域,以「SILENT FRIEND」為主題,在時長近145分鐘的電影裡,運用精心編寫的文本、剪接、攝影及配樂等電影語言,構成一個橫跨「1908、1972和2020」三個時間段,描述三個不同時代的孤獨靈魂,在同一個大學校園中被一棵無語佇立百年的雌性銀杏樹悄然觀察著,繼而貫穿出時空交錯的「人樹/植物奇緣」 ,藉此尋問人與自然的關係、物種之間的矛盾與連結、性與性別的議題,以及生存與生命的哲學。
願與眾生合一
與《號外》專訪期間,朝偉強調《寂靜的朋友》的連串啟迪,既從戲劇層面引導自己擺脫固有的表演認知與價值觀,經歷長達半年的演出準備、遠赴海外及漫遊於陌生的校園,體驗前所未有的「大學生活」 ,在缺乏言語的情境下,第一次跟沉默的百年古樹演出對手戲,透過凝神靜觀、默然陪伴等自然相處,也在心靈層面上,讓他從光影與樹影之間再思了生命的價值和表演的樂趣。
Text: Ko Cheung
Photo: Lee Tsz Wah @leetszwahbo ,Jim Chan @goodenough1005 ( assisted by Kti Lai & Henry)
Venue: Regent Hong Kong @hongkongregent
✍︎ 完整文章刊於 ISSUE 594
#號外594 #號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #梁朝偉 #TonyLeung @tonyleung_official #寂靜的朋友 #SILENTFRIEND #IldikoEnyedi #號外50周年 #city50plus

₅₉₄𝘊𝘖𝘝𝘌𝘙 𝘚𝘛𝘖𝘙𝘠
寂靜的省悟|梁朝偉 & Ildikó Enyedi
「作為人類有何感受?我真的不知道。」梁朝偉 @tonyleung_official 雙手托腮、輕皺眉頭笑道,與他並肩而坐的匈牙利導演ILDIKÓ ENYEDI(伊迪高安怡迪),靜聽現場工作人員頻繁的廣東話與英語切換,或許未必全然掌握每個字詞的精準意思,卻仍然可從夥伴的神色、眾人的言行之間,心領神會箇中情緒,時而緩緩點頭和應、時而展露親切的笑容。
雙方微妙的默契,恰好對照首部合作歐洲電影《寂靜的朋友》(SILENT FRIEND)的核心訊息——哪怕人與人、人與萬物之間的言語不相通,只要我們願意相信各自皆有獨立的意識及情感,放下約定俗成的觀念或標籤,嘗試善用五感去專注觀察、透過心靈去感知對方,在共處的過程中予以尊重和包容,說不定亦有方法可循地跨越時空、語言或物種的巴別塔,尋求精神上的溝通與共鳴。
塵世中 影帝不過普通人
「《寂靜的朋友》是我最開心和獨特的拍攝體驗。」素以「憂鬱電眼」見稱的朝偉憶想與ENYEDI及電影團隊相處點滴,罕有地綻放燦爛如陽光、稚氣如孩童、彎成腰果眼的笑顏,由衷反映這部電影賦予他的啟發和樂趣,多麼難忘且深入靈魂。
「在大自然面前,我尚有很多不知道的事情、未解開的迷思。」他在「大自然」這位編導引領下,又明白無知並不可恥,反而是盤古初開以來,一種推動人類積極探索學問的原動力、也是智慧的開端。 「因為不習慣,才會有新東西。」
強烈的求知慾更驅使他在表演生涯的最後階段,決心走出COMFORT ZONE繼續學習不熟悉的新事物。湊巧地,ENYEDI同樣也是個為了尋道問藝而一往無前的電影人,因此當她勇敢地無視監製們反對、堅持帶著自己為朝偉度身編導、科學與詩意交融的《寂靜的朋友》劇本作邀約時,兩人隨即一拍即合,也成就了他人生首部歐洲電影。
跨越時空的意識連結
ENYEDI攜著新作《寂靜的朋友》歸來,並將靈性探索延伸至非人類(NON-HUMAN)領域,以「SILENT FRIEND」為主題,在時長近145分鐘的電影裡,運用精心編寫的文本、剪接、攝影及配樂等電影語言,構成一個橫跨「1908、1972和2020」三個時間段,描述三個不同時代的孤獨靈魂,在同一個大學校園中被一棵無語佇立百年的雌性銀杏樹悄然觀察著,繼而貫穿出時空交錯的「人樹/植物奇緣」 ,藉此尋問人與自然的關係、物種之間的矛盾與連結、性與性別的議題,以及生存與生命的哲學。
願與眾生合一
與《號外》專訪期間,朝偉強調《寂靜的朋友》的連串啟迪,既從戲劇層面引導自己擺脫固有的表演認知與價值觀,經歷長達半年的演出準備、遠赴海外及漫遊於陌生的校園,體驗前所未有的「大學生活」 ,在缺乏言語的情境下,第一次跟沉默的百年古樹演出對手戲,透過凝神靜觀、默然陪伴等自然相處,也在心靈層面上,讓他從光影與樹影之間再思了生命的價值和表演的樂趣。
Text: Ko Cheung
Photo: Lee Tsz Wah @leetszwahbo ,Jim Chan @goodenough1005 ( assisted by Kti Lai & Henry)
Venue: Regent Hong Kong @hongkongregent
✍︎ 完整文章刊於 ISSUE 594
#號外594 #號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #梁朝偉 #TonyLeung @tonyleung_official #寂靜的朋友 #SILENTFRIEND #IldikoEnyedi #號外50周年 #city50plus

₅₉₄𝘊𝘖𝘝𝘌𝘙 𝘚𝘛𝘖𝘙𝘠
寂靜的省悟|梁朝偉 & Ildikó Enyedi
「作為人類有何感受?我真的不知道。」梁朝偉 @tonyleung_official 雙手托腮、輕皺眉頭笑道,與他並肩而坐的匈牙利導演ILDIKÓ ENYEDI(伊迪高安怡迪),靜聽現場工作人員頻繁的廣東話與英語切換,或許未必全然掌握每個字詞的精準意思,卻仍然可從夥伴的神色、眾人的言行之間,心領神會箇中情緒,時而緩緩點頭和應、時而展露親切的笑容。
雙方微妙的默契,恰好對照首部合作歐洲電影《寂靜的朋友》(SILENT FRIEND)的核心訊息——哪怕人與人、人與萬物之間的言語不相通,只要我們願意相信各自皆有獨立的意識及情感,放下約定俗成的觀念或標籤,嘗試善用五感去專注觀察、透過心靈去感知對方,在共處的過程中予以尊重和包容,說不定亦有方法可循地跨越時空、語言或物種的巴別塔,尋求精神上的溝通與共鳴。
塵世中 影帝不過普通人
「《寂靜的朋友》是我最開心和獨特的拍攝體驗。」素以「憂鬱電眼」見稱的朝偉憶想與ENYEDI及電影團隊相處點滴,罕有地綻放燦爛如陽光、稚氣如孩童、彎成腰果眼的笑顏,由衷反映這部電影賦予他的啟發和樂趣,多麼難忘且深入靈魂。
「在大自然面前,我尚有很多不知道的事情、未解開的迷思。」他在「大自然」這位編導引領下,又明白無知並不可恥,反而是盤古初開以來,一種推動人類積極探索學問的原動力、也是智慧的開端。 「因為不習慣,才會有新東西。」
強烈的求知慾更驅使他在表演生涯的最後階段,決心走出COMFORT ZONE繼續學習不熟悉的新事物。湊巧地,ENYEDI同樣也是個為了尋道問藝而一往無前的電影人,因此當她勇敢地無視監製們反對、堅持帶著自己為朝偉度身編導、科學與詩意交融的《寂靜的朋友》劇本作邀約時,兩人隨即一拍即合,也成就了他人生首部歐洲電影。
跨越時空的意識連結
ENYEDI攜著新作《寂靜的朋友》歸來,並將靈性探索延伸至非人類(NON-HUMAN)領域,以「SILENT FRIEND」為主題,在時長近145分鐘的電影裡,運用精心編寫的文本、剪接、攝影及配樂等電影語言,構成一個橫跨「1908、1972和2020」三個時間段,描述三個不同時代的孤獨靈魂,在同一個大學校園中被一棵無語佇立百年的雌性銀杏樹悄然觀察著,繼而貫穿出時空交錯的「人樹/植物奇緣」 ,藉此尋問人與自然的關係、物種之間的矛盾與連結、性與性別的議題,以及生存與生命的哲學。
願與眾生合一
與《號外》專訪期間,朝偉強調《寂靜的朋友》的連串啟迪,既從戲劇層面引導自己擺脫固有的表演認知與價值觀,經歷長達半年的演出準備、遠赴海外及漫遊於陌生的校園,體驗前所未有的「大學生活」 ,在缺乏言語的情境下,第一次跟沉默的百年古樹演出對手戲,透過凝神靜觀、默然陪伴等自然相處,也在心靈層面上,讓他從光影與樹影之間再思了生命的價值和表演的樂趣。
Text: Ko Cheung
Photo: Lee Tsz Wah @leetszwahbo ,Jim Chan @goodenough1005 ( assisted by Kti Lai & Henry)
Venue: Regent Hong Kong @hongkongregent
✍︎ 完整文章刊於 ISSUE 594
#號外594 #號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #梁朝偉 #TonyLeung @tonyleung_official #寂靜的朋友 #SILENTFRIEND #IldikoEnyedi #號外50周年 #city50plus

₅₉₄𝘊𝘖𝘝𝘌𝘙 𝘚𝘛𝘖𝘙𝘠
寂靜的省悟|梁朝偉 & Ildikó Enyedi
「作為人類有何感受?我真的不知道。」梁朝偉 @tonyleung_official 雙手托腮、輕皺眉頭笑道,與他並肩而坐的匈牙利導演ILDIKÓ ENYEDI(伊迪高安怡迪),靜聽現場工作人員頻繁的廣東話與英語切換,或許未必全然掌握每個字詞的精準意思,卻仍然可從夥伴的神色、眾人的言行之間,心領神會箇中情緒,時而緩緩點頭和應、時而展露親切的笑容。
雙方微妙的默契,恰好對照首部合作歐洲電影《寂靜的朋友》(SILENT FRIEND)的核心訊息——哪怕人與人、人與萬物之間的言語不相通,只要我們願意相信各自皆有獨立的意識及情感,放下約定俗成的觀念或標籤,嘗試善用五感去專注觀察、透過心靈去感知對方,在共處的過程中予以尊重和包容,說不定亦有方法可循地跨越時空、語言或物種的巴別塔,尋求精神上的溝通與共鳴。
塵世中 影帝不過普通人
「《寂靜的朋友》是我最開心和獨特的拍攝體驗。」素以「憂鬱電眼」見稱的朝偉憶想與ENYEDI及電影團隊相處點滴,罕有地綻放燦爛如陽光、稚氣如孩童、彎成腰果眼的笑顏,由衷反映這部電影賦予他的啟發和樂趣,多麼難忘且深入靈魂。
「在大自然面前,我尚有很多不知道的事情、未解開的迷思。」他在「大自然」這位編導引領下,又明白無知並不可恥,反而是盤古初開以來,一種推動人類積極探索學問的原動力、也是智慧的開端。 「因為不習慣,才會有新東西。」
強烈的求知慾更驅使他在表演生涯的最後階段,決心走出COMFORT ZONE繼續學習不熟悉的新事物。湊巧地,ENYEDI同樣也是個為了尋道問藝而一往無前的電影人,因此當她勇敢地無視監製們反對、堅持帶著自己為朝偉度身編導、科學與詩意交融的《寂靜的朋友》劇本作邀約時,兩人隨即一拍即合,也成就了他人生首部歐洲電影。
跨越時空的意識連結
ENYEDI攜著新作《寂靜的朋友》歸來,並將靈性探索延伸至非人類(NON-HUMAN)領域,以「SILENT FRIEND」為主題,在時長近145分鐘的電影裡,運用精心編寫的文本、剪接、攝影及配樂等電影語言,構成一個橫跨「1908、1972和2020」三個時間段,描述三個不同時代的孤獨靈魂,在同一個大學校園中被一棵無語佇立百年的雌性銀杏樹悄然觀察著,繼而貫穿出時空交錯的「人樹/植物奇緣」 ,藉此尋問人與自然的關係、物種之間的矛盾與連結、性與性別的議題,以及生存與生命的哲學。
願與眾生合一
與《號外》專訪期間,朝偉強調《寂靜的朋友》的連串啟迪,既從戲劇層面引導自己擺脫固有的表演認知與價值觀,經歷長達半年的演出準備、遠赴海外及漫遊於陌生的校園,體驗前所未有的「大學生活」 ,在缺乏言語的情境下,第一次跟沉默的百年古樹演出對手戲,透過凝神靜觀、默然陪伴等自然相處,也在心靈層面上,讓他從光影與樹影之間再思了生命的價值和表演的樂趣。
Text: Ko Cheung
Photo: Lee Tsz Wah @leetszwahbo ,Jim Chan @goodenough1005 ( assisted by Kti Lai & Henry)
Venue: Regent Hong Kong @hongkongregent
✍︎ 完整文章刊於 ISSUE 594
#號外594 #號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #梁朝偉 #TonyLeung @tonyleung_official #寂靜的朋友 #SILENTFRIEND #IldikoEnyedi #號外50周年 #city50plus

《號外》MAY2026 #594|現已上架
【封面故事】寂靜的省悟 梁朝偉 & Ildikó Enyedi
「作為人類有何感受?我真的不知道。」梁朝偉 @tonyleung_official 雙手托腮、輕皺眉頭笑道,與他並肩而坐的匈牙利導演ILDIKÓ ENYEDI(伊迪高安怡迪),靜聽現場工作人員頻繁的廣東話與英語切換,或許未必全然掌握每個字詞的精準意思,卻仍然可從夥伴的神色、眾人的言行之間,心領神會箇中情緒,時而緩緩點頭和應、時而展露親切的笑容。
雙方微妙的默契,恰好對照首部合作歐洲電影《寂靜的朋友》(SILENT FRIEND)的核心訊息——哪怕人與人、人與萬物之間的言語不相通,只要我們願意相信各自皆有獨立的意識及情感,放下約定俗成的觀念或標籤,嘗試善用五感去專注觀察、透過心靈去感知對方,在共處的過程中予以尊重和包容,說不定亦有方法可循地跨越時空、語言或物種的巴別塔,尋求精神上的溝通與共鳴。
Text: Ko Cheung
Photo: Lee Tsz Wah @leetszwahbo ,Jim Chan @goodenough1005 ( assisted by Kti Lai & Henry)
Venue: Regent Hong Kong @hongkongregent
更多精彩內容,請參閱 《號外》MAY2026 #594
#號外594 #號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #梁朝偉 #TonyLeung #寂靜的朋友 #SILENTFRIEND #IldikoEnyedi #號外50周年 #city50plus @tonyleung_official
《號外》MAY2026 #594|即將上架
【封面故事】寂靜的省悟 梁朝偉
@tonyleung_official
#號外594 #號外雜誌 #cityhowwhy#梁朝偉

₅₉₄𝘈𝘙𝘛𝘐𝘚𝘛 𝘚𝘗𝘖𝘛𝘓𝘐𝘎𝘏𝘛
蘿莉塔的亮光日常|周紫羚
周紫羚(ELPIS)@elpis.chow 的作品如其人打扮,顏色繽紛,亮光滿滿。在個展的場合,她多半以LOLITA造型示人。 「是的,我平時出門也偏好LOLITA,或者比較誇張的原宿風。我覺得穿上這些衣服,反而沒那麼害羞。」她笑說。那些華麗而鮮明的服裝,會不會讓她變成另一個人?ELPIS想了想回答: 「某程度上像是一層保護罩,也像是在給自己一個可以『扮演』的角色。比如說,我會更留意自己的情緒,控制好脾氣。」
1996年出生的ELPIS說: 「我當初讀香港兆基創意書院,是報音樂班的。但後來,我估計自己實在太怕羞,有點難以表演作為事業。」她意識到自己要尋找另一些出路,恰好又被當時的老師洪忠傑(KENSA)拉去畫畫。她是KENSA在書院教班較早期的那批學生,在那之前,她從未接受過任何繪畫訓練,甚至連把畫畫當成興趣都談不上。 「別人知道我是他的學生都覺得不太相信。因為我們的畫風不盡相同。」ELPIS喜歡上繪畫,因為繪畫可以一個人完成,過程亦無需展示給觀眾,且無需要即場發揮,這樣子很符合她的性格。
自帶FILTER看香港
今年1月,ELPIS於安全口畫廊展出最新個展「蔓延」 ,展出她最近完成的一批油畫作品,前前後後歷時四個月的籌備時間。ELPIS畫的不是宏大場景,畫面的選材甚少有符號,而是我們每天都會經過、卻很少停下來留意的地方,譬如:街角、工地、屋苑走廊、斜坡、公園角落,還有那些在視線邊緣出現的花草與樹影。這些平凡的畫面,在她的觀察下慢慢累積、延伸,變成屬於她自己的城市風景。她說: 「我覺得自己是自帶FILTER看香港,一些很平凡的地方也很美。」
平塗處理
前景是微微彎曲的馬路,灰色路面向右延伸,雙黃線在轉彎處劃出柔和的弧度。黑色欄杆整齊排列,把行人與車道分開。路旁的交通標誌鮮明醒目,藍與黃的色塊在畫面中顯得單純而直接,熟悉那一帶的人,大概一眼就能認出這是城市的哪個角落。左側是一道天橋。一輛白色車子停在橋底,視線再往上移便是大片樹木層層堆疊,深綠、淺綠,間雜著些許紅褐色。綠意之後,是一一棟棟不同顏色的高樓。整個畫面既日常又熟悉,正因為被細緻地描繪下來,才讓人地停下目光。《去動植物公園》貫徹ELPIS的畫風,線條乾淨、明亮而平塗,幾乎沒有陰影漸層,接近平塗。
✍︎ 完整文章刊於 ISSUE 594
#號外594 #號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #周紫羚 #elpischow #creative #creativeart #art #artist #hongkongartist #香港藝術 #藝術 #藝術家 #創意 #香港風景

₅₉₄𝘈𝘙𝘛𝘐𝘚𝘛 𝘚𝘗𝘖𝘛𝘓𝘐𝘎𝘏𝘛
蘿莉塔的亮光日常|周紫羚
周紫羚(ELPIS)@elpis.chow 的作品如其人打扮,顏色繽紛,亮光滿滿。在個展的場合,她多半以LOLITA造型示人。 「是的,我平時出門也偏好LOLITA,或者比較誇張的原宿風。我覺得穿上這些衣服,反而沒那麼害羞。」她笑說。那些華麗而鮮明的服裝,會不會讓她變成另一個人?ELPIS想了想回答: 「某程度上像是一層保護罩,也像是在給自己一個可以『扮演』的角色。比如說,我會更留意自己的情緒,控制好脾氣。」
1996年出生的ELPIS說: 「我當初讀香港兆基創意書院,是報音樂班的。但後來,我估計自己實在太怕羞,有點難以表演作為事業。」她意識到自己要尋找另一些出路,恰好又被當時的老師洪忠傑(KENSA)拉去畫畫。她是KENSA在書院教班較早期的那批學生,在那之前,她從未接受過任何繪畫訓練,甚至連把畫畫當成興趣都談不上。 「別人知道我是他的學生都覺得不太相信。因為我們的畫風不盡相同。」ELPIS喜歡上繪畫,因為繪畫可以一個人完成,過程亦無需展示給觀眾,且無需要即場發揮,這樣子很符合她的性格。
自帶FILTER看香港
今年1月,ELPIS於安全口畫廊展出最新個展「蔓延」 ,展出她最近完成的一批油畫作品,前前後後歷時四個月的籌備時間。ELPIS畫的不是宏大場景,畫面的選材甚少有符號,而是我們每天都會經過、卻很少停下來留意的地方,譬如:街角、工地、屋苑走廊、斜坡、公園角落,還有那些在視線邊緣出現的花草與樹影。這些平凡的畫面,在她的觀察下慢慢累積、延伸,變成屬於她自己的城市風景。她說: 「我覺得自己是自帶FILTER看香港,一些很平凡的地方也很美。」
平塗處理
前景是微微彎曲的馬路,灰色路面向右延伸,雙黃線在轉彎處劃出柔和的弧度。黑色欄杆整齊排列,把行人與車道分開。路旁的交通標誌鮮明醒目,藍與黃的色塊在畫面中顯得單純而直接,熟悉那一帶的人,大概一眼就能認出這是城市的哪個角落。左側是一道天橋。一輛白色車子停在橋底,視線再往上移便是大片樹木層層堆疊,深綠、淺綠,間雜著些許紅褐色。綠意之後,是一一棟棟不同顏色的高樓。整個畫面既日常又熟悉,正因為被細緻地描繪下來,才讓人地停下目光。《去動植物公園》貫徹ELPIS的畫風,線條乾淨、明亮而平塗,幾乎沒有陰影漸層,接近平塗。
✍︎ 完整文章刊於 ISSUE 594
#號外594 #號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #周紫羚 #elpischow #creative #creativeart #art #artist #hongkongartist #香港藝術 #藝術 #藝術家 #創意 #香港風景

₅₉₄𝘈𝘙𝘛𝘐𝘚𝘛 𝘚𝘗𝘖𝘛𝘓𝘐𝘎𝘏𝘛
蘿莉塔的亮光日常|周紫羚
周紫羚(ELPIS)@elpis.chow 的作品如其人打扮,顏色繽紛,亮光滿滿。在個展的場合,她多半以LOLITA造型示人。 「是的,我平時出門也偏好LOLITA,或者比較誇張的原宿風。我覺得穿上這些衣服,反而沒那麼害羞。」她笑說。那些華麗而鮮明的服裝,會不會讓她變成另一個人?ELPIS想了想回答: 「某程度上像是一層保護罩,也像是在給自己一個可以『扮演』的角色。比如說,我會更留意自己的情緒,控制好脾氣。」
1996年出生的ELPIS說: 「我當初讀香港兆基創意書院,是報音樂班的。但後來,我估計自己實在太怕羞,有點難以表演作為事業。」她意識到自己要尋找另一些出路,恰好又被當時的老師洪忠傑(KENSA)拉去畫畫。她是KENSA在書院教班較早期的那批學生,在那之前,她從未接受過任何繪畫訓練,甚至連把畫畫當成興趣都談不上。 「別人知道我是他的學生都覺得不太相信。因為我們的畫風不盡相同。」ELPIS喜歡上繪畫,因為繪畫可以一個人完成,過程亦無需展示給觀眾,且無需要即場發揮,這樣子很符合她的性格。
自帶FILTER看香港
今年1月,ELPIS於安全口畫廊展出最新個展「蔓延」 ,展出她最近完成的一批油畫作品,前前後後歷時四個月的籌備時間。ELPIS畫的不是宏大場景,畫面的選材甚少有符號,而是我們每天都會經過、卻很少停下來留意的地方,譬如:街角、工地、屋苑走廊、斜坡、公園角落,還有那些在視線邊緣出現的花草與樹影。這些平凡的畫面,在她的觀察下慢慢累積、延伸,變成屬於她自己的城市風景。她說: 「我覺得自己是自帶FILTER看香港,一些很平凡的地方也很美。」
平塗處理
前景是微微彎曲的馬路,灰色路面向右延伸,雙黃線在轉彎處劃出柔和的弧度。黑色欄杆整齊排列,把行人與車道分開。路旁的交通標誌鮮明醒目,藍與黃的色塊在畫面中顯得單純而直接,熟悉那一帶的人,大概一眼就能認出這是城市的哪個角落。左側是一道天橋。一輛白色車子停在橋底,視線再往上移便是大片樹木層層堆疊,深綠、淺綠,間雜著些許紅褐色。綠意之後,是一一棟棟不同顏色的高樓。整個畫面既日常又熟悉,正因為被細緻地描繪下來,才讓人地停下目光。《去動植物公園》貫徹ELPIS的畫風,線條乾淨、明亮而平塗,幾乎沒有陰影漸層,接近平塗。
✍︎ 完整文章刊於 ISSUE 594
#號外594 #號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #周紫羚 #elpischow #creative #creativeart #art #artist #hongkongartist #香港藝術 #藝術 #藝術家 #創意 #香港風景

₅₉₄𝘈𝘙𝘛𝘐𝘚𝘛 𝘚𝘗𝘖𝘛𝘓𝘐𝘎𝘏𝘛
蘿莉塔的亮光日常|周紫羚
周紫羚(ELPIS)@elpis.chow 的作品如其人打扮,顏色繽紛,亮光滿滿。在個展的場合,她多半以LOLITA造型示人。 「是的,我平時出門也偏好LOLITA,或者比較誇張的原宿風。我覺得穿上這些衣服,反而沒那麼害羞。」她笑說。那些華麗而鮮明的服裝,會不會讓她變成另一個人?ELPIS想了想回答: 「某程度上像是一層保護罩,也像是在給自己一個可以『扮演』的角色。比如說,我會更留意自己的情緒,控制好脾氣。」
1996年出生的ELPIS說: 「我當初讀香港兆基創意書院,是報音樂班的。但後來,我估計自己實在太怕羞,有點難以表演作為事業。」她意識到自己要尋找另一些出路,恰好又被當時的老師洪忠傑(KENSA)拉去畫畫。她是KENSA在書院教班較早期的那批學生,在那之前,她從未接受過任何繪畫訓練,甚至連把畫畫當成興趣都談不上。 「別人知道我是他的學生都覺得不太相信。因為我們的畫風不盡相同。」ELPIS喜歡上繪畫,因為繪畫可以一個人完成,過程亦無需展示給觀眾,且無需要即場發揮,這樣子很符合她的性格。
自帶FILTER看香港
今年1月,ELPIS於安全口畫廊展出最新個展「蔓延」 ,展出她最近完成的一批油畫作品,前前後後歷時四個月的籌備時間。ELPIS畫的不是宏大場景,畫面的選材甚少有符號,而是我們每天都會經過、卻很少停下來留意的地方,譬如:街角、工地、屋苑走廊、斜坡、公園角落,還有那些在視線邊緣出現的花草與樹影。這些平凡的畫面,在她的觀察下慢慢累積、延伸,變成屬於她自己的城市風景。她說: 「我覺得自己是自帶FILTER看香港,一些很平凡的地方也很美。」
平塗處理
前景是微微彎曲的馬路,灰色路面向右延伸,雙黃線在轉彎處劃出柔和的弧度。黑色欄杆整齊排列,把行人與車道分開。路旁的交通標誌鮮明醒目,藍與黃的色塊在畫面中顯得單純而直接,熟悉那一帶的人,大概一眼就能認出這是城市的哪個角落。左側是一道天橋。一輛白色車子停在橋底,視線再往上移便是大片樹木層層堆疊,深綠、淺綠,間雜著些許紅褐色。綠意之後,是一一棟棟不同顏色的高樓。整個畫面既日常又熟悉,正因為被細緻地描繪下來,才讓人地停下目光。《去動植物公園》貫徹ELPIS的畫風,線條乾淨、明亮而平塗,幾乎沒有陰影漸層,接近平塗。
✍︎ 完整文章刊於 ISSUE 594
#號外594 #號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #周紫羚 #elpischow #creative #creativeart #art #artist #hongkongartist #香港藝術 #藝術 #藝術家 #創意 #香港風景

₅₉₄𝘈𝘙𝘛𝘐𝘚𝘛 𝘚𝘗𝘖𝘛𝘓𝘐𝘎𝘏𝘛
蘿莉塔的亮光日常|周紫羚
周紫羚(ELPIS)@elpis.chow 的作品如其人打扮,顏色繽紛,亮光滿滿。在個展的場合,她多半以LOLITA造型示人。 「是的,我平時出門也偏好LOLITA,或者比較誇張的原宿風。我覺得穿上這些衣服,反而沒那麼害羞。」她笑說。那些華麗而鮮明的服裝,會不會讓她變成另一個人?ELPIS想了想回答: 「某程度上像是一層保護罩,也像是在給自己一個可以『扮演』的角色。比如說,我會更留意自己的情緒,控制好脾氣。」
1996年出生的ELPIS說: 「我當初讀香港兆基創意書院,是報音樂班的。但後來,我估計自己實在太怕羞,有點難以表演作為事業。」她意識到自己要尋找另一些出路,恰好又被當時的老師洪忠傑(KENSA)拉去畫畫。她是KENSA在書院教班較早期的那批學生,在那之前,她從未接受過任何繪畫訓練,甚至連把畫畫當成興趣都談不上。 「別人知道我是他的學生都覺得不太相信。因為我們的畫風不盡相同。」ELPIS喜歡上繪畫,因為繪畫可以一個人完成,過程亦無需展示給觀眾,且無需要即場發揮,這樣子很符合她的性格。
自帶FILTER看香港
今年1月,ELPIS於安全口畫廊展出最新個展「蔓延」 ,展出她最近完成的一批油畫作品,前前後後歷時四個月的籌備時間。ELPIS畫的不是宏大場景,畫面的選材甚少有符號,而是我們每天都會經過、卻很少停下來留意的地方,譬如:街角、工地、屋苑走廊、斜坡、公園角落,還有那些在視線邊緣出現的花草與樹影。這些平凡的畫面,在她的觀察下慢慢累積、延伸,變成屬於她自己的城市風景。她說: 「我覺得自己是自帶FILTER看香港,一些很平凡的地方也很美。」
平塗處理
前景是微微彎曲的馬路,灰色路面向右延伸,雙黃線在轉彎處劃出柔和的弧度。黑色欄杆整齊排列,把行人與車道分開。路旁的交通標誌鮮明醒目,藍與黃的色塊在畫面中顯得單純而直接,熟悉那一帶的人,大概一眼就能認出這是城市的哪個角落。左側是一道天橋。一輛白色車子停在橋底,視線再往上移便是大片樹木層層堆疊,深綠、淺綠,間雜著些許紅褐色。綠意之後,是一一棟棟不同顏色的高樓。整個畫面既日常又熟悉,正因為被細緻地描繪下來,才讓人地停下目光。《去動植物公園》貫徹ELPIS的畫風,線條乾淨、明亮而平塗,幾乎沒有陰影漸層,接近平塗。
✍︎ 完整文章刊於 ISSUE 594
#號外594 #號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #周紫羚 #elpischow #creative #creativeart #art #artist #hongkongartist #香港藝術 #藝術 #藝術家 #創意 #香港風景

₅₉₄𝘈𝘙𝘛𝘐𝘚𝘛 𝘚𝘗𝘖𝘛𝘓𝘐𝘎𝘏𝘛
蘿莉塔的亮光日常|周紫羚
周紫羚(ELPIS)@elpis.chow 的作品如其人打扮,顏色繽紛,亮光滿滿。在個展的場合,她多半以LOLITA造型示人。 「是的,我平時出門也偏好LOLITA,或者比較誇張的原宿風。我覺得穿上這些衣服,反而沒那麼害羞。」她笑說。那些華麗而鮮明的服裝,會不會讓她變成另一個人?ELPIS想了想回答: 「某程度上像是一層保護罩,也像是在給自己一個可以『扮演』的角色。比如說,我會更留意自己的情緒,控制好脾氣。」
1996年出生的ELPIS說: 「我當初讀香港兆基創意書院,是報音樂班的。但後來,我估計自己實在太怕羞,有點難以表演作為事業。」她意識到自己要尋找另一些出路,恰好又被當時的老師洪忠傑(KENSA)拉去畫畫。她是KENSA在書院教班較早期的那批學生,在那之前,她從未接受過任何繪畫訓練,甚至連把畫畫當成興趣都談不上。 「別人知道我是他的學生都覺得不太相信。因為我們的畫風不盡相同。」ELPIS喜歡上繪畫,因為繪畫可以一個人完成,過程亦無需展示給觀眾,且無需要即場發揮,這樣子很符合她的性格。
自帶FILTER看香港
今年1月,ELPIS於安全口畫廊展出最新個展「蔓延」 ,展出她最近完成的一批油畫作品,前前後後歷時四個月的籌備時間。ELPIS畫的不是宏大場景,畫面的選材甚少有符號,而是我們每天都會經過、卻很少停下來留意的地方,譬如:街角、工地、屋苑走廊、斜坡、公園角落,還有那些在視線邊緣出現的花草與樹影。這些平凡的畫面,在她的觀察下慢慢累積、延伸,變成屬於她自己的城市風景。她說: 「我覺得自己是自帶FILTER看香港,一些很平凡的地方也很美。」
平塗處理
前景是微微彎曲的馬路,灰色路面向右延伸,雙黃線在轉彎處劃出柔和的弧度。黑色欄杆整齊排列,把行人與車道分開。路旁的交通標誌鮮明醒目,藍與黃的色塊在畫面中顯得單純而直接,熟悉那一帶的人,大概一眼就能認出這是城市的哪個角落。左側是一道天橋。一輛白色車子停在橋底,視線再往上移便是大片樹木層層堆疊,深綠、淺綠,間雜著些許紅褐色。綠意之後,是一一棟棟不同顏色的高樓。整個畫面既日常又熟悉,正因為被細緻地描繪下來,才讓人地停下目光。《去動植物公園》貫徹ELPIS的畫風,線條乾淨、明亮而平塗,幾乎沒有陰影漸層,接近平塗。
✍︎ 完整文章刊於 ISSUE 594
#號外594 #號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #周紫羚 #elpischow #creative #creativeart #art #artist #hongkongartist #香港藝術 #藝術 #藝術家 #創意 #香港風景

₅₉₄𝘈𝘙𝘛𝘐𝘚𝘛 𝘚𝘗𝘖𝘛𝘓𝘐𝘎𝘏𝘛
蘿莉塔的亮光日常|周紫羚
周紫羚(ELPIS)@elpis.chow 的作品如其人打扮,顏色繽紛,亮光滿滿。在個展的場合,她多半以LOLITA造型示人。 「是的,我平時出門也偏好LOLITA,或者比較誇張的原宿風。我覺得穿上這些衣服,反而沒那麼害羞。」她笑說。那些華麗而鮮明的服裝,會不會讓她變成另一個人?ELPIS想了想回答: 「某程度上像是一層保護罩,也像是在給自己一個可以『扮演』的角色。比如說,我會更留意自己的情緒,控制好脾氣。」
1996年出生的ELPIS說: 「我當初讀香港兆基創意書院,是報音樂班的。但後來,我估計自己實在太怕羞,有點難以表演作為事業。」她意識到自己要尋找另一些出路,恰好又被當時的老師洪忠傑(KENSA)拉去畫畫。她是KENSA在書院教班較早期的那批學生,在那之前,她從未接受過任何繪畫訓練,甚至連把畫畫當成興趣都談不上。 「別人知道我是他的學生都覺得不太相信。因為我們的畫風不盡相同。」ELPIS喜歡上繪畫,因為繪畫可以一個人完成,過程亦無需展示給觀眾,且無需要即場發揮,這樣子很符合她的性格。
自帶FILTER看香港
今年1月,ELPIS於安全口畫廊展出最新個展「蔓延」 ,展出她最近完成的一批油畫作品,前前後後歷時四個月的籌備時間。ELPIS畫的不是宏大場景,畫面的選材甚少有符號,而是我們每天都會經過、卻很少停下來留意的地方,譬如:街角、工地、屋苑走廊、斜坡、公園角落,還有那些在視線邊緣出現的花草與樹影。這些平凡的畫面,在她的觀察下慢慢累積、延伸,變成屬於她自己的城市風景。她說: 「我覺得自己是自帶FILTER看香港,一些很平凡的地方也很美。」
平塗處理
前景是微微彎曲的馬路,灰色路面向右延伸,雙黃線在轉彎處劃出柔和的弧度。黑色欄杆整齊排列,把行人與車道分開。路旁的交通標誌鮮明醒目,藍與黃的色塊在畫面中顯得單純而直接,熟悉那一帶的人,大概一眼就能認出這是城市的哪個角落。左側是一道天橋。一輛白色車子停在橋底,視線再往上移便是大片樹木層層堆疊,深綠、淺綠,間雜著些許紅褐色。綠意之後,是一一棟棟不同顏色的高樓。整個畫面既日常又熟悉,正因為被細緻地描繪下來,才讓人地停下目光。《去動植物公園》貫徹ELPIS的畫風,線條乾淨、明亮而平塗,幾乎沒有陰影漸層,接近平塗。
✍︎ 完整文章刊於 ISSUE 594
#號外594 #號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #周紫羚 #elpischow #creative #creativeart #art #artist #hongkongartist #香港藝術 #藝術 #藝術家 #創意 #香港風景

𝘍𝘈𝘚𝘏𝘐𝘖𝘕
從代言人到設計師|Jung Kook首個CK聯乘系列登場
從Calvin Klein全球代言人,到正式參與服裝設計,BTS @bts.bighitofficial 成員田柾國 @mnijungkook 與品牌的合作終於迎來全新階段。 @calvinklein 宣布推出首個Jung Kook聯乘系列「CKJK」,將這位BTS成員私下偏愛的極簡、率性與Y2K denim美學真正帶進服裝之中。
系列共推出約20款單品,包括牛仔套裝、logo basics與日常百搭款式,並加入全新「CKJK EST. 2026」聯乘字樣,象徵雙方今次合作的里程碑。有別於一般明星聯乘,Jung Kook更親自參與設計細節與造型方向,讓整個capsule系列更像他個人風格的延伸。消息一出已引起全球粉絲哄動,日本更率先開放「My Calvins」會員預購,勢必再掀搶購潮!
Photo: Calvin Klein
#號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #fashion #jungkook #jungkookie #btsjungkook #jeonjungkook #jungkookbts #전정국 #정국 #bts #btsarmy #btsedits #btsupdates #방탄소년단 #BangtanSonyeondan #防弾少年団 #ビーティーエス #bangtanboys #bangtan #ぼうだんしょうねんだん #calvinklein #jungkookxck #jungkookxcalvinklein #ckjk #ckjk2026 #田柾國 #柾國

𝘍𝘈𝘚𝘏𝘐𝘖𝘕
從代言人到設計師|Jung Kook首個CK聯乘系列登場
從Calvin Klein全球代言人,到正式參與服裝設計,BTS @bts.bighitofficial 成員田柾國 @mnijungkook 與品牌的合作終於迎來全新階段。 @calvinklein 宣布推出首個Jung Kook聯乘系列「CKJK」,將這位BTS成員私下偏愛的極簡、率性與Y2K denim美學真正帶進服裝之中。
系列共推出約20款單品,包括牛仔套裝、logo basics與日常百搭款式,並加入全新「CKJK EST. 2026」聯乘字樣,象徵雙方今次合作的里程碑。有別於一般明星聯乘,Jung Kook更親自參與設計細節與造型方向,讓整個capsule系列更像他個人風格的延伸。消息一出已引起全球粉絲哄動,日本更率先開放「My Calvins」會員預購,勢必再掀搶購潮!
Photo: Calvin Klein
#號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #fashion #jungkook #jungkookie #btsjungkook #jeonjungkook #jungkookbts #전정국 #정국 #bts #btsarmy #btsedits #btsupdates #방탄소년단 #BangtanSonyeondan #防弾少年団 #ビーティーエス #bangtanboys #bangtan #ぼうだんしょうねんだん #calvinklein #jungkookxck #jungkookxcalvinklein #ckjk #ckjk2026 #田柾國 #柾國

𝘍𝘈𝘚𝘏𝘐𝘖𝘕
從代言人到設計師|Jung Kook首個CK聯乘系列登場
從Calvin Klein全球代言人,到正式參與服裝設計,BTS @bts.bighitofficial 成員田柾國 @mnijungkook 與品牌的合作終於迎來全新階段。 @calvinklein 宣布推出首個Jung Kook聯乘系列「CKJK」,將這位BTS成員私下偏愛的極簡、率性與Y2K denim美學真正帶進服裝之中。
系列共推出約20款單品,包括牛仔套裝、logo basics與日常百搭款式,並加入全新「CKJK EST. 2026」聯乘字樣,象徵雙方今次合作的里程碑。有別於一般明星聯乘,Jung Kook更親自參與設計細節與造型方向,讓整個capsule系列更像他個人風格的延伸。消息一出已引起全球粉絲哄動,日本更率先開放「My Calvins」會員預購,勢必再掀搶購潮!
Photo: Calvin Klein
#號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #fashion #jungkook #jungkookie #btsjungkook #jeonjungkook #jungkookbts #전정국 #정국 #bts #btsarmy #btsedits #btsupdates #방탄소년단 #BangtanSonyeondan #防弾少年団 #ビーティーエス #bangtanboys #bangtan #ぼうだんしょうねんだん #calvinklein #jungkookxck #jungkookxcalvinklein #ckjk #ckjk2026 #田柾國 #柾國

𝘍𝘈𝘚𝘏𝘐𝘖𝘕
從代言人到設計師|Jung Kook首個CK聯乘系列登場
從Calvin Klein全球代言人,到正式參與服裝設計,BTS @bts.bighitofficial 成員田柾國 @mnijungkook 與品牌的合作終於迎來全新階段。 @calvinklein 宣布推出首個Jung Kook聯乘系列「CKJK」,將這位BTS成員私下偏愛的極簡、率性與Y2K denim美學真正帶進服裝之中。
系列共推出約20款單品,包括牛仔套裝、logo basics與日常百搭款式,並加入全新「CKJK EST. 2026」聯乘字樣,象徵雙方今次合作的里程碑。有別於一般明星聯乘,Jung Kook更親自參與設計細節與造型方向,讓整個capsule系列更像他個人風格的延伸。消息一出已引起全球粉絲哄動,日本更率先開放「My Calvins」會員預購,勢必再掀搶購潮!
Photo: Calvin Klein
#號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #fashion #jungkook #jungkookie #btsjungkook #jeonjungkook #jungkookbts #전정국 #정국 #bts #btsarmy #btsedits #btsupdates #방탄소년단 #BangtanSonyeondan #防弾少年団 #ビーティーエス #bangtanboys #bangtan #ぼうだんしょうねんだん #calvinklein #jungkookxck #jungkookxcalvinklein #ckjk #ckjk2026 #田柾國 #柾國

𝘍𝘈𝘚𝘏𝘐𝘖𝘕
從代言人到設計師|Jung Kook首個CK聯乘系列登場
從Calvin Klein全球代言人,到正式參與服裝設計,BTS @bts.bighitofficial 成員田柾國 @mnijungkook 與品牌的合作終於迎來全新階段。 @calvinklein 宣布推出首個Jung Kook聯乘系列「CKJK」,將這位BTS成員私下偏愛的極簡、率性與Y2K denim美學真正帶進服裝之中。
系列共推出約20款單品,包括牛仔套裝、logo basics與日常百搭款式,並加入全新「CKJK EST. 2026」聯乘字樣,象徵雙方今次合作的里程碑。有別於一般明星聯乘,Jung Kook更親自參與設計細節與造型方向,讓整個capsule系列更像他個人風格的延伸。消息一出已引起全球粉絲哄動,日本更率先開放「My Calvins」會員預購,勢必再掀搶購潮!
Photo: Calvin Klein
#號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #fashion #jungkook #jungkookie #btsjungkook #jeonjungkook #jungkookbts #전정국 #정국 #bts #btsarmy #btsedits #btsupdates #방탄소년단 #BangtanSonyeondan #防弾少年団 #ビーティーエス #bangtanboys #bangtan #ぼうだんしょうねんだん #calvinklein #jungkookxck #jungkookxcalvinklein #ckjk #ckjk2026 #田柾國 #柾國

𝘍𝘈𝘚𝘏𝘐𝘖𝘕
從代言人到設計師|Jung Kook首個CK聯乘系列登場
從Calvin Klein全球代言人,到正式參與服裝設計,BTS @bts.bighitofficial 成員田柾國 @mnijungkook 與品牌的合作終於迎來全新階段。 @calvinklein 宣布推出首個Jung Kook聯乘系列「CKJK」,將這位BTS成員私下偏愛的極簡、率性與Y2K denim美學真正帶進服裝之中。
系列共推出約20款單品,包括牛仔套裝、logo basics與日常百搭款式,並加入全新「CKJK EST. 2026」聯乘字樣,象徵雙方今次合作的里程碑。有別於一般明星聯乘,Jung Kook更親自參與設計細節與造型方向,讓整個capsule系列更像他個人風格的延伸。消息一出已引起全球粉絲哄動,日本更率先開放「My Calvins」會員預購,勢必再掀搶購潮!
Photo: Calvin Klein
#號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #fashion #jungkook #jungkookie #btsjungkook #jeonjungkook #jungkookbts #전정국 #정국 #bts #btsarmy #btsedits #btsupdates #방탄소년단 #BangtanSonyeondan #防弾少年団 #ビーティーエス #bangtanboys #bangtan #ぼうだんしょうねんだん #calvinklein #jungkookxck #jungkookxcalvinklein #ckjk #ckjk2026 #田柾國 #柾國
𝘍𝘈𝘚𝘏𝘐𝘖𝘕
從代言人到設計師|Jung Kook首個CK聯乘系列登場
從Calvin Klein全球代言人,到正式參與服裝設計,BTS @bts.bighitofficial 成員田柾國 @mnijungkook 與品牌的合作終於迎來全新階段。 @calvinklein 宣布推出首個Jung Kook聯乘系列「CKJK」,將這位BTS成員私下偏愛的極簡、率性與Y2K denim美學真正帶進服裝之中。
系列共推出約20款單品,包括牛仔套裝、logo basics與日常百搭款式,並加入全新「CKJK EST. 2026」聯乘字樣,象徵雙方今次合作的里程碑。有別於一般明星聯乘,Jung Kook更親自參與設計細節與造型方向,讓整個capsule系列更像他個人風格的延伸。消息一出已引起全球粉絲哄動,日本更率先開放「My Calvins」會員預購,勢必再掀搶購潮!
Photo: Calvin Klein
#號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #fashion #jungkook #jungkookie #btsjungkook #jeonjungkook #jungkookbts #전정국 #정국 #bts #btsarmy #btsedits #btsupdates #방탄소년단 #BangtanSonyeondan #防弾少年団 #ビーティーエス #bangtanboys #bangtan #ぼうだんしょうねんだん #calvinklein #jungkookxck #jungkookxcalvinklein #ckjk #ckjk2026 #田柾國 #柾國

𝘈𝘙𝘛
旋轉木馬變蔬果?|藝術家Laila Gohar
在2026年米蘭設計週,一座充滿趣味的古董旋轉木馬映入大家眼簾,傳統木馬造型被換成巨型蔬果裝置,格外耀眼奪目。
北歐品牌ARKET @arketofficial與埃及裔美國藝術家Laila Gohar @lailacooks 合作,打造出這座以蔬果為主題的旋轉木馬。Laila Gohar向來以食物結合藝術的創作而聞名,她擅長將日常食物打造成天馬行空的藝術創想,充滿戲劇性與超現實感。
這次藝術合作以一座18世紀末古董旋轉木馬為基底,在保留原有歷史結構的前提下,將傳統木馬座椅拆除,換成藝術家Laila Gohar構思的蔬果雕塑趣致又可愛。
不同蔬果蔬果被切割一半,露出內部紋理,繽紛色彩與古董原本華麗彩繪、搖曳燈光相映成趣,營造出既復古又散發童趣的夢幻氛圍。
Photo&Video: @lailacooks, @arketofficial
#號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #LailaGohar #ARKET #installation #creativity #creative #art #creativeart #artist #sculpture #merrygoround #旋轉木馬 #食物 #蔬果#雕塑 #藝術 #創意 #藝術家

𝘈𝘙𝘛
旋轉木馬變蔬果?|藝術家Laila Gohar
在2026年米蘭設計週,一座充滿趣味的古董旋轉木馬映入大家眼簾,傳統木馬造型被換成巨型蔬果裝置,格外耀眼奪目。
北歐品牌ARKET @arketofficial與埃及裔美國藝術家Laila Gohar @lailacooks 合作,打造出這座以蔬果為主題的旋轉木馬。Laila Gohar向來以食物結合藝術的創作而聞名,她擅長將日常食物打造成天馬行空的藝術創想,充滿戲劇性與超現實感。
這次藝術合作以一座18世紀末古董旋轉木馬為基底,在保留原有歷史結構的前提下,將傳統木馬座椅拆除,換成藝術家Laila Gohar構思的蔬果雕塑趣致又可愛。
不同蔬果蔬果被切割一半,露出內部紋理,繽紛色彩與古董原本華麗彩繪、搖曳燈光相映成趣,營造出既復古又散發童趣的夢幻氛圍。
Photo&Video: @lailacooks, @arketofficial
#號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #LailaGohar #ARKET #installation #creativity #creative #art #creativeart #artist #sculpture #merrygoround #旋轉木馬 #食物 #蔬果#雕塑 #藝術 #創意 #藝術家

𝘈𝘙𝘛
旋轉木馬變蔬果?|藝術家Laila Gohar
在2026年米蘭設計週,一座充滿趣味的古董旋轉木馬映入大家眼簾,傳統木馬造型被換成巨型蔬果裝置,格外耀眼奪目。
北歐品牌ARKET @arketofficial與埃及裔美國藝術家Laila Gohar @lailacooks 合作,打造出這座以蔬果為主題的旋轉木馬。Laila Gohar向來以食物結合藝術的創作而聞名,她擅長將日常食物打造成天馬行空的藝術創想,充滿戲劇性與超現實感。
這次藝術合作以一座18世紀末古董旋轉木馬為基底,在保留原有歷史結構的前提下,將傳統木馬座椅拆除,換成藝術家Laila Gohar構思的蔬果雕塑趣致又可愛。
不同蔬果蔬果被切割一半,露出內部紋理,繽紛色彩與古董原本華麗彩繪、搖曳燈光相映成趣,營造出既復古又散發童趣的夢幻氛圍。
Photo&Video: @lailacooks, @arketofficial
#號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #LailaGohar #ARKET #installation #creativity #creative #art #creativeart #artist #sculpture #merrygoround #旋轉木馬 #食物 #蔬果#雕塑 #藝術 #創意 #藝術家

𝘈𝘙𝘛
旋轉木馬變蔬果?|藝術家Laila Gohar
在2026年米蘭設計週,一座充滿趣味的古董旋轉木馬映入大家眼簾,傳統木馬造型被換成巨型蔬果裝置,格外耀眼奪目。
北歐品牌ARKET @arketofficial與埃及裔美國藝術家Laila Gohar @lailacooks 合作,打造出這座以蔬果為主題的旋轉木馬。Laila Gohar向來以食物結合藝術的創作而聞名,她擅長將日常食物打造成天馬行空的藝術創想,充滿戲劇性與超現實感。
這次藝術合作以一座18世紀末古董旋轉木馬為基底,在保留原有歷史結構的前提下,將傳統木馬座椅拆除,換成藝術家Laila Gohar構思的蔬果雕塑趣致又可愛。
不同蔬果蔬果被切割一半,露出內部紋理,繽紛色彩與古董原本華麗彩繪、搖曳燈光相映成趣,營造出既復古又散發童趣的夢幻氛圍。
Photo&Video: @lailacooks, @arketofficial
#號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #LailaGohar #ARKET #installation #creativity #creative #art #creativeart #artist #sculpture #merrygoround #旋轉木馬 #食物 #蔬果#雕塑 #藝術 #創意 #藝術家

𝘈𝘙𝘛
旋轉木馬變蔬果?|藝術家Laila Gohar
在2026年米蘭設計週,一座充滿趣味的古董旋轉木馬映入大家眼簾,傳統木馬造型被換成巨型蔬果裝置,格外耀眼奪目。
北歐品牌ARKET @arketofficial與埃及裔美國藝術家Laila Gohar @lailacooks 合作,打造出這座以蔬果為主題的旋轉木馬。Laila Gohar向來以食物結合藝術的創作而聞名,她擅長將日常食物打造成天馬行空的藝術創想,充滿戲劇性與超現實感。
這次藝術合作以一座18世紀末古董旋轉木馬為基底,在保留原有歷史結構的前提下,將傳統木馬座椅拆除,換成藝術家Laila Gohar構思的蔬果雕塑趣致又可愛。
不同蔬果蔬果被切割一半,露出內部紋理,繽紛色彩與古董原本華麗彩繪、搖曳燈光相映成趣,營造出既復古又散發童趣的夢幻氛圍。
Photo&Video: @lailacooks, @arketofficial
#號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #LailaGohar #ARKET #installation #creativity #creative #art #creativeart #artist #sculpture #merrygoround #旋轉木馬 #食物 #蔬果#雕塑 #藝術 #創意 #藝術家

𝘈𝘙𝘛
旋轉木馬變蔬果?|藝術家Laila Gohar
在2026年米蘭設計週,一座充滿趣味的古董旋轉木馬映入大家眼簾,傳統木馬造型被換成巨型蔬果裝置,格外耀眼奪目。
北歐品牌ARKET @arketofficial與埃及裔美國藝術家Laila Gohar @lailacooks 合作,打造出這座以蔬果為主題的旋轉木馬。Laila Gohar向來以食物結合藝術的創作而聞名,她擅長將日常食物打造成天馬行空的藝術創想,充滿戲劇性與超現實感。
這次藝術合作以一座18世紀末古董旋轉木馬為基底,在保留原有歷史結構的前提下,將傳統木馬座椅拆除,換成藝術家Laila Gohar構思的蔬果雕塑趣致又可愛。
不同蔬果蔬果被切割一半,露出內部紋理,繽紛色彩與古董原本華麗彩繪、搖曳燈光相映成趣,營造出既復古又散發童趣的夢幻氛圍。
Photo&Video: @lailacooks, @arketofficial
#號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #LailaGohar #ARKET #installation #creativity #creative #art #creativeart #artist #sculpture #merrygoround #旋轉木馬 #食物 #蔬果#雕塑 #藝術 #創意 #藝術家

𝘈𝘙𝘛
旋轉木馬變蔬果?|藝術家Laila Gohar
在2026年米蘭設計週,一座充滿趣味的古董旋轉木馬映入大家眼簾,傳統木馬造型被換成巨型蔬果裝置,格外耀眼奪目。
北歐品牌ARKET @arketofficial與埃及裔美國藝術家Laila Gohar @lailacooks 合作,打造出這座以蔬果為主題的旋轉木馬。Laila Gohar向來以食物結合藝術的創作而聞名,她擅長將日常食物打造成天馬行空的藝術創想,充滿戲劇性與超現實感。
這次藝術合作以一座18世紀末古董旋轉木馬為基底,在保留原有歷史結構的前提下,將傳統木馬座椅拆除,換成藝術家Laila Gohar構思的蔬果雕塑趣致又可愛。
不同蔬果蔬果被切割一半,露出內部紋理,繽紛色彩與古董原本華麗彩繪、搖曳燈光相映成趣,營造出既復古又散發童趣的夢幻氛圍。
Photo&Video: @lailacooks, @arketofficial
#號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #LailaGohar #ARKET #installation #creativity #creative #art #creativeart #artist #sculpture #merrygoround #旋轉木馬 #食物 #蔬果#雕塑 #藝術 #創意 #藝術家

𝘈𝘙𝘛
旋轉木馬變蔬果?|藝術家Laila Gohar
在2026年米蘭設計週,一座充滿趣味的古董旋轉木馬映入大家眼簾,傳統木馬造型被換成巨型蔬果裝置,格外耀眼奪目。
北歐品牌ARKET @arketofficial與埃及裔美國藝術家Laila Gohar @lailacooks 合作,打造出這座以蔬果為主題的旋轉木馬。Laila Gohar向來以食物結合藝術的創作而聞名,她擅長將日常食物打造成天馬行空的藝術創想,充滿戲劇性與超現實感。
這次藝術合作以一座18世紀末古董旋轉木馬為基底,在保留原有歷史結構的前提下,將傳統木馬座椅拆除,換成藝術家Laila Gohar構思的蔬果雕塑趣致又可愛。
不同蔬果蔬果被切割一半,露出內部紋理,繽紛色彩與古董原本華麗彩繪、搖曳燈光相映成趣,營造出既復古又散發童趣的夢幻氛圍。
Photo&Video: @lailacooks, @arketofficial
#號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #LailaGohar #ARKET #installation #creativity #creative #art #creativeart #artist #sculpture #merrygoround #旋轉木馬 #食物 #蔬果#雕塑 #藝術 #創意 #藝術家

𝘈𝘙𝘛
旋轉木馬變蔬果?|藝術家Laila Gohar
在2026年米蘭設計週,一座充滿趣味的古董旋轉木馬映入大家眼簾,傳統木馬造型被換成巨型蔬果裝置,格外耀眼奪目。
北歐品牌ARKET @arketofficial與埃及裔美國藝術家Laila Gohar @lailacooks 合作,打造出這座以蔬果為主題的旋轉木馬。Laila Gohar向來以食物結合藝術的創作而聞名,她擅長將日常食物打造成天馬行空的藝術創想,充滿戲劇性與超現實感。
這次藝術合作以一座18世紀末古董旋轉木馬為基底,在保留原有歷史結構的前提下,將傳統木馬座椅拆除,換成藝術家Laila Gohar構思的蔬果雕塑趣致又可愛。
不同蔬果蔬果被切割一半,露出內部紋理,繽紛色彩與古董原本華麗彩繪、搖曳燈光相映成趣,營造出既復古又散發童趣的夢幻氛圍。
Photo&Video: @lailacooks, @arketofficial
#號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #LailaGohar #ARKET #installation #creativity #creative #art #creativeart #artist #sculpture #merrygoround #旋轉木馬 #食物 #蔬果#雕塑 #藝術 #創意 #藝術家

₅₉₄𝘔𝘖𝘝𝘐𝘌
敢想才能創新|泰國新銳演員WIN METAWIN
敢想才能創新,泰國新世代人氣演員WIN METAWIN(梅塔文.歐帕西安卡瓊,本名METAWIN OPASIAMKAJORN) @winmetawin 從不自我設限,總是忠於內心追逐喜歡的一切,同時兼具模特兒、歌手、演員、創業者與投資等多重身分,前途無量。
早前,WIN應邀來港為「第50屆香港國際電影節」(HKIFF50)@hkiffs 金禧誌慶,與台灣女演員王淨共同擔任「敢想未來」亞洲大使,並於「梅塔文.歐帕西安卡瓊、袁澧林:亞洲電影跨文化的合演」講座,暢談他跨地域的影視拍攝及製作體驗,對探索演藝創意及人生帶來怎樣的啟迪。
|泰國是東西文化薈萃的國家,既擁有大量本土的影視作品,同時也輸入無數國際的影視作品。從童年或青少年時期,你又曾經歷怎樣的戲劇啟蒙?
W:我非常喜歡動作電影,譬如荷里活巨星KEANU REEVES主演的《JOHN WICK》電影系列和TOM CRUISE主演的《MISSION IMPOSSIBLE》系列,從電影故事、動作設計到視覺效果都相當出色,而且兩位演員的演技和形象優秀,這都啟蒙了我對戲劇及表演的興趣。
|最初如同「一張白紙」的狀態,是讓你演出時沒有包袱而更從容?還是有所挑戰?
W:兩種情況都存在。對演藝行業完全陌生,好處是較少既定認知或框架,似乎讓我擁有更多空間去探索或發揮;但不好之處是,偶爾容易因欠缺明確方向而迷惘。
|經歷數年演藝探索,你對個人的演技、戲劇喜好或個性,又有何新發現?
W:整個人成長不少,從風格和品味都有變化。譬如年少時,比較偏好粉嫩或淺色系,如喜歡淺綠色的清新和活力,如今人大了,開始喜歡深色系,懂得欣賞成熟的魅力。 回到戲劇層面,演出的戲路也拓闊了,懂得以更宏觀的視角和開闊的心態去進入不同的角色。假如用一個字詞形容現階段的自己,就是: 「我不會放棄」 ,未來將繼續向感興趣的路線前進。
Text: Ko Cheung
Photo: Sam Yip @samuelyip
✍︎ 完整文章刊於ISSUE 594
#號外594 #號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #WIN #winmetawin #電影 #演員 #movie #actor

₅₉₄𝘔𝘖𝘝𝘐𝘌
敢想才能創新|泰國新銳演員WIN METAWIN
敢想才能創新,泰國新世代人氣演員WIN METAWIN(梅塔文.歐帕西安卡瓊,本名METAWIN OPASIAMKAJORN) @winmetawin 從不自我設限,總是忠於內心追逐喜歡的一切,同時兼具模特兒、歌手、演員、創業者與投資等多重身分,前途無量。
早前,WIN應邀來港為「第50屆香港國際電影節」(HKIFF50)@hkiffs 金禧誌慶,與台灣女演員王淨共同擔任「敢想未來」亞洲大使,並於「梅塔文.歐帕西安卡瓊、袁澧林:亞洲電影跨文化的合演」講座,暢談他跨地域的影視拍攝及製作體驗,對探索演藝創意及人生帶來怎樣的啟迪。
|泰國是東西文化薈萃的國家,既擁有大量本土的影視作品,同時也輸入無數國際的影視作品。從童年或青少年時期,你又曾經歷怎樣的戲劇啟蒙?
W:我非常喜歡動作電影,譬如荷里活巨星KEANU REEVES主演的《JOHN WICK》電影系列和TOM CRUISE主演的《MISSION IMPOSSIBLE》系列,從電影故事、動作設計到視覺效果都相當出色,而且兩位演員的演技和形象優秀,這都啟蒙了我對戲劇及表演的興趣。
|最初如同「一張白紙」的狀態,是讓你演出時沒有包袱而更從容?還是有所挑戰?
W:兩種情況都存在。對演藝行業完全陌生,好處是較少既定認知或框架,似乎讓我擁有更多空間去探索或發揮;但不好之處是,偶爾容易因欠缺明確方向而迷惘。
|經歷數年演藝探索,你對個人的演技、戲劇喜好或個性,又有何新發現?
W:整個人成長不少,從風格和品味都有變化。譬如年少時,比較偏好粉嫩或淺色系,如喜歡淺綠色的清新和活力,如今人大了,開始喜歡深色系,懂得欣賞成熟的魅力。 回到戲劇層面,演出的戲路也拓闊了,懂得以更宏觀的視角和開闊的心態去進入不同的角色。假如用一個字詞形容現階段的自己,就是: 「我不會放棄」 ,未來將繼續向感興趣的路線前進。
Text: Ko Cheung
Photo: Sam Yip @samuelyip
✍︎ 完整文章刊於ISSUE 594
#號外594 #號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #WIN #winmetawin #電影 #演員 #movie #actor

₅₉₄𝘔𝘖𝘝𝘐𝘌
敢想才能創新|泰國新銳演員WIN METAWIN
敢想才能創新,泰國新世代人氣演員WIN METAWIN(梅塔文.歐帕西安卡瓊,本名METAWIN OPASIAMKAJORN) @winmetawin 從不自我設限,總是忠於內心追逐喜歡的一切,同時兼具模特兒、歌手、演員、創業者與投資等多重身分,前途無量。
早前,WIN應邀來港為「第50屆香港國際電影節」(HKIFF50)@hkiffs 金禧誌慶,與台灣女演員王淨共同擔任「敢想未來」亞洲大使,並於「梅塔文.歐帕西安卡瓊、袁澧林:亞洲電影跨文化的合演」講座,暢談他跨地域的影視拍攝及製作體驗,對探索演藝創意及人生帶來怎樣的啟迪。
|泰國是東西文化薈萃的國家,既擁有大量本土的影視作品,同時也輸入無數國際的影視作品。從童年或青少年時期,你又曾經歷怎樣的戲劇啟蒙?
W:我非常喜歡動作電影,譬如荷里活巨星KEANU REEVES主演的《JOHN WICK》電影系列和TOM CRUISE主演的《MISSION IMPOSSIBLE》系列,從電影故事、動作設計到視覺效果都相當出色,而且兩位演員的演技和形象優秀,這都啟蒙了我對戲劇及表演的興趣。
|最初如同「一張白紙」的狀態,是讓你演出時沒有包袱而更從容?還是有所挑戰?
W:兩種情況都存在。對演藝行業完全陌生,好處是較少既定認知或框架,似乎讓我擁有更多空間去探索或發揮;但不好之處是,偶爾容易因欠缺明確方向而迷惘。
|經歷數年演藝探索,你對個人的演技、戲劇喜好或個性,又有何新發現?
W:整個人成長不少,從風格和品味都有變化。譬如年少時,比較偏好粉嫩或淺色系,如喜歡淺綠色的清新和活力,如今人大了,開始喜歡深色系,懂得欣賞成熟的魅力。 回到戲劇層面,演出的戲路也拓闊了,懂得以更宏觀的視角和開闊的心態去進入不同的角色。假如用一個字詞形容現階段的自己,就是: 「我不會放棄」 ,未來將繼續向感興趣的路線前進。
Text: Ko Cheung
Photo: Sam Yip @samuelyip
✍︎ 完整文章刊於ISSUE 594
#號外594 #號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #WIN #winmetawin #電影 #演員 #movie #actor

₅₉₄𝘔𝘖𝘝𝘐𝘌
敢想才能創新|泰國新銳演員WIN METAWIN
敢想才能創新,泰國新世代人氣演員WIN METAWIN(梅塔文.歐帕西安卡瓊,本名METAWIN OPASIAMKAJORN) @winmetawin 從不自我設限,總是忠於內心追逐喜歡的一切,同時兼具模特兒、歌手、演員、創業者與投資等多重身分,前途無量。
早前,WIN應邀來港為「第50屆香港國際電影節」(HKIFF50)@hkiffs 金禧誌慶,與台灣女演員王淨共同擔任「敢想未來」亞洲大使,並於「梅塔文.歐帕西安卡瓊、袁澧林:亞洲電影跨文化的合演」講座,暢談他跨地域的影視拍攝及製作體驗,對探索演藝創意及人生帶來怎樣的啟迪。
|泰國是東西文化薈萃的國家,既擁有大量本土的影視作品,同時也輸入無數國際的影視作品。從童年或青少年時期,你又曾經歷怎樣的戲劇啟蒙?
W:我非常喜歡動作電影,譬如荷里活巨星KEANU REEVES主演的《JOHN WICK》電影系列和TOM CRUISE主演的《MISSION IMPOSSIBLE》系列,從電影故事、動作設計到視覺效果都相當出色,而且兩位演員的演技和形象優秀,這都啟蒙了我對戲劇及表演的興趣。
|最初如同「一張白紙」的狀態,是讓你演出時沒有包袱而更從容?還是有所挑戰?
W:兩種情況都存在。對演藝行業完全陌生,好處是較少既定認知或框架,似乎讓我擁有更多空間去探索或發揮;但不好之處是,偶爾容易因欠缺明確方向而迷惘。
|經歷數年演藝探索,你對個人的演技、戲劇喜好或個性,又有何新發現?
W:整個人成長不少,從風格和品味都有變化。譬如年少時,比較偏好粉嫩或淺色系,如喜歡淺綠色的清新和活力,如今人大了,開始喜歡深色系,懂得欣賞成熟的魅力。 回到戲劇層面,演出的戲路也拓闊了,懂得以更宏觀的視角和開闊的心態去進入不同的角色。假如用一個字詞形容現階段的自己,就是: 「我不會放棄」 ,未來將繼續向感興趣的路線前進。
Text: Ko Cheung
Photo: Sam Yip @samuelyip
✍︎ 完整文章刊於ISSUE 594
#號外594 #號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #WIN #winmetawin #電影 #演員 #movie #actor

₅₉₄𝘔𝘖𝘝𝘐𝘌
敢想才能創新|泰國新銳演員WIN METAWIN
敢想才能創新,泰國新世代人氣演員WIN METAWIN(梅塔文.歐帕西安卡瓊,本名METAWIN OPASIAMKAJORN) @winmetawin 從不自我設限,總是忠於內心追逐喜歡的一切,同時兼具模特兒、歌手、演員、創業者與投資等多重身分,前途無量。
早前,WIN應邀來港為「第50屆香港國際電影節」(HKIFF50)@hkiffs 金禧誌慶,與台灣女演員王淨共同擔任「敢想未來」亞洲大使,並於「梅塔文.歐帕西安卡瓊、袁澧林:亞洲電影跨文化的合演」講座,暢談他跨地域的影視拍攝及製作體驗,對探索演藝創意及人生帶來怎樣的啟迪。
|泰國是東西文化薈萃的國家,既擁有大量本土的影視作品,同時也輸入無數國際的影視作品。從童年或青少年時期,你又曾經歷怎樣的戲劇啟蒙?
W:我非常喜歡動作電影,譬如荷里活巨星KEANU REEVES主演的《JOHN WICK》電影系列和TOM CRUISE主演的《MISSION IMPOSSIBLE》系列,從電影故事、動作設計到視覺效果都相當出色,而且兩位演員的演技和形象優秀,這都啟蒙了我對戲劇及表演的興趣。
|最初如同「一張白紙」的狀態,是讓你演出時沒有包袱而更從容?還是有所挑戰?
W:兩種情況都存在。對演藝行業完全陌生,好處是較少既定認知或框架,似乎讓我擁有更多空間去探索或發揮;但不好之處是,偶爾容易因欠缺明確方向而迷惘。
|經歷數年演藝探索,你對個人的演技、戲劇喜好或個性,又有何新發現?
W:整個人成長不少,從風格和品味都有變化。譬如年少時,比較偏好粉嫩或淺色系,如喜歡淺綠色的清新和活力,如今人大了,開始喜歡深色系,懂得欣賞成熟的魅力。 回到戲劇層面,演出的戲路也拓闊了,懂得以更宏觀的視角和開闊的心態去進入不同的角色。假如用一個字詞形容現階段的自己,就是: 「我不會放棄」 ,未來將繼續向感興趣的路線前進。
Text: Ko Cheung
Photo: Sam Yip @samuelyip
✍︎ 完整文章刊於ISSUE 594
#號外594 #號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #WIN #winmetawin #電影 #演員 #movie #actor

₅₉₄𝘔𝘖𝘝𝘐𝘌
敢想才能創新|泰國新銳演員WIN METAWIN
敢想才能創新,泰國新世代人氣演員WIN METAWIN(梅塔文.歐帕西安卡瓊,本名METAWIN OPASIAMKAJORN) @winmetawin 從不自我設限,總是忠於內心追逐喜歡的一切,同時兼具模特兒、歌手、演員、創業者與投資等多重身分,前途無量。
早前,WIN應邀來港為「第50屆香港國際電影節」(HKIFF50)@hkiffs 金禧誌慶,與台灣女演員王淨共同擔任「敢想未來」亞洲大使,並於「梅塔文.歐帕西安卡瓊、袁澧林:亞洲電影跨文化的合演」講座,暢談他跨地域的影視拍攝及製作體驗,對探索演藝創意及人生帶來怎樣的啟迪。
|泰國是東西文化薈萃的國家,既擁有大量本土的影視作品,同時也輸入無數國際的影視作品。從童年或青少年時期,你又曾經歷怎樣的戲劇啟蒙?
W:我非常喜歡動作電影,譬如荷里活巨星KEANU REEVES主演的《JOHN WICK》電影系列和TOM CRUISE主演的《MISSION IMPOSSIBLE》系列,從電影故事、動作設計到視覺效果都相當出色,而且兩位演員的演技和形象優秀,這都啟蒙了我對戲劇及表演的興趣。
|最初如同「一張白紙」的狀態,是讓你演出時沒有包袱而更從容?還是有所挑戰?
W:兩種情況都存在。對演藝行業完全陌生,好處是較少既定認知或框架,似乎讓我擁有更多空間去探索或發揮;但不好之處是,偶爾容易因欠缺明確方向而迷惘。
|經歷數年演藝探索,你對個人的演技、戲劇喜好或個性,又有何新發現?
W:整個人成長不少,從風格和品味都有變化。譬如年少時,比較偏好粉嫩或淺色系,如喜歡淺綠色的清新和活力,如今人大了,開始喜歡深色系,懂得欣賞成熟的魅力。 回到戲劇層面,演出的戲路也拓闊了,懂得以更宏觀的視角和開闊的心態去進入不同的角色。假如用一個字詞形容現階段的自己,就是: 「我不會放棄」 ,未來將繼續向感興趣的路線前進。
Text: Ko Cheung
Photo: Sam Yip @samuelyip
✍︎ 完整文章刊於ISSUE 594
#號外594 #號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #WIN #winmetawin #電影 #演員 #movie #actor

₅₉₄𝘔𝘖𝘝𝘐𝘌
敢想才能創新|泰國新銳演員WIN METAWIN
敢想才能創新,泰國新世代人氣演員WIN METAWIN(梅塔文.歐帕西安卡瓊,本名METAWIN OPASIAMKAJORN) @winmetawin 從不自我設限,總是忠於內心追逐喜歡的一切,同時兼具模特兒、歌手、演員、創業者與投資等多重身分,前途無量。
早前,WIN應邀來港為「第50屆香港國際電影節」(HKIFF50)@hkiffs 金禧誌慶,與台灣女演員王淨共同擔任「敢想未來」亞洲大使,並於「梅塔文.歐帕西安卡瓊、袁澧林:亞洲電影跨文化的合演」講座,暢談他跨地域的影視拍攝及製作體驗,對探索演藝創意及人生帶來怎樣的啟迪。
|泰國是東西文化薈萃的國家,既擁有大量本土的影視作品,同時也輸入無數國際的影視作品。從童年或青少年時期,你又曾經歷怎樣的戲劇啟蒙?
W:我非常喜歡動作電影,譬如荷里活巨星KEANU REEVES主演的《JOHN WICK》電影系列和TOM CRUISE主演的《MISSION IMPOSSIBLE》系列,從電影故事、動作設計到視覺效果都相當出色,而且兩位演員的演技和形象優秀,這都啟蒙了我對戲劇及表演的興趣。
|最初如同「一張白紙」的狀態,是讓你演出時沒有包袱而更從容?還是有所挑戰?
W:兩種情況都存在。對演藝行業完全陌生,好處是較少既定認知或框架,似乎讓我擁有更多空間去探索或發揮;但不好之處是,偶爾容易因欠缺明確方向而迷惘。
|經歷數年演藝探索,你對個人的演技、戲劇喜好或個性,又有何新發現?
W:整個人成長不少,從風格和品味都有變化。譬如年少時,比較偏好粉嫩或淺色系,如喜歡淺綠色的清新和活力,如今人大了,開始喜歡深色系,懂得欣賞成熟的魅力。 回到戲劇層面,演出的戲路也拓闊了,懂得以更宏觀的視角和開闊的心態去進入不同的角色。假如用一個字詞形容現階段的自己,就是: 「我不會放棄」 ,未來將繼續向感興趣的路線前進。
Text: Ko Cheung
Photo: Sam Yip @samuelyip
✍︎ 完整文章刊於ISSUE 594
#號外594 #號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #WIN #winmetawin #電影 #演員 #movie #actor

𝘞𝘈𝘛𝘊𝘏
Betty Ng|建築作為COLLECTIVE ART
時間是建築不可或缺的元素,它讓人投入其中,去實驗甚至犯錯,然後創造出真正美好的事物。——Betty Ng@kybeng
關於時間,Gabrielle Chanel曾這麼說:「There is a time for work, and a time for love. That leaves no other time.」每個人對時間都有不同定義,日前CHANEL與《Monocle》 合作舉辦了一場「Monocle on Time」的分享論壇,由《Monocle》 創辦人Tyler Brûlé主持,邀來香港女飛魚何詩蓓、剛憑《風林火山》橫掃香港電影金像獎8項大獎的Juno Mak麥浚龍和建築師Betty Ng,以品牌經典腕錶J12為引子,從不同面向談討時間的價值與體悟。
從Betty Ng創立的建築事務所COLLECTIVE之名,便知道她一直相信建築不是一個人的成果,而是關乎一個團隊合作才能成事。如同製錶,每個零件環環相扣,方能精準運作。「確實,建築是一個集體創作,必須透過每一個崗位的緊密溝涌、互相合作才能成就一個好的建築。」多年來,她將對藝術、文化及建築的熱愛,注入香港以至國際的創新項目設計,但她坦言,在時間就是金錢的香港,人們經常忘記建築並非一件產品,時間總是被壓縮,她說:「要知道每個項目都是獨一無二,時間讓我們能夠思考、試錯、改進。而我的工作是確保團隊有足夠思考的時間,才能孕育出創意的空間。」
她對建築的熱愛、對完美的追求,經常讓她忘了時間,她說:「當一切都飛快運轉的時候,時間有時會像靜止了,我在建築工地經常有這種感覺,當我高度集中,專注於身邊每一個細節,回過頭來,居然已經過了五個鐘!」這往往是她最喜歡的時間,反映建築師對完美的不懈追求:「身為建築師,我總想造得更多、更好。」
跟建築同出一轍,製錶亦是集各方之力、環環相扣才能完成的藝術,讓空間與時間在美學與功能中交織。「對我而言,好的設計絕非裝飾性的,也絕非倉促而來。它關乎簡約、清晰,以及使用經久耐用的物料。我始終對能夠經歷時間的事物更感興趣——那些經過深思熟慮、精緻考究、堅固耐用,足以陪伴你多年的作品。」J12革命性的陶瓷材質、其細膩柔滑的觸感、以至當中搭載品牌自製、由不少於191枚零件組成的Calibre 12.1自動上鏈機芯,全是源自瑞士拉紹德封CHANEL製錶廠的精湛工藝,由外到內,處處體現對細節與完美的極致追求。
Photo courtesy of CHANEL
#號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #watch #J12
#CHANELWatches @chanelofficial

𝘞𝘈𝘛𝘊𝘏
Betty Ng|建築作為COLLECTIVE ART
時間是建築不可或缺的元素,它讓人投入其中,去實驗甚至犯錯,然後創造出真正美好的事物。——Betty Ng@kybeng
關於時間,Gabrielle Chanel曾這麼說:「There is a time for work, and a time for love. That leaves no other time.」每個人對時間都有不同定義,日前CHANEL與《Monocle》 合作舉辦了一場「Monocle on Time」的分享論壇,由《Monocle》 創辦人Tyler Brûlé主持,邀來香港女飛魚何詩蓓、剛憑《風林火山》橫掃香港電影金像獎8項大獎的Juno Mak麥浚龍和建築師Betty Ng,以品牌經典腕錶J12為引子,從不同面向談討時間的價值與體悟。
從Betty Ng創立的建築事務所COLLECTIVE之名,便知道她一直相信建築不是一個人的成果,而是關乎一個團隊合作才能成事。如同製錶,每個零件環環相扣,方能精準運作。「確實,建築是一個集體創作,必須透過每一個崗位的緊密溝涌、互相合作才能成就一個好的建築。」多年來,她將對藝術、文化及建築的熱愛,注入香港以至國際的創新項目設計,但她坦言,在時間就是金錢的香港,人們經常忘記建築並非一件產品,時間總是被壓縮,她說:「要知道每個項目都是獨一無二,時間讓我們能夠思考、試錯、改進。而我的工作是確保團隊有足夠思考的時間,才能孕育出創意的空間。」
她對建築的熱愛、對完美的追求,經常讓她忘了時間,她說:「當一切都飛快運轉的時候,時間有時會像靜止了,我在建築工地經常有這種感覺,當我高度集中,專注於身邊每一個細節,回過頭來,居然已經過了五個鐘!」這往往是她最喜歡的時間,反映建築師對完美的不懈追求:「身為建築師,我總想造得更多、更好。」
跟建築同出一轍,製錶亦是集各方之力、環環相扣才能完成的藝術,讓空間與時間在美學與功能中交織。「對我而言,好的設計絕非裝飾性的,也絕非倉促而來。它關乎簡約、清晰,以及使用經久耐用的物料。我始終對能夠經歷時間的事物更感興趣——那些經過深思熟慮、精緻考究、堅固耐用,足以陪伴你多年的作品。」J12革命性的陶瓷材質、其細膩柔滑的觸感、以至當中搭載品牌自製、由不少於191枚零件組成的Calibre 12.1自動上鏈機芯,全是源自瑞士拉紹德封CHANEL製錶廠的精湛工藝,由外到內,處處體現對細節與完美的極致追求。
Photo courtesy of CHANEL
#號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #watch #J12
#CHANELWatches @chanelofficial

𝘞𝘈𝘛𝘊𝘏
Betty Ng|建築作為COLLECTIVE ART
時間是建築不可或缺的元素,它讓人投入其中,去實驗甚至犯錯,然後創造出真正美好的事物。——Betty Ng@kybeng
關於時間,Gabrielle Chanel曾這麼說:「There is a time for work, and a time for love. That leaves no other time.」每個人對時間都有不同定義,日前CHANEL與《Monocle》 合作舉辦了一場「Monocle on Time」的分享論壇,由《Monocle》 創辦人Tyler Brûlé主持,邀來香港女飛魚何詩蓓、剛憑《風林火山》橫掃香港電影金像獎8項大獎的Juno Mak麥浚龍和建築師Betty Ng,以品牌經典腕錶J12為引子,從不同面向談討時間的價值與體悟。
從Betty Ng創立的建築事務所COLLECTIVE之名,便知道她一直相信建築不是一個人的成果,而是關乎一個團隊合作才能成事。如同製錶,每個零件環環相扣,方能精準運作。「確實,建築是一個集體創作,必須透過每一個崗位的緊密溝涌、互相合作才能成就一個好的建築。」多年來,她將對藝術、文化及建築的熱愛,注入香港以至國際的創新項目設計,但她坦言,在時間就是金錢的香港,人們經常忘記建築並非一件產品,時間總是被壓縮,她說:「要知道每個項目都是獨一無二,時間讓我們能夠思考、試錯、改進。而我的工作是確保團隊有足夠思考的時間,才能孕育出創意的空間。」
她對建築的熱愛、對完美的追求,經常讓她忘了時間,她說:「當一切都飛快運轉的時候,時間有時會像靜止了,我在建築工地經常有這種感覺,當我高度集中,專注於身邊每一個細節,回過頭來,居然已經過了五個鐘!」這往往是她最喜歡的時間,反映建築師對完美的不懈追求:「身為建築師,我總想造得更多、更好。」
跟建築同出一轍,製錶亦是集各方之力、環環相扣才能完成的藝術,讓空間與時間在美學與功能中交織。「對我而言,好的設計絕非裝飾性的,也絕非倉促而來。它關乎簡約、清晰,以及使用經久耐用的物料。我始終對能夠經歷時間的事物更感興趣——那些經過深思熟慮、精緻考究、堅固耐用,足以陪伴你多年的作品。」J12革命性的陶瓷材質、其細膩柔滑的觸感、以至當中搭載品牌自製、由不少於191枚零件組成的Calibre 12.1自動上鏈機芯,全是源自瑞士拉紹德封CHANEL製錶廠的精湛工藝,由外到內,處處體現對細節與完美的極致追求。
Photo courtesy of CHANEL
#號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #watch #J12
#CHANELWatches @chanelofficial

𝘞𝘈𝘛𝘊𝘏
Betty Ng|建築作為COLLECTIVE ART
時間是建築不可或缺的元素,它讓人投入其中,去實驗甚至犯錯,然後創造出真正美好的事物。——Betty Ng@kybeng
關於時間,Gabrielle Chanel曾這麼說:「There is a time for work, and a time for love. That leaves no other time.」每個人對時間都有不同定義,日前CHANEL與《Monocle》 合作舉辦了一場「Monocle on Time」的分享論壇,由《Monocle》 創辦人Tyler Brûlé主持,邀來香港女飛魚何詩蓓、剛憑《風林火山》橫掃香港電影金像獎8項大獎的Juno Mak麥浚龍和建築師Betty Ng,以品牌經典腕錶J12為引子,從不同面向談討時間的價值與體悟。
從Betty Ng創立的建築事務所COLLECTIVE之名,便知道她一直相信建築不是一個人的成果,而是關乎一個團隊合作才能成事。如同製錶,每個零件環環相扣,方能精準運作。「確實,建築是一個集體創作,必須透過每一個崗位的緊密溝涌、互相合作才能成就一個好的建築。」多年來,她將對藝術、文化及建築的熱愛,注入香港以至國際的創新項目設計,但她坦言,在時間就是金錢的香港,人們經常忘記建築並非一件產品,時間總是被壓縮,她說:「要知道每個項目都是獨一無二,時間讓我們能夠思考、試錯、改進。而我的工作是確保團隊有足夠思考的時間,才能孕育出創意的空間。」
她對建築的熱愛、對完美的追求,經常讓她忘了時間,她說:「當一切都飛快運轉的時候,時間有時會像靜止了,我在建築工地經常有這種感覺,當我高度集中,專注於身邊每一個細節,回過頭來,居然已經過了五個鐘!」這往往是她最喜歡的時間,反映建築師對完美的不懈追求:「身為建築師,我總想造得更多、更好。」
跟建築同出一轍,製錶亦是集各方之力、環環相扣才能完成的藝術,讓空間與時間在美學與功能中交織。「對我而言,好的設計絕非裝飾性的,也絕非倉促而來。它關乎簡約、清晰,以及使用經久耐用的物料。我始終對能夠經歷時間的事物更感興趣——那些經過深思熟慮、精緻考究、堅固耐用,足以陪伴你多年的作品。」J12革命性的陶瓷材質、其細膩柔滑的觸感、以至當中搭載品牌自製、由不少於191枚零件組成的Calibre 12.1自動上鏈機芯,全是源自瑞士拉紹德封CHANEL製錶廠的精湛工藝,由外到內,處處體現對細節與完美的極致追求。
Photo courtesy of CHANEL
#號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #watch #J12
#CHANELWatches @chanelofficial

𝘞𝘈𝘛𝘊𝘏
Betty Ng|建築作為COLLECTIVE ART
時間是建築不可或缺的元素,它讓人投入其中,去實驗甚至犯錯,然後創造出真正美好的事物。——Betty Ng@kybeng
關於時間,Gabrielle Chanel曾這麼說:「There is a time for work, and a time for love. That leaves no other time.」每個人對時間都有不同定義,日前CHANEL與《Monocle》 合作舉辦了一場「Monocle on Time」的分享論壇,由《Monocle》 創辦人Tyler Brûlé主持,邀來香港女飛魚何詩蓓、剛憑《風林火山》橫掃香港電影金像獎8項大獎的Juno Mak麥浚龍和建築師Betty Ng,以品牌經典腕錶J12為引子,從不同面向談討時間的價值與體悟。
從Betty Ng創立的建築事務所COLLECTIVE之名,便知道她一直相信建築不是一個人的成果,而是關乎一個團隊合作才能成事。如同製錶,每個零件環環相扣,方能精準運作。「確實,建築是一個集體創作,必須透過每一個崗位的緊密溝涌、互相合作才能成就一個好的建築。」多年來,她將對藝術、文化及建築的熱愛,注入香港以至國際的創新項目設計,但她坦言,在時間就是金錢的香港,人們經常忘記建築並非一件產品,時間總是被壓縮,她說:「要知道每個項目都是獨一無二,時間讓我們能夠思考、試錯、改進。而我的工作是確保團隊有足夠思考的時間,才能孕育出創意的空間。」
她對建築的熱愛、對完美的追求,經常讓她忘了時間,她說:「當一切都飛快運轉的時候,時間有時會像靜止了,我在建築工地經常有這種感覺,當我高度集中,專注於身邊每一個細節,回過頭來,居然已經過了五個鐘!」這往往是她最喜歡的時間,反映建築師對完美的不懈追求:「身為建築師,我總想造得更多、更好。」
跟建築同出一轍,製錶亦是集各方之力、環環相扣才能完成的藝術,讓空間與時間在美學與功能中交織。「對我而言,好的設計絕非裝飾性的,也絕非倉促而來。它關乎簡約、清晰,以及使用經久耐用的物料。我始終對能夠經歷時間的事物更感興趣——那些經過深思熟慮、精緻考究、堅固耐用,足以陪伴你多年的作品。」J12革命性的陶瓷材質、其細膩柔滑的觸感、以至當中搭載品牌自製、由不少於191枚零件組成的Calibre 12.1自動上鏈機芯,全是源自瑞士拉紹德封CHANEL製錶廠的精湛工藝,由外到內,處處體現對細節與完美的極致追求。
Photo courtesy of CHANEL
#號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #watch #J12
#CHANELWatches @chanelofficial

𝘞𝘈𝘛𝘊𝘏
Juno Mak| 回到最初的PASSION
「時間一向是創作人的敵人,但創作從來都不是鬥快,而是回到最初的那個PASSION。」——Juno Mak @juno_mak
關於時間,Gabrielle Chanel曾這麼說:「There is a time for work, and a time for love. That leaves no other time.」每個人對時間都有不同定義,日前CHANEL與《Monocle》 合作舉辦了一場「Monocle on Time」的分享論壇,由《Monocle》 創辦人Tyler Brûlé主持,邀來香港女飛魚何詩蓓、剛憑《風林火山》橫掃香港電影金像獎8項大獎的Juno Mak麥浚龍和建築師Betty Ng,以品牌經典腕錶J12為引子,從不同面向談討時間的價值與體悟。
從音樂到電影,Juno形容創作旅程為「跟自己之間的一段深長對話」,他試過漫長地等待一刻到來,也試過靈感迸發的當下,令他學會擁抱時間的彈性--它既是敵人,也可以是繆思,他用了13年去雕琢、等待並最終完成的《風林火山》便是最佳例子。當日主持Tyler Brûlé便問到,他的創作世界裡,是否存在deadline?Juno直言,真正的創意不應受限於時間框架:「人生其實沒有所謂right time,做創作,不論是音樂或電影,它就更加沒有right time,回到最初,一切就只關乎我為什麼要創作、有什麼想說的passion。」《風林火山》於香港電影金像獎橫掃8項大獎,證明了這份對創意的堅持。
在金像獎過後,他終於有時間停下來,他坦言:「我之前不是在思考過去的電影剪接片段,就是在計劃之後的電影宣傳和訪問,我好像一直徘徊在過去與未來,如今終於可以專注當下。」時間不僅沉澱作品,也改變創作者本身的狀態,Juno認為時間確實改變了他的創作,他笑說對比過去和現在,創作出現巨大反差:「過往我習慣日夜顛倒,我喜歡深夜寫劇本,出來的創作很dark,如今我在白天寫作,仍然是dark,但似乎是比較正面光明的版本吧!」隨著時間流逝,延展出截然不同的創作風景。
Juno對創作的極致熱情、逾十年的堅持,創造出《風林火山》的傳奇,而這份不隨波逐流的勇氣,正與J12的誕生故事不謀而合。回到2000年,源於一個對前瞻創意的遠景,時任CHANEL腕錶藝術總監Jacques Helleu大膽採用與當時錶壇主流大相逕庭的陶瓷材質創造出J12,陶瓷外殼、如絲觸感、中性外形徹底顛覆製錶傳統。「我非常欣賞製錶所需的專業知識和精湛工藝,尤其是J12腕錶中陶瓷材質的運用。我喜歡收藏陶瓷,所以我對這種通常被認為易碎的材料能夠變得如此堅固耐用感到深深著迷。」真正的經典,從不向時間與規範妥協。
Photo courtesy of CHANEL
#號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #watch #J12 #CHANELWatches @chanelofficial

𝘞𝘈𝘛𝘊𝘏
Juno Mak| 回到最初的PASSION
「時間一向是創作人的敵人,但創作從來都不是鬥快,而是回到最初的那個PASSION。」——Juno Mak @juno_mak
關於時間,Gabrielle Chanel曾這麼說:「There is a time for work, and a time for love. That leaves no other time.」每個人對時間都有不同定義,日前CHANEL與《Monocle》 合作舉辦了一場「Monocle on Time」的分享論壇,由《Monocle》 創辦人Tyler Brûlé主持,邀來香港女飛魚何詩蓓、剛憑《風林火山》橫掃香港電影金像獎8項大獎的Juno Mak麥浚龍和建築師Betty Ng,以品牌經典腕錶J12為引子,從不同面向談討時間的價值與體悟。
從音樂到電影,Juno形容創作旅程為「跟自己之間的一段深長對話」,他試過漫長地等待一刻到來,也試過靈感迸發的當下,令他學會擁抱時間的彈性--它既是敵人,也可以是繆思,他用了13年去雕琢、等待並最終完成的《風林火山》便是最佳例子。當日主持Tyler Brûlé便問到,他的創作世界裡,是否存在deadline?Juno直言,真正的創意不應受限於時間框架:「人生其實沒有所謂right time,做創作,不論是音樂或電影,它就更加沒有right time,回到最初,一切就只關乎我為什麼要創作、有什麼想說的passion。」《風林火山》於香港電影金像獎橫掃8項大獎,證明了這份對創意的堅持。
在金像獎過後,他終於有時間停下來,他坦言:「我之前不是在思考過去的電影剪接片段,就是在計劃之後的電影宣傳和訪問,我好像一直徘徊在過去與未來,如今終於可以專注當下。」時間不僅沉澱作品,也改變創作者本身的狀態,Juno認為時間確實改變了他的創作,他笑說對比過去和現在,創作出現巨大反差:「過往我習慣日夜顛倒,我喜歡深夜寫劇本,出來的創作很dark,如今我在白天寫作,仍然是dark,但似乎是比較正面光明的版本吧!」隨著時間流逝,延展出截然不同的創作風景。
Juno對創作的極致熱情、逾十年的堅持,創造出《風林火山》的傳奇,而這份不隨波逐流的勇氣,正與J12的誕生故事不謀而合。回到2000年,源於一個對前瞻創意的遠景,時任CHANEL腕錶藝術總監Jacques Helleu大膽採用與當時錶壇主流大相逕庭的陶瓷材質創造出J12,陶瓷外殼、如絲觸感、中性外形徹底顛覆製錶傳統。「我非常欣賞製錶所需的專業知識和精湛工藝,尤其是J12腕錶中陶瓷材質的運用。我喜歡收藏陶瓷,所以我對這種通常被認為易碎的材料能夠變得如此堅固耐用感到深深著迷。」真正的經典,從不向時間與規範妥協。
Photo courtesy of CHANEL
#號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #watch #J12 #CHANELWatches @chanelofficial

𝘞𝘈𝘛𝘊𝘏
Juno Mak| 回到最初的PASSION
「時間一向是創作人的敵人,但創作從來都不是鬥快,而是回到最初的那個PASSION。」——Juno Mak @juno_mak
關於時間,Gabrielle Chanel曾這麼說:「There is a time for work, and a time for love. That leaves no other time.」每個人對時間都有不同定義,日前CHANEL與《Monocle》 合作舉辦了一場「Monocle on Time」的分享論壇,由《Monocle》 創辦人Tyler Brûlé主持,邀來香港女飛魚何詩蓓、剛憑《風林火山》橫掃香港電影金像獎8項大獎的Juno Mak麥浚龍和建築師Betty Ng,以品牌經典腕錶J12為引子,從不同面向談討時間的價值與體悟。
從音樂到電影,Juno形容創作旅程為「跟自己之間的一段深長對話」,他試過漫長地等待一刻到來,也試過靈感迸發的當下,令他學會擁抱時間的彈性--它既是敵人,也可以是繆思,他用了13年去雕琢、等待並最終完成的《風林火山》便是最佳例子。當日主持Tyler Brûlé便問到,他的創作世界裡,是否存在deadline?Juno直言,真正的創意不應受限於時間框架:「人生其實沒有所謂right time,做創作,不論是音樂或電影,它就更加沒有right time,回到最初,一切就只關乎我為什麼要創作、有什麼想說的passion。」《風林火山》於香港電影金像獎橫掃8項大獎,證明了這份對創意的堅持。
在金像獎過後,他終於有時間停下來,他坦言:「我之前不是在思考過去的電影剪接片段,就是在計劃之後的電影宣傳和訪問,我好像一直徘徊在過去與未來,如今終於可以專注當下。」時間不僅沉澱作品,也改變創作者本身的狀態,Juno認為時間確實改變了他的創作,他笑說對比過去和現在,創作出現巨大反差:「過往我習慣日夜顛倒,我喜歡深夜寫劇本,出來的創作很dark,如今我在白天寫作,仍然是dark,但似乎是比較正面光明的版本吧!」隨著時間流逝,延展出截然不同的創作風景。
Juno對創作的極致熱情、逾十年的堅持,創造出《風林火山》的傳奇,而這份不隨波逐流的勇氣,正與J12的誕生故事不謀而合。回到2000年,源於一個對前瞻創意的遠景,時任CHANEL腕錶藝術總監Jacques Helleu大膽採用與當時錶壇主流大相逕庭的陶瓷材質創造出J12,陶瓷外殼、如絲觸感、中性外形徹底顛覆製錶傳統。「我非常欣賞製錶所需的專業知識和精湛工藝,尤其是J12腕錶中陶瓷材質的運用。我喜歡收藏陶瓷,所以我對這種通常被認為易碎的材料能夠變得如此堅固耐用感到深深著迷。」真正的經典,從不向時間與規範妥協。
Photo courtesy of CHANEL
#號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #watch #J12 #CHANELWatches @chanelofficial

𝘞𝘈𝘛𝘊𝘏
Juno Mak| 回到最初的PASSION
「時間一向是創作人的敵人,但創作從來都不是鬥快,而是回到最初的那個PASSION。」——Juno Mak @juno_mak
關於時間,Gabrielle Chanel曾這麼說:「There is a time for work, and a time for love. That leaves no other time.」每個人對時間都有不同定義,日前CHANEL與《Monocle》 合作舉辦了一場「Monocle on Time」的分享論壇,由《Monocle》 創辦人Tyler Brûlé主持,邀來香港女飛魚何詩蓓、剛憑《風林火山》橫掃香港電影金像獎8項大獎的Juno Mak麥浚龍和建築師Betty Ng,以品牌經典腕錶J12為引子,從不同面向談討時間的價值與體悟。
從音樂到電影,Juno形容創作旅程為「跟自己之間的一段深長對話」,他試過漫長地等待一刻到來,也試過靈感迸發的當下,令他學會擁抱時間的彈性--它既是敵人,也可以是繆思,他用了13年去雕琢、等待並最終完成的《風林火山》便是最佳例子。當日主持Tyler Brûlé便問到,他的創作世界裡,是否存在deadline?Juno直言,真正的創意不應受限於時間框架:「人生其實沒有所謂right time,做創作,不論是音樂或電影,它就更加沒有right time,回到最初,一切就只關乎我為什麼要創作、有什麼想說的passion。」《風林火山》於香港電影金像獎橫掃8項大獎,證明了這份對創意的堅持。
在金像獎過後,他終於有時間停下來,他坦言:「我之前不是在思考過去的電影剪接片段,就是在計劃之後的電影宣傳和訪問,我好像一直徘徊在過去與未來,如今終於可以專注當下。」時間不僅沉澱作品,也改變創作者本身的狀態,Juno認為時間確實改變了他的創作,他笑說對比過去和現在,創作出現巨大反差:「過往我習慣日夜顛倒,我喜歡深夜寫劇本,出來的創作很dark,如今我在白天寫作,仍然是dark,但似乎是比較正面光明的版本吧!」隨著時間流逝,延展出截然不同的創作風景。
Juno對創作的極致熱情、逾十年的堅持,創造出《風林火山》的傳奇,而這份不隨波逐流的勇氣,正與J12的誕生故事不謀而合。回到2000年,源於一個對前瞻創意的遠景,時任CHANEL腕錶藝術總監Jacques Helleu大膽採用與當時錶壇主流大相逕庭的陶瓷材質創造出J12,陶瓷外殼、如絲觸感、中性外形徹底顛覆製錶傳統。「我非常欣賞製錶所需的專業知識和精湛工藝,尤其是J12腕錶中陶瓷材質的運用。我喜歡收藏陶瓷,所以我對這種通常被認為易碎的材料能夠變得如此堅固耐用感到深深著迷。」真正的經典,從不向時間與規範妥協。
Photo courtesy of CHANEL
#號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #watch #J12 #CHANELWatches @chanelofficial

𝘞𝘈𝘛𝘊𝘏
Juno Mak| 回到最初的PASSION
「時間一向是創作人的敵人,但創作從來都不是鬥快,而是回到最初的那個PASSION。」——Juno Mak @juno_mak
關於時間,Gabrielle Chanel曾這麼說:「There is a time for work, and a time for love. That leaves no other time.」每個人對時間都有不同定義,日前CHANEL與《Monocle》 合作舉辦了一場「Monocle on Time」的分享論壇,由《Monocle》 創辦人Tyler Brûlé主持,邀來香港女飛魚何詩蓓、剛憑《風林火山》橫掃香港電影金像獎8項大獎的Juno Mak麥浚龍和建築師Betty Ng,以品牌經典腕錶J12為引子,從不同面向談討時間的價值與體悟。
從音樂到電影,Juno形容創作旅程為「跟自己之間的一段深長對話」,他試過漫長地等待一刻到來,也試過靈感迸發的當下,令他學會擁抱時間的彈性--它既是敵人,也可以是繆思,他用了13年去雕琢、等待並最終完成的《風林火山》便是最佳例子。當日主持Tyler Brûlé便問到,他的創作世界裡,是否存在deadline?Juno直言,真正的創意不應受限於時間框架:「人生其實沒有所謂right time,做創作,不論是音樂或電影,它就更加沒有right time,回到最初,一切就只關乎我為什麼要創作、有什麼想說的passion。」《風林火山》於香港電影金像獎橫掃8項大獎,證明了這份對創意的堅持。
在金像獎過後,他終於有時間停下來,他坦言:「我之前不是在思考過去的電影剪接片段,就是在計劃之後的電影宣傳和訪問,我好像一直徘徊在過去與未來,如今終於可以專注當下。」時間不僅沉澱作品,也改變創作者本身的狀態,Juno認為時間確實改變了他的創作,他笑說對比過去和現在,創作出現巨大反差:「過往我習慣日夜顛倒,我喜歡深夜寫劇本,出來的創作很dark,如今我在白天寫作,仍然是dark,但似乎是比較正面光明的版本吧!」隨著時間流逝,延展出截然不同的創作風景。
Juno對創作的極致熱情、逾十年的堅持,創造出《風林火山》的傳奇,而這份不隨波逐流的勇氣,正與J12的誕生故事不謀而合。回到2000年,源於一個對前瞻創意的遠景,時任CHANEL腕錶藝術總監Jacques Helleu大膽採用與當時錶壇主流大相逕庭的陶瓷材質創造出J12,陶瓷外殼、如絲觸感、中性外形徹底顛覆製錶傳統。「我非常欣賞製錶所需的專業知識和精湛工藝,尤其是J12腕錶中陶瓷材質的運用。我喜歡收藏陶瓷,所以我對這種通常被認為易碎的材料能夠變得如此堅固耐用感到深深著迷。」真正的經典,從不向時間與規範妥協。
Photo courtesy of CHANEL
#號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #watch #J12 #CHANELWatches @chanelofficial

𝘞𝘈𝘛𝘊𝘏
何詩蓓| IT’S LIKE MY HAPPY PLACE
「每當我在水中,我總感到平靜,我感覺自己在水中漂浮、飛翔,IT’S LIKE MY HAPPY PLACE. 」——何詩蓓@siobhanhaughey01
關於時間,Gabrielle Chanel曾這麼說:「There is a time for work, and a time for love. That leaves no other time.」每個人對時間都有不同定義,日前CHANEL與《Monocle》 合作舉辦了一場「Monocle on Time」的分享論壇,由《Monocle》 創辦人Tyler Brûlé主持,邀來香港女飛魚何詩蓓、剛憑《風林火山》橫掃香港電影金像獎8項大獎的Juno Mak麥浚龍和建築師Betty Ng,以品牌經典腕錶J12為引子,從不同面向談討時間的價值與體悟。
J12因水而生,這枚以賽艇帆船為設計靈感的陶瓷腕錶,堅固耐用卻同時兼具柔滑觸感,剛柔並重。與水為伴的何詩蓓,當然明白水的溫柔力量,她笑稱自己是「part time fish」,身處水中是她的happy place,她說:「游泳的過程,有時會進入極度專注的狀態,一心只是繼續游,感覺一切非常順暢,彷彿自己成了水的一部份,那就像進入了一種心流狀態。這種情況並不常見,但若果有,我知道那是一瑒很好的比賽!」那是她最享受的時刻。
在水裡她總是與時間競賽,分秒必爭,但她分享,矛盾的是,她總不能只想到時間,與其將時間累積成壓力,她選擇溫柔平靜地面對它。「我依舊會設定時間目標,但我不會直走達到目標,而是思考當中有什麼靈活的方法帶我去到那裡?時間給了我發揮創意的空間。」過去,她24/7都只想到運動員的身份,每一個決定都是為了成為更好的運動員,現在,她慢慢學會將運動員和自己的身份區分開來,抓緊分秒的同時,也要懂得釋放壓力。「你知道,就像一條橡筋,必須在它斷裂之前let go!」再堅強的意志,也必須轉化為如水般的流暢和溫柔,才能如魚得水,延續下去。
J12的最新廣告企劃,回溯最初靈感——水的世界,水既寧靜撫慰、平和安定,又蘊藏無限力量;J12以陶瓷製造,比精鋼更堅硬,同時又比絲綢更柔滑,當中矛盾與和諧、剛烈與優雅的共生,恰恰與何詩蓓的「流水哲學」互為對照。「在水中,一切都以時間和節奏來衡量,J12對我來說體現了這種平衡。它兼具運動感和優雅風格、與肌膚完美貼合的觸感,提醒我即使一切都在飛速運轉,也需要片刻的慢下來,感受當下。」正是一種在剛強力量中蘊藏溫柔節奏的內在價值。
Photo courtesy of CHANEL
#號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #watch #J12 #CHANELWatches @chanelofficial

𝘞𝘈𝘛𝘊𝘏
何詩蓓| IT’S LIKE MY HAPPY PLACE
「每當我在水中,我總感到平靜,我感覺自己在水中漂浮、飛翔,IT’S LIKE MY HAPPY PLACE. 」——何詩蓓@siobhanhaughey01
關於時間,Gabrielle Chanel曾這麼說:「There is a time for work, and a time for love. That leaves no other time.」每個人對時間都有不同定義,日前CHANEL與《Monocle》 合作舉辦了一場「Monocle on Time」的分享論壇,由《Monocle》 創辦人Tyler Brûlé主持,邀來香港女飛魚何詩蓓、剛憑《風林火山》橫掃香港電影金像獎8項大獎的Juno Mak麥浚龍和建築師Betty Ng,以品牌經典腕錶J12為引子,從不同面向談討時間的價值與體悟。
J12因水而生,這枚以賽艇帆船為設計靈感的陶瓷腕錶,堅固耐用卻同時兼具柔滑觸感,剛柔並重。與水為伴的何詩蓓,當然明白水的溫柔力量,她笑稱自己是「part time fish」,身處水中是她的happy place,她說:「游泳的過程,有時會進入極度專注的狀態,一心只是繼續游,感覺一切非常順暢,彷彿自己成了水的一部份,那就像進入了一種心流狀態。這種情況並不常見,但若果有,我知道那是一瑒很好的比賽!」那是她最享受的時刻。
在水裡她總是與時間競賽,分秒必爭,但她分享,矛盾的是,她總不能只想到時間,與其將時間累積成壓力,她選擇溫柔平靜地面對它。「我依舊會設定時間目標,但我不會直走達到目標,而是思考當中有什麼靈活的方法帶我去到那裡?時間給了我發揮創意的空間。」過去,她24/7都只想到運動員的身份,每一個決定都是為了成為更好的運動員,現在,她慢慢學會將運動員和自己的身份區分開來,抓緊分秒的同時,也要懂得釋放壓力。「你知道,就像一條橡筋,必須在它斷裂之前let go!」再堅強的意志,也必須轉化為如水般的流暢和溫柔,才能如魚得水,延續下去。
J12的最新廣告企劃,回溯最初靈感——水的世界,水既寧靜撫慰、平和安定,又蘊藏無限力量;J12以陶瓷製造,比精鋼更堅硬,同時又比絲綢更柔滑,當中矛盾與和諧、剛烈與優雅的共生,恰恰與何詩蓓的「流水哲學」互為對照。「在水中,一切都以時間和節奏來衡量,J12對我來說體現了這種平衡。它兼具運動感和優雅風格、與肌膚完美貼合的觸感,提醒我即使一切都在飛速運轉,也需要片刻的慢下來,感受當下。」正是一種在剛強力量中蘊藏溫柔節奏的內在價值。
Photo courtesy of CHANEL
#號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #watch #J12 #CHANELWatches @chanelofficial

𝘞𝘈𝘛𝘊𝘏
何詩蓓| IT’S LIKE MY HAPPY PLACE
「每當我在水中,我總感到平靜,我感覺自己在水中漂浮、飛翔,IT’S LIKE MY HAPPY PLACE. 」——何詩蓓@siobhanhaughey01
關於時間,Gabrielle Chanel曾這麼說:「There is a time for work, and a time for love. That leaves no other time.」每個人對時間都有不同定義,日前CHANEL與《Monocle》 合作舉辦了一場「Monocle on Time」的分享論壇,由《Monocle》 創辦人Tyler Brûlé主持,邀來香港女飛魚何詩蓓、剛憑《風林火山》橫掃香港電影金像獎8項大獎的Juno Mak麥浚龍和建築師Betty Ng,以品牌經典腕錶J12為引子,從不同面向談討時間的價值與體悟。
J12因水而生,這枚以賽艇帆船為設計靈感的陶瓷腕錶,堅固耐用卻同時兼具柔滑觸感,剛柔並重。與水為伴的何詩蓓,當然明白水的溫柔力量,她笑稱自己是「part time fish」,身處水中是她的happy place,她說:「游泳的過程,有時會進入極度專注的狀態,一心只是繼續游,感覺一切非常順暢,彷彿自己成了水的一部份,那就像進入了一種心流狀態。這種情況並不常見,但若果有,我知道那是一瑒很好的比賽!」那是她最享受的時刻。
在水裡她總是與時間競賽,分秒必爭,但她分享,矛盾的是,她總不能只想到時間,與其將時間累積成壓力,她選擇溫柔平靜地面對它。「我依舊會設定時間目標,但我不會直走達到目標,而是思考當中有什麼靈活的方法帶我去到那裡?時間給了我發揮創意的空間。」過去,她24/7都只想到運動員的身份,每一個決定都是為了成為更好的運動員,現在,她慢慢學會將運動員和自己的身份區分開來,抓緊分秒的同時,也要懂得釋放壓力。「你知道,就像一條橡筋,必須在它斷裂之前let go!」再堅強的意志,也必須轉化為如水般的流暢和溫柔,才能如魚得水,延續下去。
J12的最新廣告企劃,回溯最初靈感——水的世界,水既寧靜撫慰、平和安定,又蘊藏無限力量;J12以陶瓷製造,比精鋼更堅硬,同時又比絲綢更柔滑,當中矛盾與和諧、剛烈與優雅的共生,恰恰與何詩蓓的「流水哲學」互為對照。「在水中,一切都以時間和節奏來衡量,J12對我來說體現了這種平衡。它兼具運動感和優雅風格、與肌膚完美貼合的觸感,提醒我即使一切都在飛速運轉,也需要片刻的慢下來,感受當下。」正是一種在剛強力量中蘊藏溫柔節奏的內在價值。
Photo courtesy of CHANEL
#號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #watch #J12 #CHANELWatches @chanelofficial

𝘞𝘈𝘛𝘊𝘏
何詩蓓| IT’S LIKE MY HAPPY PLACE
「每當我在水中,我總感到平靜,我感覺自己在水中漂浮、飛翔,IT’S LIKE MY HAPPY PLACE. 」——何詩蓓@siobhanhaughey01
關於時間,Gabrielle Chanel曾這麼說:「There is a time for work, and a time for love. That leaves no other time.」每個人對時間都有不同定義,日前CHANEL與《Monocle》 合作舉辦了一場「Monocle on Time」的分享論壇,由《Monocle》 創辦人Tyler Brûlé主持,邀來香港女飛魚何詩蓓、剛憑《風林火山》橫掃香港電影金像獎8項大獎的Juno Mak麥浚龍和建築師Betty Ng,以品牌經典腕錶J12為引子,從不同面向談討時間的價值與體悟。
J12因水而生,這枚以賽艇帆船為設計靈感的陶瓷腕錶,堅固耐用卻同時兼具柔滑觸感,剛柔並重。與水為伴的何詩蓓,當然明白水的溫柔力量,她笑稱自己是「part time fish」,身處水中是她的happy place,她說:「游泳的過程,有時會進入極度專注的狀態,一心只是繼續游,感覺一切非常順暢,彷彿自己成了水的一部份,那就像進入了一種心流狀態。這種情況並不常見,但若果有,我知道那是一瑒很好的比賽!」那是她最享受的時刻。
在水裡她總是與時間競賽,分秒必爭,但她分享,矛盾的是,她總不能只想到時間,與其將時間累積成壓力,她選擇溫柔平靜地面對它。「我依舊會設定時間目標,但我不會直走達到目標,而是思考當中有什麼靈活的方法帶我去到那裡?時間給了我發揮創意的空間。」過去,她24/7都只想到運動員的身份,每一個決定都是為了成為更好的運動員,現在,她慢慢學會將運動員和自己的身份區分開來,抓緊分秒的同時,也要懂得釋放壓力。「你知道,就像一條橡筋,必須在它斷裂之前let go!」再堅強的意志,也必須轉化為如水般的流暢和溫柔,才能如魚得水,延續下去。
J12的最新廣告企劃,回溯最初靈感——水的世界,水既寧靜撫慰、平和安定,又蘊藏無限力量;J12以陶瓷製造,比精鋼更堅硬,同時又比絲綢更柔滑,當中矛盾與和諧、剛烈與優雅的共生,恰恰與何詩蓓的「流水哲學」互為對照。「在水中,一切都以時間和節奏來衡量,J12對我來說體現了這種平衡。它兼具運動感和優雅風格、與肌膚完美貼合的觸感,提醒我即使一切都在飛速運轉,也需要片刻的慢下來,感受當下。」正是一種在剛強力量中蘊藏溫柔節奏的內在價值。
Photo courtesy of CHANEL
#號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #watch #J12 #CHANELWatches @chanelofficial

𝘞𝘈𝘛𝘊𝘏
何詩蓓| IT’S LIKE MY HAPPY PLACE
「每當我在水中,我總感到平靜,我感覺自己在水中漂浮、飛翔,IT’S LIKE MY HAPPY PLACE. 」——何詩蓓@siobhanhaughey01
關於時間,Gabrielle Chanel曾這麼說:「There is a time for work, and a time for love. That leaves no other time.」每個人對時間都有不同定義,日前CHANEL與《Monocle》 合作舉辦了一場「Monocle on Time」的分享論壇,由《Monocle》 創辦人Tyler Brûlé主持,邀來香港女飛魚何詩蓓、剛憑《風林火山》橫掃香港電影金像獎8項大獎的Juno Mak麥浚龍和建築師Betty Ng,以品牌經典腕錶J12為引子,從不同面向談討時間的價值與體悟。
J12因水而生,這枚以賽艇帆船為設計靈感的陶瓷腕錶,堅固耐用卻同時兼具柔滑觸感,剛柔並重。與水為伴的何詩蓓,當然明白水的溫柔力量,她笑稱自己是「part time fish」,身處水中是她的happy place,她說:「游泳的過程,有時會進入極度專注的狀態,一心只是繼續游,感覺一切非常順暢,彷彿自己成了水的一部份,那就像進入了一種心流狀態。這種情況並不常見,但若果有,我知道那是一瑒很好的比賽!」那是她最享受的時刻。
在水裡她總是與時間競賽,分秒必爭,但她分享,矛盾的是,她總不能只想到時間,與其將時間累積成壓力,她選擇溫柔平靜地面對它。「我依舊會設定時間目標,但我不會直走達到目標,而是思考當中有什麼靈活的方法帶我去到那裡?時間給了我發揮創意的空間。」過去,她24/7都只想到運動員的身份,每一個決定都是為了成為更好的運動員,現在,她慢慢學會將運動員和自己的身份區分開來,抓緊分秒的同時,也要懂得釋放壓力。「你知道,就像一條橡筋,必須在它斷裂之前let go!」再堅強的意志,也必須轉化為如水般的流暢和溫柔,才能如魚得水,延續下去。
J12的最新廣告企劃,回溯最初靈感——水的世界,水既寧靜撫慰、平和安定,又蘊藏無限力量;J12以陶瓷製造,比精鋼更堅硬,同時又比絲綢更柔滑,當中矛盾與和諧、剛烈與優雅的共生,恰恰與何詩蓓的「流水哲學」互為對照。「在水中,一切都以時間和節奏來衡量,J12對我來說體現了這種平衡。它兼具運動感和優雅風格、與肌膚完美貼合的觸感,提醒我即使一切都在飛速運轉,也需要片刻的慢下來,感受當下。」正是一種在剛強力量中蘊藏溫柔節奏的內在價值。
Photo courtesy of CHANEL
#號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #watch #J12 #CHANELWatches @chanelofficial

₅₉₄𝘔𝘖𝘝𝘐𝘌
電影的我如幻象|台灣影壇新星9m88
「怎樣形容電影裡的9m88?就是一個幻象——她不是我、卻也是我,甚至又不只是我。」台灣唱作女歌手9m88 @9m88 憑復古慵懶的曲風及時尚鮮明的形象,被媒體及樂迷稱譽為華語樂壇的靈魂女伶,但當她成為演員參與影視演出,卻不執著什麼幕前包袱,更樂於將自己還原為一個「空心的容器」 ,盡情去汲取不同編導演及團隊的創意與經驗, 「我享受與不同領域的人合作,從多元的交流下獲得驚喜和啟發,這是最好的狀態。」
意外的演出緣份
「開始演戲的契機,源於有幾位導演發現我好像有當演員的可能性,就嘗試邀請我客串他們電影裡的一些角色,慢慢再迎來其他的演出機會。」9m88憶想在《華燈初上》客串演出、在《我沒有談的那場戀愛》擔當女配角,自覺摸索劇本與角色等技巧尚清澀,可是整體演出過程、團隊相處卻都愉快又充實, 「多謝大家予以信任和協助,例如《我沒有談的那場戀愛》的角色又頗符合我的本性,進入狀態及演繹不是太困難,逐漸就從幾次演出中建立了對戲劇的興趣和信心,自覺似乎蠻有能力成為一個演員吧?」
演員是海納百川的容器
從客串、配角到成為主演群之一,9m88遇到的戲份愈重、挑戰也愈多, 「卻也愈來愈好玩!」平常看她在音樂舞台上情感澎湃、動若脫兔,印象中似是一個抓不住的奔放靈魂,沒想到當她走到影棚裡,卻又會展露另一種沉穩理性、靜若處子的特質。
像問及音樂唱作和演戲的狀態之別,聰慧的9m88比喻說明, 「演員是一個容器,你會有自己本來的樣子,但是內裡卻需要保留一定空間,容納不同編劇或導演的觀點或想法,並讓他們因應你的材質或形狀等,就劇本去安排怎樣使用你、怎樣跟環境及不同演員配合,最終一起成就理想的合作成果。」
非本色演出的考驗
台灣導演陳玉勳執導的《大濛》 ,戲名取材自台語「罩雺」(TÀ-BÔNG),指「起霧、迷霧」之意。 「《大濛》不是我的本色演出,從故事時代到阿霞的經歷,跟我的人生完全沒有相關。」雖然9m88面對陌生的人事物略有迷惑,可是她卻不算太不安或緊張,反而相信演員的責任應當向未知前行,也珍惜這份空白提供的探索空間。
「每個角色的啟發都不一樣,我很感恩在《大濛》遇上阿霞。雖然那是個相對保守的年代,但阿霞算是一個女性主義者吧?她總是勇於突破人生現狀,為了擺脫盲婚啞嫁、積極進到歌舞團,然後賺自己的錢、用自己的力量改善生活,這些事情讓我很感動。」
Text: Ko Cheung
Photo: Sam Yip @samuelyip (Portrait)
Photo courtesy of AFA 2026( Event), Golden Scene @goldenscenehk ( Film Stills)
Venue: The Langham, Hong Kong @langhamhk
Special thanks to Asian Film Awards Academy @asianfilmawardsacademy
✍︎ 完整文章刊於ISSUE 594
#號外594 #號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #9m88 #大濛 #演員 #電影 #movie

₅₉₄𝘔𝘖𝘝𝘐𝘌
電影的我如幻象|台灣影壇新星9m88
「怎樣形容電影裡的9m88?就是一個幻象——她不是我、卻也是我,甚至又不只是我。」台灣唱作女歌手9m88 @9m88 憑復古慵懶的曲風及時尚鮮明的形象,被媒體及樂迷稱譽為華語樂壇的靈魂女伶,但當她成為演員參與影視演出,卻不執著什麼幕前包袱,更樂於將自己還原為一個「空心的容器」 ,盡情去汲取不同編導演及團隊的創意與經驗, 「我享受與不同領域的人合作,從多元的交流下獲得驚喜和啟發,這是最好的狀態。」
意外的演出緣份
「開始演戲的契機,源於有幾位導演發現我好像有當演員的可能性,就嘗試邀請我客串他們電影裡的一些角色,慢慢再迎來其他的演出機會。」9m88憶想在《華燈初上》客串演出、在《我沒有談的那場戀愛》擔當女配角,自覺摸索劇本與角色等技巧尚清澀,可是整體演出過程、團隊相處卻都愉快又充實, 「多謝大家予以信任和協助,例如《我沒有談的那場戀愛》的角色又頗符合我的本性,進入狀態及演繹不是太困難,逐漸就從幾次演出中建立了對戲劇的興趣和信心,自覺似乎蠻有能力成為一個演員吧?」
演員是海納百川的容器
從客串、配角到成為主演群之一,9m88遇到的戲份愈重、挑戰也愈多, 「卻也愈來愈好玩!」平常看她在音樂舞台上情感澎湃、動若脫兔,印象中似是一個抓不住的奔放靈魂,沒想到當她走到影棚裡,卻又會展露另一種沉穩理性、靜若處子的特質。
像問及音樂唱作和演戲的狀態之別,聰慧的9m88比喻說明, 「演員是一個容器,你會有自己本來的樣子,但是內裡卻需要保留一定空間,容納不同編劇或導演的觀點或想法,並讓他們因應你的材質或形狀等,就劇本去安排怎樣使用你、怎樣跟環境及不同演員配合,最終一起成就理想的合作成果。」
非本色演出的考驗
台灣導演陳玉勳執導的《大濛》 ,戲名取材自台語「罩雺」(TÀ-BÔNG),指「起霧、迷霧」之意。 「《大濛》不是我的本色演出,從故事時代到阿霞的經歷,跟我的人生完全沒有相關。」雖然9m88面對陌生的人事物略有迷惑,可是她卻不算太不安或緊張,反而相信演員的責任應當向未知前行,也珍惜這份空白提供的探索空間。
「每個角色的啟發都不一樣,我很感恩在《大濛》遇上阿霞。雖然那是個相對保守的年代,但阿霞算是一個女性主義者吧?她總是勇於突破人生現狀,為了擺脫盲婚啞嫁、積極進到歌舞團,然後賺自己的錢、用自己的力量改善生活,這些事情讓我很感動。」
Text: Ko Cheung
Photo: Sam Yip @samuelyip (Portrait)
Photo courtesy of AFA 2026( Event), Golden Scene @goldenscenehk ( Film Stills)
Venue: The Langham, Hong Kong @langhamhk
Special thanks to Asian Film Awards Academy @asianfilmawardsacademy
✍︎ 完整文章刊於ISSUE 594
#號外594 #號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #9m88 #大濛 #演員 #電影 #movie

₅₉₄𝘔𝘖𝘝𝘐𝘌
電影的我如幻象|台灣影壇新星9m88
「怎樣形容電影裡的9m88?就是一個幻象——她不是我、卻也是我,甚至又不只是我。」台灣唱作女歌手9m88 @9m88 憑復古慵懶的曲風及時尚鮮明的形象,被媒體及樂迷稱譽為華語樂壇的靈魂女伶,但當她成為演員參與影視演出,卻不執著什麼幕前包袱,更樂於將自己還原為一個「空心的容器」 ,盡情去汲取不同編導演及團隊的創意與經驗, 「我享受與不同領域的人合作,從多元的交流下獲得驚喜和啟發,這是最好的狀態。」
意外的演出緣份
「開始演戲的契機,源於有幾位導演發現我好像有當演員的可能性,就嘗試邀請我客串他們電影裡的一些角色,慢慢再迎來其他的演出機會。」9m88憶想在《華燈初上》客串演出、在《我沒有談的那場戀愛》擔當女配角,自覺摸索劇本與角色等技巧尚清澀,可是整體演出過程、團隊相處卻都愉快又充實, 「多謝大家予以信任和協助,例如《我沒有談的那場戀愛》的角色又頗符合我的本性,進入狀態及演繹不是太困難,逐漸就從幾次演出中建立了對戲劇的興趣和信心,自覺似乎蠻有能力成為一個演員吧?」
演員是海納百川的容器
從客串、配角到成為主演群之一,9m88遇到的戲份愈重、挑戰也愈多, 「卻也愈來愈好玩!」平常看她在音樂舞台上情感澎湃、動若脫兔,印象中似是一個抓不住的奔放靈魂,沒想到當她走到影棚裡,卻又會展露另一種沉穩理性、靜若處子的特質。
像問及音樂唱作和演戲的狀態之別,聰慧的9m88比喻說明, 「演員是一個容器,你會有自己本來的樣子,但是內裡卻需要保留一定空間,容納不同編劇或導演的觀點或想法,並讓他們因應你的材質或形狀等,就劇本去安排怎樣使用你、怎樣跟環境及不同演員配合,最終一起成就理想的合作成果。」
非本色演出的考驗
台灣導演陳玉勳執導的《大濛》 ,戲名取材自台語「罩雺」(TÀ-BÔNG),指「起霧、迷霧」之意。 「《大濛》不是我的本色演出,從故事時代到阿霞的經歷,跟我的人生完全沒有相關。」雖然9m88面對陌生的人事物略有迷惑,可是她卻不算太不安或緊張,反而相信演員的責任應當向未知前行,也珍惜這份空白提供的探索空間。
「每個角色的啟發都不一樣,我很感恩在《大濛》遇上阿霞。雖然那是個相對保守的年代,但阿霞算是一個女性主義者吧?她總是勇於突破人生現狀,為了擺脫盲婚啞嫁、積極進到歌舞團,然後賺自己的錢、用自己的力量改善生活,這些事情讓我很感動。」
Text: Ko Cheung
Photo: Sam Yip @samuelyip (Portrait)
Photo courtesy of AFA 2026( Event), Golden Scene @goldenscenehk ( Film Stills)
Venue: The Langham, Hong Kong @langhamhk
Special thanks to Asian Film Awards Academy @asianfilmawardsacademy
✍︎ 完整文章刊於ISSUE 594
#號外594 #號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #9m88 #大濛 #演員 #電影 #movie

₅₉₄𝘔𝘖𝘝𝘐𝘌
電影的我如幻象|台灣影壇新星9m88
「怎樣形容電影裡的9m88?就是一個幻象——她不是我、卻也是我,甚至又不只是我。」台灣唱作女歌手9m88 @9m88 憑復古慵懶的曲風及時尚鮮明的形象,被媒體及樂迷稱譽為華語樂壇的靈魂女伶,但當她成為演員參與影視演出,卻不執著什麼幕前包袱,更樂於將自己還原為一個「空心的容器」 ,盡情去汲取不同編導演及團隊的創意與經驗, 「我享受與不同領域的人合作,從多元的交流下獲得驚喜和啟發,這是最好的狀態。」
意外的演出緣份
「開始演戲的契機,源於有幾位導演發現我好像有當演員的可能性,就嘗試邀請我客串他們電影裡的一些角色,慢慢再迎來其他的演出機會。」9m88憶想在《華燈初上》客串演出、在《我沒有談的那場戀愛》擔當女配角,自覺摸索劇本與角色等技巧尚清澀,可是整體演出過程、團隊相處卻都愉快又充實, 「多謝大家予以信任和協助,例如《我沒有談的那場戀愛》的角色又頗符合我的本性,進入狀態及演繹不是太困難,逐漸就從幾次演出中建立了對戲劇的興趣和信心,自覺似乎蠻有能力成為一個演員吧?」
演員是海納百川的容器
從客串、配角到成為主演群之一,9m88遇到的戲份愈重、挑戰也愈多, 「卻也愈來愈好玩!」平常看她在音樂舞台上情感澎湃、動若脫兔,印象中似是一個抓不住的奔放靈魂,沒想到當她走到影棚裡,卻又會展露另一種沉穩理性、靜若處子的特質。
像問及音樂唱作和演戲的狀態之別,聰慧的9m88比喻說明, 「演員是一個容器,你會有自己本來的樣子,但是內裡卻需要保留一定空間,容納不同編劇或導演的觀點或想法,並讓他們因應你的材質或形狀等,就劇本去安排怎樣使用你、怎樣跟環境及不同演員配合,最終一起成就理想的合作成果。」
非本色演出的考驗
台灣導演陳玉勳執導的《大濛》 ,戲名取材自台語「罩雺」(TÀ-BÔNG),指「起霧、迷霧」之意。 「《大濛》不是我的本色演出,從故事時代到阿霞的經歷,跟我的人生完全沒有相關。」雖然9m88面對陌生的人事物略有迷惑,可是她卻不算太不安或緊張,反而相信演員的責任應當向未知前行,也珍惜這份空白提供的探索空間。
「每個角色的啟發都不一樣,我很感恩在《大濛》遇上阿霞。雖然那是個相對保守的年代,但阿霞算是一個女性主義者吧?她總是勇於突破人生現狀,為了擺脫盲婚啞嫁、積極進到歌舞團,然後賺自己的錢、用自己的力量改善生活,這些事情讓我很感動。」
Text: Ko Cheung
Photo: Sam Yip @samuelyip (Portrait)
Photo courtesy of AFA 2026( Event), Golden Scene @goldenscenehk ( Film Stills)
Venue: The Langham, Hong Kong @langhamhk
Special thanks to Asian Film Awards Academy @asianfilmawardsacademy
✍︎ 完整文章刊於ISSUE 594
#號外594 #號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #9m88 #大濛 #演員 #電影 #movie

₅₉₄𝘔𝘖𝘝𝘐𝘌
電影的我如幻象|台灣影壇新星9m88
「怎樣形容電影裡的9m88?就是一個幻象——她不是我、卻也是我,甚至又不只是我。」台灣唱作女歌手9m88 @9m88 憑復古慵懶的曲風及時尚鮮明的形象,被媒體及樂迷稱譽為華語樂壇的靈魂女伶,但當她成為演員參與影視演出,卻不執著什麼幕前包袱,更樂於將自己還原為一個「空心的容器」 ,盡情去汲取不同編導演及團隊的創意與經驗, 「我享受與不同領域的人合作,從多元的交流下獲得驚喜和啟發,這是最好的狀態。」
意外的演出緣份
「開始演戲的契機,源於有幾位導演發現我好像有當演員的可能性,就嘗試邀請我客串他們電影裡的一些角色,慢慢再迎來其他的演出機會。」9m88憶想在《華燈初上》客串演出、在《我沒有談的那場戀愛》擔當女配角,自覺摸索劇本與角色等技巧尚清澀,可是整體演出過程、團隊相處卻都愉快又充實, 「多謝大家予以信任和協助,例如《我沒有談的那場戀愛》的角色又頗符合我的本性,進入狀態及演繹不是太困難,逐漸就從幾次演出中建立了對戲劇的興趣和信心,自覺似乎蠻有能力成為一個演員吧?」
演員是海納百川的容器
從客串、配角到成為主演群之一,9m88遇到的戲份愈重、挑戰也愈多, 「卻也愈來愈好玩!」平常看她在音樂舞台上情感澎湃、動若脫兔,印象中似是一個抓不住的奔放靈魂,沒想到當她走到影棚裡,卻又會展露另一種沉穩理性、靜若處子的特質。
像問及音樂唱作和演戲的狀態之別,聰慧的9m88比喻說明, 「演員是一個容器,你會有自己本來的樣子,但是內裡卻需要保留一定空間,容納不同編劇或導演的觀點或想法,並讓他們因應你的材質或形狀等,就劇本去安排怎樣使用你、怎樣跟環境及不同演員配合,最終一起成就理想的合作成果。」
非本色演出的考驗
台灣導演陳玉勳執導的《大濛》 ,戲名取材自台語「罩雺」(TÀ-BÔNG),指「起霧、迷霧」之意。 「《大濛》不是我的本色演出,從故事時代到阿霞的經歷,跟我的人生完全沒有相關。」雖然9m88面對陌生的人事物略有迷惑,可是她卻不算太不安或緊張,反而相信演員的責任應當向未知前行,也珍惜這份空白提供的探索空間。
「每個角色的啟發都不一樣,我很感恩在《大濛》遇上阿霞。雖然那是個相對保守的年代,但阿霞算是一個女性主義者吧?她總是勇於突破人生現狀,為了擺脫盲婚啞嫁、積極進到歌舞團,然後賺自己的錢、用自己的力量改善生活,這些事情讓我很感動。」
Text: Ko Cheung
Photo: Sam Yip @samuelyip (Portrait)
Photo courtesy of AFA 2026( Event), Golden Scene @goldenscenehk ( Film Stills)
Venue: The Langham, Hong Kong @langhamhk
Special thanks to Asian Film Awards Academy @asianfilmawardsacademy
✍︎ 完整文章刊於ISSUE 594
#號外594 #號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #9m88 #大濛 #演員 #電影 #movie

₅₉₄𝘔𝘖𝘝𝘐𝘌
電影的我如幻象|台灣影壇新星9m88
「怎樣形容電影裡的9m88?就是一個幻象——她不是我、卻也是我,甚至又不只是我。」台灣唱作女歌手9m88 @9m88 憑復古慵懶的曲風及時尚鮮明的形象,被媒體及樂迷稱譽為華語樂壇的靈魂女伶,但當她成為演員參與影視演出,卻不執著什麼幕前包袱,更樂於將自己還原為一個「空心的容器」 ,盡情去汲取不同編導演及團隊的創意與經驗, 「我享受與不同領域的人合作,從多元的交流下獲得驚喜和啟發,這是最好的狀態。」
意外的演出緣份
「開始演戲的契機,源於有幾位導演發現我好像有當演員的可能性,就嘗試邀請我客串他們電影裡的一些角色,慢慢再迎來其他的演出機會。」9m88憶想在《華燈初上》客串演出、在《我沒有談的那場戀愛》擔當女配角,自覺摸索劇本與角色等技巧尚清澀,可是整體演出過程、團隊相處卻都愉快又充實, 「多謝大家予以信任和協助,例如《我沒有談的那場戀愛》的角色又頗符合我的本性,進入狀態及演繹不是太困難,逐漸就從幾次演出中建立了對戲劇的興趣和信心,自覺似乎蠻有能力成為一個演員吧?」
演員是海納百川的容器
從客串、配角到成為主演群之一,9m88遇到的戲份愈重、挑戰也愈多, 「卻也愈來愈好玩!」平常看她在音樂舞台上情感澎湃、動若脫兔,印象中似是一個抓不住的奔放靈魂,沒想到當她走到影棚裡,卻又會展露另一種沉穩理性、靜若處子的特質。
像問及音樂唱作和演戲的狀態之別,聰慧的9m88比喻說明, 「演員是一個容器,你會有自己本來的樣子,但是內裡卻需要保留一定空間,容納不同編劇或導演的觀點或想法,並讓他們因應你的材質或形狀等,就劇本去安排怎樣使用你、怎樣跟環境及不同演員配合,最終一起成就理想的合作成果。」
非本色演出的考驗
台灣導演陳玉勳執導的《大濛》 ,戲名取材自台語「罩雺」(TÀ-BÔNG),指「起霧、迷霧」之意。 「《大濛》不是我的本色演出,從故事時代到阿霞的經歷,跟我的人生完全沒有相關。」雖然9m88面對陌生的人事物略有迷惑,可是她卻不算太不安或緊張,反而相信演員的責任應當向未知前行,也珍惜這份空白提供的探索空間。
「每個角色的啟發都不一樣,我很感恩在《大濛》遇上阿霞。雖然那是個相對保守的年代,但阿霞算是一個女性主義者吧?她總是勇於突破人生現狀,為了擺脫盲婚啞嫁、積極進到歌舞團,然後賺自己的錢、用自己的力量改善生活,這些事情讓我很感動。」
Text: Ko Cheung
Photo: Sam Yip @samuelyip (Portrait)
Photo courtesy of AFA 2026( Event), Golden Scene @goldenscenehk ( Film Stills)
Venue: The Langham, Hong Kong @langhamhk
Special thanks to Asian Film Awards Academy @asianfilmawardsacademy
✍︎ 完整文章刊於ISSUE 594
#號外594 #號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #9m88 #大濛 #演員 #電影 #movie

₅₉₄𝘔𝘖𝘝𝘐𝘌
電影的我如幻象|台灣影壇新星9m88
「怎樣形容電影裡的9m88?就是一個幻象——她不是我、卻也是我,甚至又不只是我。」台灣唱作女歌手9m88 @9m88 憑復古慵懶的曲風及時尚鮮明的形象,被媒體及樂迷稱譽為華語樂壇的靈魂女伶,但當她成為演員參與影視演出,卻不執著什麼幕前包袱,更樂於將自己還原為一個「空心的容器」 ,盡情去汲取不同編導演及團隊的創意與經驗, 「我享受與不同領域的人合作,從多元的交流下獲得驚喜和啟發,這是最好的狀態。」
意外的演出緣份
「開始演戲的契機,源於有幾位導演發現我好像有當演員的可能性,就嘗試邀請我客串他們電影裡的一些角色,慢慢再迎來其他的演出機會。」9m88憶想在《華燈初上》客串演出、在《我沒有談的那場戀愛》擔當女配角,自覺摸索劇本與角色等技巧尚清澀,可是整體演出過程、團隊相處卻都愉快又充實, 「多謝大家予以信任和協助,例如《我沒有談的那場戀愛》的角色又頗符合我的本性,進入狀態及演繹不是太困難,逐漸就從幾次演出中建立了對戲劇的興趣和信心,自覺似乎蠻有能力成為一個演員吧?」
演員是海納百川的容器
從客串、配角到成為主演群之一,9m88遇到的戲份愈重、挑戰也愈多, 「卻也愈來愈好玩!」平常看她在音樂舞台上情感澎湃、動若脫兔,印象中似是一個抓不住的奔放靈魂,沒想到當她走到影棚裡,卻又會展露另一種沉穩理性、靜若處子的特質。
像問及音樂唱作和演戲的狀態之別,聰慧的9m88比喻說明, 「演員是一個容器,你會有自己本來的樣子,但是內裡卻需要保留一定空間,容納不同編劇或導演的觀點或想法,並讓他們因應你的材質或形狀等,就劇本去安排怎樣使用你、怎樣跟環境及不同演員配合,最終一起成就理想的合作成果。」
非本色演出的考驗
台灣導演陳玉勳執導的《大濛》 ,戲名取材自台語「罩雺」(TÀ-BÔNG),指「起霧、迷霧」之意。 「《大濛》不是我的本色演出,從故事時代到阿霞的經歷,跟我的人生完全沒有相關。」雖然9m88面對陌生的人事物略有迷惑,可是她卻不算太不安或緊張,反而相信演員的責任應當向未知前行,也珍惜這份空白提供的探索空間。
「每個角色的啟發都不一樣,我很感恩在《大濛》遇上阿霞。雖然那是個相對保守的年代,但阿霞算是一個女性主義者吧?她總是勇於突破人生現狀,為了擺脫盲婚啞嫁、積極進到歌舞團,然後賺自己的錢、用自己的力量改善生活,這些事情讓我很感動。」
Text: Ko Cheung
Photo: Sam Yip @samuelyip (Portrait)
Photo courtesy of AFA 2026( Event), Golden Scene @goldenscenehk ( Film Stills)
Venue: The Langham, Hong Kong @langhamhk
Special thanks to Asian Film Awards Academy @asianfilmawardsacademy
✍︎ 完整文章刊於ISSUE 594
#號外594 #號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #9m88 #大濛 #演員 #電影 #movie
𝘍𝘈𝘚𝘏𝘐𝘖𝘕
廢物別急着丟棄|她讓時尚變得更有趣
紐約藝術家Nicole McLaughlin @nicolemclaughlin 是當代最具代表性的upcycling藝術家之一,她擅長把二手衣物或廢棄物品如過期食品、玩具、餐具、露營裝備甚至球鞋零件等,重組成可穿戴的作品。
曾於Reebok任職設計師的她,將品牌工業廢料轉化為幽默又具實驗性的單品,既是對過度生產的反思,也是對日常物件的重新想像。更重要的是,藉此鼓勵大家改造舊物,並重新思考用完即棄的文化。
Photo: Nicole McLaughlin
#號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #fashion #nicolemclaughlin #upcycling #舊物再造 #永續時尚 #sustainablefashion #sneakers #art #sneakersupcycling #heels #artist #greenfashion #upcyclingartist
𝘍𝘈𝘚𝘏𝘐𝘖𝘕
廢物別急着丟棄|她讓時尚變得更有趣
紐約藝術家Nicole McLaughlin @nicolemclaughlin 是當代最具代表性的upcycling藝術家之一,她擅長把二手衣物或廢棄物品如過期食品、玩具、餐具、露營裝備甚至球鞋零件等,重組成可穿戴的作品。
曾於Reebok任職設計師的她,將品牌工業廢料轉化為幽默又具實驗性的單品,既是對過度生產的反思,也是對日常物件的重新想像。更重要的是,藉此鼓勵大家改造舊物,並重新思考用完即棄的文化。
Photo: Nicole McLaughlin
#號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #fashion #nicolemclaughlin #upcycling #舊物再造 #永續時尚 #sustainablefashion #sneakers #art #sneakersupcycling #heels #artist #greenfashion #upcyclingartist
𝘍𝘈𝘚𝘏𝘐𝘖𝘕
廢物別急着丟棄|她讓時尚變得更有趣
紐約藝術家Nicole McLaughlin @nicolemclaughlin 是當代最具代表性的upcycling藝術家之一,她擅長把二手衣物或廢棄物品如過期食品、玩具、餐具、露營裝備甚至球鞋零件等,重組成可穿戴的作品。
曾於Reebok任職設計師的她,將品牌工業廢料轉化為幽默又具實驗性的單品,既是對過度生產的反思,也是對日常物件的重新想像。更重要的是,藉此鼓勵大家改造舊物,並重新思考用完即棄的文化。
Photo: Nicole McLaughlin
#號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #fashion #nicolemclaughlin #upcycling #舊物再造 #永續時尚 #sustainablefashion #sneakers #art #sneakersupcycling #heels #artist #greenfashion #upcyclingartist

𝘍𝘈𝘚𝘏𝘐𝘖𝘕
廢物別急着丟棄|她讓時尚變得更有趣
紐約藝術家Nicole McLaughlin @nicolemclaughlin 是當代最具代表性的upcycling藝術家之一,她擅長把二手衣物或廢棄物品如過期食品、玩具、餐具、露營裝備甚至球鞋零件等,重組成可穿戴的作品。
曾於Reebok任職設計師的她,將品牌工業廢料轉化為幽默又具實驗性的單品,既是對過度生產的反思,也是對日常物件的重新想像。更重要的是,藉此鼓勵大家改造舊物,並重新思考用完即棄的文化。
Photo: Nicole McLaughlin
#號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #fashion #nicolemclaughlin #upcycling #舊物再造 #永續時尚 #sustainablefashion #sneakers #art #sneakersupcycling #heels #artist #greenfashion #upcyclingartist

𝘍𝘈𝘚𝘏𝘐𝘖𝘕
廢物別急着丟棄|她讓時尚變得更有趣
紐約藝術家Nicole McLaughlin @nicolemclaughlin 是當代最具代表性的upcycling藝術家之一,她擅長把二手衣物或廢棄物品如過期食品、玩具、餐具、露營裝備甚至球鞋零件等,重組成可穿戴的作品。
曾於Reebok任職設計師的她,將品牌工業廢料轉化為幽默又具實驗性的單品,既是對過度生產的反思,也是對日常物件的重新想像。更重要的是,藉此鼓勵大家改造舊物,並重新思考用完即棄的文化。
Photo: Nicole McLaughlin
#號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #fashion #nicolemclaughlin #upcycling #舊物再造 #永續時尚 #sustainablefashion #sneakers #art #sneakersupcycling #heels #artist #greenfashion #upcyclingartist

𝘍𝘈𝘚𝘏𝘐𝘖𝘕
廢物別急着丟棄|她讓時尚變得更有趣
紐約藝術家Nicole McLaughlin @nicolemclaughlin 是當代最具代表性的upcycling藝術家之一,她擅長把二手衣物或廢棄物品如過期食品、玩具、餐具、露營裝備甚至球鞋零件等,重組成可穿戴的作品。
曾於Reebok任職設計師的她,將品牌工業廢料轉化為幽默又具實驗性的單品,既是對過度生產的反思,也是對日常物件的重新想像。更重要的是,藉此鼓勵大家改造舊物,並重新思考用完即棄的文化。
Photo: Nicole McLaughlin
#號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #fashion #nicolemclaughlin #upcycling #舊物再造 #永續時尚 #sustainablefashion #sneakers #art #sneakersupcycling #heels #artist #greenfashion #upcyclingartist

𝘍𝘈𝘚𝘏𝘐𝘖𝘕
廢物別急着丟棄|她讓時尚變得更有趣
紐約藝術家Nicole McLaughlin @nicolemclaughlin 是當代最具代表性的upcycling藝術家之一,她擅長把二手衣物或廢棄物品如過期食品、玩具、餐具、露營裝備甚至球鞋零件等,重組成可穿戴的作品。
曾於Reebok任職設計師的她,將品牌工業廢料轉化為幽默又具實驗性的單品,既是對過度生產的反思,也是對日常物件的重新想像。更重要的是,藉此鼓勵大家改造舊物,並重新思考用完即棄的文化。
Photo: Nicole McLaughlin
#號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #fashion #nicolemclaughlin #upcycling #舊物再造 #永續時尚 #sustainablefashion #sneakers #art #sneakersupcycling #heels #artist #greenfashion #upcyclingartist

𝘍𝘈𝘚𝘏𝘐𝘖𝘕
廢物別急着丟棄|她讓時尚變得更有趣
紐約藝術家Nicole McLaughlin @nicolemclaughlin 是當代最具代表性的upcycling藝術家之一,她擅長把二手衣物或廢棄物品如過期食品、玩具、餐具、露營裝備甚至球鞋零件等,重組成可穿戴的作品。
曾於Reebok任職設計師的她,將品牌工業廢料轉化為幽默又具實驗性的單品,既是對過度生產的反思,也是對日常物件的重新想像。更重要的是,藉此鼓勵大家改造舊物,並重新思考用完即棄的文化。
Photo: Nicole McLaughlin
#號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #fashion #nicolemclaughlin #upcycling #舊物再造 #永續時尚 #sustainablefashion #sneakers #art #sneakersupcycling #heels #artist #greenfashion #upcyclingartist
𝘍𝘈𝘚𝘏𝘐𝘖𝘕
廢物別急着丟棄|她讓時尚變得更有趣
紐約藝術家Nicole McLaughlin @nicolemclaughlin 是當代最具代表性的upcycling藝術家之一,她擅長把二手衣物或廢棄物品如過期食品、玩具、餐具、露營裝備甚至球鞋零件等,重組成可穿戴的作品。
曾於Reebok任職設計師的她,將品牌工業廢料轉化為幽默又具實驗性的單品,既是對過度生產的反思,也是對日常物件的重新想像。更重要的是,藉此鼓勵大家改造舊物,並重新思考用完即棄的文化。
Photo: Nicole McLaughlin
#號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #fashion #nicolemclaughlin #upcycling #舊物再造 #永續時尚 #sustainablefashion #sneakers #art #sneakersupcycling #heels #artist #greenfashion #upcyclingartist
𝘍𝘈𝘚𝘏𝘐𝘖𝘕
廢物別急着丟棄|她讓時尚變得更有趣
紐約藝術家Nicole McLaughlin @nicolemclaughlin 是當代最具代表性的upcycling藝術家之一,她擅長把二手衣物或廢棄物品如過期食品、玩具、餐具、露營裝備甚至球鞋零件等,重組成可穿戴的作品。
曾於Reebok任職設計師的她,將品牌工業廢料轉化為幽默又具實驗性的單品,既是對過度生產的反思,也是對日常物件的重新想像。更重要的是,藉此鼓勵大家改造舊物,並重新思考用完即棄的文化。
Photo: Nicole McLaughlin
#號外雜誌 #cityhowwhy #citymagazine #fashion #nicolemclaughlin #upcycling #舊物再造 #永續時尚 #sustainablefashion #sneakers #art #sneakersupcycling #heels #artist #greenfashion #upcyclingartist
The Instagram Story Viewer is an easy tool that lets you secretly watch and save Instagram stories, videos, photos, or IGTV. With this service, you can download content and enjoy it offline whenever you like. If you find something interesting on Instagram that you’d like to check out later or want to view stories while staying anonymous, our Viewer is perfect for you. Anonstories offers an excellent solution for keeping your identity hidden. Instagram first launched the Stories feature in August 2023, which was quickly adopted by other platforms due to its engaging, time-sensitive format. Stories let users share quick updates, whether photos, videos, or selfies, enhanced with text, emojis, or filters, and are visible for only 24 hours. This limited time frame creates high engagement compared to regular posts. In today’s world, Stories are one of the most popular ways to connect and communicate on social media. However, when you view a Story, the creator can see your name in their viewer list, which may be a privacy concern. What if you wish to browse Stories without being noticed? Here’s where Anonstories becomes useful. It allows you to watch public Instagram content without revealing your identity. Simply enter the username of the profile you’re curious about, and the tool will display their latest Stories. Features of Anonstories Viewer: - Anonymous Browsing: Watch Stories without showing up on the viewer list. - No Account Needed: View public content without signing up for an Instagram account. - Content Download: Save any Stories content directly to your device for offline use. - View Highlights: Access Instagram Highlights, even beyond the 24-hour window. - Repost Monitoring: Track the reposts or engagement levels on Stories for personal profiles. Limitations: - This tool works only with public accounts; private accounts remain inaccessible. Benefits: - Privacy-Friendly: Watch any Instagram content without being noticed. - Simple and Easy: No app installation or registration required. - Exclusive Tools: Download and manage content in ways Instagram doesn’t offer.
Keep track of Instagram updates discreetly while protecting your privacy and staying anonymous.
View profiles and photos anonymously with ease using the Private Profile Viewer.
This free tool allows you to view Instagram Stories anonymously, ensuring your activity remains hidden from the story uploader.
Anonstories lets users view Instagram stories without alerting the creator.
Works seamlessly on iOS, Android, Windows, macOS, and modern browsers like Chrome and Safari.
Prioritizes secure, anonymous browsing without requiring login credentials.
Users can view public stories by simply entering a username—no account needed.
Downloads photos (JPEG) and videos (MP4) with ease.
The service is free to use.
Content from private accounts can only be accessed by followers.
Files are for personal or educational use only and must comply with copyright rules.
Enter a public username to view or download stories. The service generates direct links for saving content locally.