Instagram Story Viewer

new song ‘beg’ out today on @nnatapes 🌹

maybe ‘beg’ is about the voices inside, a constant push and pull between yourself and yourself: attacking, defending, begging. how sometimes it’s hard to tell when to listen or ignore.

out of reach
i shed a tear, you watch me beg
please believe me
i’ll drink the rain, you’ll smile again

co-produced, recorded & mixed by @zacharyscholes
mastered by @crt.sound

video credits:
DOP @americanlean
stylist @caroetchart
edit by moi

thx to @canada.council for the support.

extra visuals for ‘un’ 🌹
by @clara.garcia.lh and @annaarrobas w algae yarn by @caroetchart

visualiser for ‘crying’
loved this modern renaissance look 🌹

Visuals:
Directed by @monsemuro
DOP + color by @kestagney
HMU by @jesscohen____
Styling by @caroetchart
Accessories by @amsoucy
Edit by moi

thx to @canada.council for the support

another beautiful visualiser for ‘crying’
thanks for listening 🌹

Visuals:
Directed by @monsemuro
DOP + color by @kestagney
HMU by @jesscohen____
Styling by @caroetchart
Accessories by @amsoucy
Edit by moi

thx to @canada.council for the support

Stephen Becker ha pasado años tocando para otros, aprendiendo a encajar en esquemas ajenos antes de volcarse en el suyo propio. Ese oficio de segundo plano parece haberle enseñado a fijarse en lo que otros descartan. La creación de 'Gravity Blanket' llega después de una etapa como asistente en un estudio neoyorquino, donde Becker asimiló rutinas técnicas que luego aplicó a sus propias cintas. El resultado son doce cortes que examinan el pasado sin lamentos, revisando las fisuras de relaciones deterioradas y esa zona gris donde el descuido se confunde con el desamor. Becker escribe como quien hojea un cuaderno viejo y descubre que lo que parecía un accidente trivial esconde una verdad más punzante. Las canciones se alimentan de episodios reales: una separación tras acudir al ballet, alucinaciones adolescentes en autopistas californianas, una toma de conciencia infantil en el Gran Cañón.

La sensación que atraviesa 'Gravity Blanket' es la de una demora permanente. Becker canta sobre la dificultad de entender lo que ocurre mientras sucede. Frases como "Had a bad idea again, so I remain uncertain for a while" retratan una conciencia que se sabe atrapada en sus propios rodeos. Lejos de resolver esa tensión, el álbum la abraza. Cada pieza funciona como un artefacto que registra el momento justo anterior a la comprensión, ese lapso donde todo todavía admite varias lecturas. Becker acepta que las relaciones dañinas no se entienden mientras se padecen, ocurre más bien después, cuando los objetos ordinarios empiezan a hablar. Ese equilibrio entre protección y asfixia define la propuesta entera, una manta que retiene el calor pero también dificulta el movimiento. El artista neoyorquino no ofrece moralejas ni cierres limpios, solo el rumor de lo que sigue resonando años más tarde.

🔗https://www.mindies.es/especial/liner-notes-011-stephen-becker/

#stephenbecker #gravityblanket

Stephen Becker ha pasado años tocando para otros, aprendiendo a encajar en esquemas ajenos antes de volcarse en el suyo propio. Ese oficio de segundo plano parece haberle enseñado a fijarse en lo que otros descartan. La creación de 'Gravity Blanket' llega después de una etapa como asistente en un estudio neoyorquino, donde Becker asimiló rutinas técnicas que luego aplicó a sus propias cintas. El resultado son doce cortes que examinan el pasado sin lamentos, revisando las fisuras de relaciones deterioradas y esa zona gris donde el descuido se confunde con el desamor. Becker escribe como quien hojea un cuaderno viejo y descubre que lo que parecía un accidente trivial esconde una verdad más punzante. Las canciones se alimentan de episodios reales: una separación tras acudir al ballet, alucinaciones adolescentes en autopistas californianas, una toma de conciencia infantil en el Gran Cañón.

La sensación que atraviesa 'Gravity Blanket' es la de una demora permanente. Becker canta sobre la dificultad de entender lo que ocurre mientras sucede. Frases como "Had a bad idea again, so I remain uncertain for a while" retratan una conciencia que se sabe atrapada en sus propios rodeos. Lejos de resolver esa tensión, el álbum la abraza. Cada pieza funciona como un artefacto que registra el momento justo anterior a la comprensión, ese lapso donde todo todavía admite varias lecturas. Becker acepta que las relaciones dañinas no se entienden mientras se padecen, ocurre más bien después, cuando los objetos ordinarios empiezan a hablar. Ese equilibrio entre protección y asfixia define la propuesta entera, una manta que retiene el calor pero también dificulta el movimiento. El artista neoyorquino no ofrece moralejas ni cierres limpios, solo el rumor de lo que sigue resonando años más tarde.

🔗https://www.mindies.es/especial/liner-notes-011-stephen-becker/

#stephenbecker #gravityblanket

Stephen Becker ha pasado años tocando para otros, aprendiendo a encajar en esquemas ajenos antes de volcarse en el suyo propio. Ese oficio de segundo plano parece haberle enseñado a fijarse en lo que otros descartan. La creación de 'Gravity Blanket' llega después de una etapa como asistente en un estudio neoyorquino, donde Becker asimiló rutinas técnicas que luego aplicó a sus propias cintas. El resultado son doce cortes que examinan el pasado sin lamentos, revisando las fisuras de relaciones deterioradas y esa zona gris donde el descuido se confunde con el desamor. Becker escribe como quien hojea un cuaderno viejo y descubre que lo que parecía un accidente trivial esconde una verdad más punzante. Las canciones se alimentan de episodios reales: una separación tras acudir al ballet, alucinaciones adolescentes en autopistas californianas, una toma de conciencia infantil en el Gran Cañón.

La sensación que atraviesa 'Gravity Blanket' es la de una demora permanente. Becker canta sobre la dificultad de entender lo que ocurre mientras sucede. Frases como "Had a bad idea again, so I remain uncertain for a while" retratan una conciencia que se sabe atrapada en sus propios rodeos. Lejos de resolver esa tensión, el álbum la abraza. Cada pieza funciona como un artefacto que registra el momento justo anterior a la comprensión, ese lapso donde todo todavía admite varias lecturas. Becker acepta que las relaciones dañinas no se entienden mientras se padecen, ocurre más bien después, cuando los objetos ordinarios empiezan a hablar. Ese equilibrio entre protección y asfixia define la propuesta entera, una manta que retiene el calor pero también dificulta el movimiento. El artista neoyorquino no ofrece moralejas ni cierres limpios, solo el rumor de lo que sigue resonando años más tarde.

🔗https://www.mindies.es/especial/liner-notes-011-stephen-becker/

#stephenbecker #gravityblanket

Stephen Becker ha pasado años tocando para otros, aprendiendo a encajar en esquemas ajenos antes de volcarse en el suyo propio. Ese oficio de segundo plano parece haberle enseñado a fijarse en lo que otros descartan. La creación de 'Gravity Blanket' llega después de una etapa como asistente en un estudio neoyorquino, donde Becker asimiló rutinas técnicas que luego aplicó a sus propias cintas. El resultado son doce cortes que examinan el pasado sin lamentos, revisando las fisuras de relaciones deterioradas y esa zona gris donde el descuido se confunde con el desamor. Becker escribe como quien hojea un cuaderno viejo y descubre que lo que parecía un accidente trivial esconde una verdad más punzante. Las canciones se alimentan de episodios reales: una separación tras acudir al ballet, alucinaciones adolescentes en autopistas californianas, una toma de conciencia infantil en el Gran Cañón.

La sensación que atraviesa 'Gravity Blanket' es la de una demora permanente. Becker canta sobre la dificultad de entender lo que ocurre mientras sucede. Frases como "Had a bad idea again, so I remain uncertain for a while" retratan una conciencia que se sabe atrapada en sus propios rodeos. Lejos de resolver esa tensión, el álbum la abraza. Cada pieza funciona como un artefacto que registra el momento justo anterior a la comprensión, ese lapso donde todo todavía admite varias lecturas. Becker acepta que las relaciones dañinas no se entienden mientras se padecen, ocurre más bien después, cuando los objetos ordinarios empiezan a hablar. Ese equilibrio entre protección y asfixia define la propuesta entera, una manta que retiene el calor pero también dificulta el movimiento. El artista neoyorquino no ofrece moralejas ni cierres limpios, solo el rumor de lo que sigue resonando años más tarde.

🔗https://www.mindies.es/especial/liner-notes-011-stephen-becker/

#stephenbecker #gravityblanket

behind the ‘un’ visuals w @clara.garcia.lh & @annaarrobas and @caroetchart 🌹
gel, dust and algae yarn

behind the ‘un’ visuals w @clara.garcia.lh & @annaarrobas and @caroetchart 🌹
gel, dust and algae yarn

behind the ‘un’ visuals w @clara.garcia.lh & @annaarrobas and @caroetchart 🌹
gel, dust and algae yarn

behind the ‘un’ visuals w @clara.garcia.lh & @annaarrobas and @caroetchart 🌹
gel, dust and algae yarn

behind the ‘un’ visuals w @clara.garcia.lh & @annaarrobas and @caroetchart 🌹
gel, dust and algae yarn

behind the ‘un’ visuals w @clara.garcia.lh & @annaarrobas and @caroetchart 🌹
gel, dust and algae yarn

behind the ‘un’ visuals w @clara.garcia.lh & @annaarrobas and @caroetchart 🌹
gel, dust and algae yarn

behind the ‘un’ visuals w @clara.garcia.lh & @annaarrobas and @caroetchart 🌹
gel, dust and algae yarn

behind the ‘un’ visuals w @clara.garcia.lh & @annaarrobas and @caroetchart 🌹
gel, dust and algae yarn

behind the ‘un’ visuals w @clara.garcia.lh & @annaarrobas and @caroetchart 🌹
gel, dust and algae yarn

behind the ‘un’ visuals w @clara.garcia.lh & @annaarrobas and @caroetchart 🌹
gel, dust and algae yarn

behind the ‘un’ visuals w @clara.garcia.lh & @annaarrobas and @caroetchart 🌹
gel, dust and algae yarn

behind the ‘un’ visuals w @clara.garcia.lh & @annaarrobas and @caroetchart 🌹
gel, dust and algae yarn

behind the ‘un’ visuals w @clara.garcia.lh & @annaarrobas and @caroetchart 🌹
gel, dust and algae yarn

behind the ‘un’ visuals w @clara.garcia.lh & @annaarrobas and @caroetchart 🌹
gel, dust and algae yarn

artwork for ‘crying’ 🌹came out almost 2 weeks ago already, while on tour, so i didn’t get a chance to share much about it yet. tour is always a bit intense but also a good chance to disconnect from this digital world.

anyways i’m back now 💕

image by @monsemuro & @kestagney
makeup by @jesscohen____

new song ‘crying’ is out now on @nnatapes 🌹

What I like most about this song is the contrast between the candy-like feel, to me very colorful - bright blue and hot pink with flashes of yellow - and the lyrics, self-descriptive for once. Fear of abandonment, maybe, or what leads to that. Beyond the fear of being alone, the fear of not having a chance to say goodbye.

In every dream, I see you pack your bags
And I’d always beg for a chance to say goodbye
And ever since I sleep with one eye on the door
Cause I’ve never been so afraid to be alone.

Music:
Co-produced, recorded and mixed by @zacharyscholes
Mastered by Guy Hébert at @crtsound

Visuals:
Directed by @monsemuro
DOP + color by @kestagney
HMU by @jesscohen____
Styling by @caroetchart
Accessories by @amsoucy
Edit by moi

thx to @canada.council for the support

KEE AVIL (CA) • ARAN EPOCHAL / ARAN SATAN

st 8/4 @divadlo29 Pardubice
🎫 bio

Futuristický sound design. Zpěv hluboce intimní a zneklidňující jako mimozemská forma života napínající kusadla. Oceňovaná kanadská hudebnice Kee Avil v D29. Jako support se představí poslední kovboj s akustickou baskytarou – ve dvojjediné inkarnaci Aran Epochal / Aran Satan.

Když montrealská hudebnice Kee Avil vydala v roce 2022 na kultovním labelu Constellation svůj debut Crease, zvedla se nadšená vlna reakcí. Jedni její křehký a přitom naléhavý mix avant-popu, dekonstrukce a experimentálního folku přirovnávali k futuristické verzi PJ Harvey, jiní nacházeli v její odvážné elektronické produkci spojitost s Björk, Lucrecií Dalt či hyperpopovou producentkou Sophií.

Hudba Kee Avil se ale podobným zkratkám dost brání. Na to je příliš osobitá. Víc pod povrch se tak jejímu subtilnímu, zvukově dobrodružnému a temnou aurou obestřenému songwritingu dostávají různé poetické opisy: „je hluboce intimní a intenzivně zneklidňující jako mimozemská forma života napínající kusadla,“ napsal Uncut. Magazín The Quietus ocenil zdrženlivou intenzitu druhého alba Kee Avil slovy: „Spine vře, kolébá se na prahu erupce. Zvuky se plazí jako vymačkaný gel.“ Bandcamp Daily označil její hudbu za „šeptané tajemství zásadního významu“.

Kee Avil letos průběžně vydává album-zvukový deník Vapor (NNA Tapes), které vzniká a vychází postupně po jednotlivých skladbách. Momentálně v triu s bubeníkem a zvukovým inženýrem koncertuje napříč Evropou. Díky tomu máme jedinečnou příležitost zažít naléhavou intenzitu její hudby naživo i v D29.

Aran Epochal. Jeden z tahounů labelu Silver Rocket, obr z kapely Gnu. Poslední kovboj s akustickou baskytarou, který šetří každým slovem a v jehož písních se v temných lesích ztrácejí pohádkové postavy. One-man projekt Aran Epochal se v poslední době stále více proplétá s dynamičtější a agresivnější podobou alter ega jménem Aran Satan. Přirozeným vývojem tak došlo ke srůstu obou těchto hudebních tváří – a to bude i případ pardubického koncertu. A sluší se připomenout, že nová deska Aran Satan s názvem Konspirace vyjde ještě na jaře.

KEE AVIL (CA) • ARAN EPOCHAL / ARAN SATAN

st 8/4 @divadlo29 Pardubice
🎫 bio

Futuristický sound design. Zpěv hluboce intimní a zneklidňující jako mimozemská forma života napínající kusadla. Oceňovaná kanadská hudebnice Kee Avil v D29. Jako support se představí poslední kovboj s akustickou baskytarou – ve dvojjediné inkarnaci Aran Epochal / Aran Satan.

Když montrealská hudebnice Kee Avil vydala v roce 2022 na kultovním labelu Constellation svůj debut Crease, zvedla se nadšená vlna reakcí. Jedni její křehký a přitom naléhavý mix avant-popu, dekonstrukce a experimentálního folku přirovnávali k futuristické verzi PJ Harvey, jiní nacházeli v její odvážné elektronické produkci spojitost s Björk, Lucrecií Dalt či hyperpopovou producentkou Sophií.

Hudba Kee Avil se ale podobným zkratkám dost brání. Na to je příliš osobitá. Víc pod povrch se tak jejímu subtilnímu, zvukově dobrodružnému a temnou aurou obestřenému songwritingu dostávají různé poetické opisy: „je hluboce intimní a intenzivně zneklidňující jako mimozemská forma života napínající kusadla,“ napsal Uncut. Magazín The Quietus ocenil zdrženlivou intenzitu druhého alba Kee Avil slovy: „Spine vře, kolébá se na prahu erupce. Zvuky se plazí jako vymačkaný gel.“ Bandcamp Daily označil její hudbu za „šeptané tajemství zásadního významu“.

Kee Avil letos průběžně vydává album-zvukový deník Vapor (NNA Tapes), které vzniká a vychází postupně po jednotlivých skladbách. Momentálně v triu s bubeníkem a zvukovým inženýrem koncertuje napříč Evropou. Díky tomu máme jedinečnou příležitost zažít naléhavou intenzitu její hudby naživo i v D29.

Aran Epochal. Jeden z tahounů labelu Silver Rocket, obr z kapely Gnu. Poslední kovboj s akustickou baskytarou, který šetří každým slovem a v jehož písních se v temných lesích ztrácejí pohádkové postavy. One-man projekt Aran Epochal se v poslední době stále více proplétá s dynamičtější a agresivnější podobou alter ega jménem Aran Satan. Přirozeným vývojem tak došlo ke srůstu obou těchto hudebních tváří – a to bude i případ pardubického koncertu. A sluší se připomenout, že nová deska Aran Satan s názvem Konspirace vyjde ještě na jaře.

KEE AVIL (CA) • ARAN EPOCHAL / ARAN SATAN

st 8/4 @divadlo29 Pardubice
🎫 bio

Futuristický sound design. Zpěv hluboce intimní a zneklidňující jako mimozemská forma života napínající kusadla. Oceňovaná kanadská hudebnice Kee Avil v D29. Jako support se představí poslední kovboj s akustickou baskytarou – ve dvojjediné inkarnaci Aran Epochal / Aran Satan.

Když montrealská hudebnice Kee Avil vydala v roce 2022 na kultovním labelu Constellation svůj debut Crease, zvedla se nadšená vlna reakcí. Jedni její křehký a přitom naléhavý mix avant-popu, dekonstrukce a experimentálního folku přirovnávali k futuristické verzi PJ Harvey, jiní nacházeli v její odvážné elektronické produkci spojitost s Björk, Lucrecií Dalt či hyperpopovou producentkou Sophií.

Hudba Kee Avil se ale podobným zkratkám dost brání. Na to je příliš osobitá. Víc pod povrch se tak jejímu subtilnímu, zvukově dobrodružnému a temnou aurou obestřenému songwritingu dostávají různé poetické opisy: „je hluboce intimní a intenzivně zneklidňující jako mimozemská forma života napínající kusadla,“ napsal Uncut. Magazín The Quietus ocenil zdrženlivou intenzitu druhého alba Kee Avil slovy: „Spine vře, kolébá se na prahu erupce. Zvuky se plazí jako vymačkaný gel.“ Bandcamp Daily označil její hudbu za „šeptané tajemství zásadního významu“.

Kee Avil letos průběžně vydává album-zvukový deník Vapor (NNA Tapes), které vzniká a vychází postupně po jednotlivých skladbách. Momentálně v triu s bubeníkem a zvukovým inženýrem koncertuje napříč Evropou. Díky tomu máme jedinečnou příležitost zažít naléhavou intenzitu její hudby naživo i v D29.

Aran Epochal. Jeden z tahounů labelu Silver Rocket, obr z kapely Gnu. Poslední kovboj s akustickou baskytarou, který šetří každým slovem a v jehož písních se v temných lesích ztrácejí pohádkové postavy. One-man projekt Aran Epochal se v poslední době stále více proplétá s dynamičtější a agresivnější podobou alter ega jménem Aran Satan. Přirozeným vývojem tak došlo ke srůstu obou těchto hudebních tváří – a to bude i případ pardubického koncertu. A sluší se připomenout, že nová deska Aran Satan s názvem Konspirace vyjde ještě na jaře.

KEE AVIL (CA) • ARAN EPOCHAL / ARAN SATAN

st 8/4 @divadlo29 Pardubice
🎫 bio

Futuristický sound design. Zpěv hluboce intimní a zneklidňující jako mimozemská forma života napínající kusadla. Oceňovaná kanadská hudebnice Kee Avil v D29. Jako support se představí poslední kovboj s akustickou baskytarou – ve dvojjediné inkarnaci Aran Epochal / Aran Satan.

Když montrealská hudebnice Kee Avil vydala v roce 2022 na kultovním labelu Constellation svůj debut Crease, zvedla se nadšená vlna reakcí. Jedni její křehký a přitom naléhavý mix avant-popu, dekonstrukce a experimentálního folku přirovnávali k futuristické verzi PJ Harvey, jiní nacházeli v její odvážné elektronické produkci spojitost s Björk, Lucrecií Dalt či hyperpopovou producentkou Sophií.

Hudba Kee Avil se ale podobným zkratkám dost brání. Na to je příliš osobitá. Víc pod povrch se tak jejímu subtilnímu, zvukově dobrodružnému a temnou aurou obestřenému songwritingu dostávají různé poetické opisy: „je hluboce intimní a intenzivně zneklidňující jako mimozemská forma života napínající kusadla,“ napsal Uncut. Magazín The Quietus ocenil zdrženlivou intenzitu druhého alba Kee Avil slovy: „Spine vře, kolébá se na prahu erupce. Zvuky se plazí jako vymačkaný gel.“ Bandcamp Daily označil její hudbu za „šeptané tajemství zásadního významu“.

Kee Avil letos průběžně vydává album-zvukový deník Vapor (NNA Tapes), které vzniká a vychází postupně po jednotlivých skladbách. Momentálně v triu s bubeníkem a zvukovým inženýrem koncertuje napříč Evropou. Díky tomu máme jedinečnou příležitost zažít naléhavou intenzitu její hudby naživo i v D29.

Aran Epochal. Jeden z tahounů labelu Silver Rocket, obr z kapely Gnu. Poslední kovboj s akustickou baskytarou, který šetří každým slovem a v jehož písních se v temných lesích ztrácejí pohádkové postavy. One-man projekt Aran Epochal se v poslední době stále více proplétá s dynamičtější a agresivnější podobou alter ega jménem Aran Satan. Přirozeným vývojem tak došlo ke srůstu obou těchto hudebních tváří – a to bude i případ pardubického koncertu. A sluší se připomenout, že nová deska Aran Satan s názvem Konspirace vyjde ještě na jaře.

last song came out more than 2 weeks ago already 🌹and the next one is ready to go: April 7

footage by @clara.garcia.lh @annaarrobas
algea yarn by @caroetchart

heading on a short EU tour in April 🌹
w @experimental.kindness on drums & @zacharyscholes on sound 💕

06.04.26 Ljubljana, SI @skuc_drustvo
07.04.26 Bratislava, SK @novacvernovka
08.04.26 Pardubice, CZ @divadlo29
09.04.26 Prague, CZ @kastan_unijazz
presented by Silver Rocket
11.04.26 The Hague, NL @rewirefestival
co-presented by @mutekmontreal & @lecalq

see you there?

image by @caroetchart

‘un’ came out last week 🌹for the visuals, we experimented with ultrasound gel on glass, algae yarn by @caroetchart and fake dirt

Directed by @clara.garcia.lh
DOP, edit and color by @annaarrobas
💕