Instagram Hikaye Görüntüleyici

Última semana para visitar ‘Countach Morfogenesis’
Nos vemos en el cierre de muestra el sábado que viene en @artlabpro , lo celebraremos con una fiesta !
@_____guxta @marcosmontane @juliantenembaum
¡ nos vemos ahí ! 23 a 05 .

https://tickets.artlabpro.net/events/fiesta-cierre-de-muestra-countach-morfogenesis-sujeto-a-capacidad

Fotografía: @matt_cianfo

Última semana para visitar ‘Countach Morfogenesis’
Nos vemos en el cierre de muestra el sábado que viene en @artlabpro , lo celebraremos con una fiesta !
@_____guxta @marcosmontane @juliantenembaum
¡ nos vemos ahí ! 23 a 05 .

https://tickets.artlabpro.net/events/fiesta-cierre-de-muestra-countach-morfogenesis-sujeto-a-capacidad

Fotografía: @matt_cianfo

Última semana para visitar ‘Countach Morfogenesis’
Nos vemos en el cierre de muestra el sábado que viene en @artlabpro , lo celebraremos con una fiesta !
@_____guxta @marcosmontane @juliantenembaum
¡ nos vemos ahí ! 23 a 05 .

https://tickets.artlabpro.net/events/fiesta-cierre-de-muestra-countach-morfogenesis-sujeto-a-capacidad

Fotografía: @matt_cianfo

Última semana para visitar ‘Countach Morfogenesis’
Nos vemos en el cierre de muestra el sábado que viene en @artlabpro , lo celebraremos con una fiesta !
@_____guxta @marcosmontane @juliantenembaum
¡ nos vemos ahí ! 23 a 05 .

https://tickets.artlabpro.net/events/fiesta-cierre-de-muestra-countach-morfogenesis-sujeto-a-capacidad

Fotografía: @matt_cianfo

Última semana para visitar ‘Countach Morfogenesis’
Nos vemos en el cierre de muestra el sábado que viene en @artlabpro , lo celebraremos con una fiesta !
@_____guxta @marcosmontane @juliantenembaum
¡ nos vemos ahí ! 23 a 05 .

https://tickets.artlabpro.net/events/fiesta-cierre-de-muestra-countach-morfogenesis-sujeto-a-capacidad

Fotografía: @matt_cianfo

No dia 10 de abril, @aaacaso.ooo @comite357 @protopia.music @tati.cavalin e @rafaelasahyoun se reuniram para a primeira edição da CÁPSULA — uma experiência sinestesica para escutar o corpo, sentir música e tatear o que ainda não é visível.
.
El 10 de abril, @aaacaso.ooo @comite357 @protopia.music @tati.cavalin y @rafaelasahyoun se reunieron para la primera edición de CAPSULA, una experiencia sinestésica para escuchar el cuerpo, sentir la música y explorar lo que aún no es visible.

Ficha técnica:

Curadoria e Produção: Otolina Defina (Acaso) e Manuela Ihan (Comite 357)
Consultoria Especial: Tati Cavalin (@tati.cavalin )
Sound Design: Guima (@guimaguima )
Performance: Rafaela Sahyoun (@rafaelasahyoun )
Assistência: Iaci (@iaci )
Light Design: Bruna (@brunaisumavut e @ray__tech )
Styling: Acervo Yk (@acervoyk )
DJ SET: Munir Chahin (@munir.sp )
Vídeo/Fotos: Tons (@tonsdefoto )

CDMX — Art Week 2026

Dirección creativa + Producción para @bonaireba @boyanza_rec y @sussurrosupperclub
Una edición especial donde gastronomía, música e intervenciones artísticas convivieron en una experiencia diseñada alrededor de la mesa como espacio de encuentro colectivo.
Desde Comité 357 estuvimos a cargo de la dirección creativa y producción general, desarrollando concepto, narrativa espacial y articulación integral del evento.
Con la colaboración de @tacosdelvalle + @barmauromx
Intervenciones de @masvale___@aaacaso.ooo @carnavaltea .

Con el apoyo de @tequilapatronmexico
Fotografía por: @mayracarreno

CDMX — Art Week 2026

Dirección creativa + Producción para @bonaireba @boyanza_rec y @sussurrosupperclub
Una edición especial donde gastronomía, música e intervenciones artísticas convivieron en una experiencia diseñada alrededor de la mesa como espacio de encuentro colectivo.
Desde Comité 357 estuvimos a cargo de la dirección creativa y producción general, desarrollando concepto, narrativa espacial y articulación integral del evento.
Con la colaboración de @tacosdelvalle + @barmauromx
Intervenciones de @masvale___@aaacaso.ooo @carnavaltea .

Con el apoyo de @tequilapatronmexico
Fotografía por: @mayracarreno

CDMX — Art Week 2026

Dirección creativa + Producción para @bonaireba @boyanza_rec y @sussurrosupperclub
Una edición especial donde gastronomía, música e intervenciones artísticas convivieron en una experiencia diseñada alrededor de la mesa como espacio de encuentro colectivo.
Desde Comité 357 estuvimos a cargo de la dirección creativa y producción general, desarrollando concepto, narrativa espacial y articulación integral del evento.
Con la colaboración de @tacosdelvalle + @barmauromx
Intervenciones de @masvale___@aaacaso.ooo @carnavaltea .

Con el apoyo de @tequilapatronmexico
Fotografía por: @mayracarreno

CDMX — Art Week 2026

Dirección creativa + Producción para @bonaireba @boyanza_rec y @sussurrosupperclub
Una edición especial donde gastronomía, música e intervenciones artísticas convivieron en una experiencia diseñada alrededor de la mesa como espacio de encuentro colectivo.
Desde Comité 357 estuvimos a cargo de la dirección creativa y producción general, desarrollando concepto, narrativa espacial y articulación integral del evento.
Con la colaboración de @tacosdelvalle + @barmauromx
Intervenciones de @masvale___@aaacaso.ooo @carnavaltea .

Con el apoyo de @tequilapatronmexico
Fotografía por: @mayracarreno

CDMX — Art Week 2026

Dirección creativa + Producción para @bonaireba @boyanza_rec y @sussurrosupperclub
Una edición especial donde gastronomía, música e intervenciones artísticas convivieron en una experiencia diseñada alrededor de la mesa como espacio de encuentro colectivo.
Desde Comité 357 estuvimos a cargo de la dirección creativa y producción general, desarrollando concepto, narrativa espacial y articulación integral del evento.
Con la colaboración de @tacosdelvalle + @barmauromx
Intervenciones de @masvale___@aaacaso.ooo @carnavaltea .

Con el apoyo de @tequilapatronmexico
Fotografía por: @mayracarreno

CDMX — Art Week 2026

Dirección creativa + Producción para @bonaireba @boyanza_rec y @sussurrosupperclub
Una edición especial donde gastronomía, música e intervenciones artísticas convivieron en una experiencia diseñada alrededor de la mesa como espacio de encuentro colectivo.
Desde Comité 357 estuvimos a cargo de la dirección creativa y producción general, desarrollando concepto, narrativa espacial y articulación integral del evento.
Con la colaboración de @tacosdelvalle + @barmauromx
Intervenciones de @masvale___@aaacaso.ooo @carnavaltea .

Con el apoyo de @tequilapatronmexico
Fotografía por: @mayracarreno

CDMX — Art Week 2026

Dirección creativa + Producción para @bonaireba @boyanza_rec y @sussurrosupperclub
Una edición especial donde gastronomía, música e intervenciones artísticas convivieron en una experiencia diseñada alrededor de la mesa como espacio de encuentro colectivo.
Desde Comité 357 estuvimos a cargo de la dirección creativa y producción general, desarrollando concepto, narrativa espacial y articulación integral del evento.
Con la colaboración de @tacosdelvalle + @barmauromx
Intervenciones de @masvale___@aaacaso.ooo @carnavaltea .

Con el apoyo de @tequilapatronmexico
Fotografía por: @mayracarreno

Tea room -

Alguna vez te imaginaste poder habitar un espacio dentro de una fiesta donde puedas tomar té durante la noche?

Esto sucedió a partir de la unión de @bonaireba y @boyanza_rec , música, té y un espacio que habitar -

Te presentamos a nuestro tea room en artweek febrero 2026 cdmx- en @tonal.tonal

】
【 】
】

Este año junto a @comite357 diseñamos y desarrollamos un oasis en el que los tés y los mocktails.. Te daban la bienvenida a un mundo que te permitia olvidar todo lo que sabes, permanecer en un espacio en paralelo al sonido del house y el disco.

//

Tuvimos el agrado de compartir recinto con -
@masvale___
@sussurrosupperclub
@aaacaso.ooo
@patron
@tacosdelvalle

Gracias México por recibirnos siempre con los brazos abiertos!

𓂃 ╱

ph. @mayracarreno 🥵

Tea room -

Alguna vez te imaginaste poder habitar un espacio dentro de una fiesta donde puedas tomar té durante la noche?

Esto sucedió a partir de la unión de @bonaireba y @boyanza_rec , música, té y un espacio que habitar -

Te presentamos a nuestro tea room en artweek febrero 2026 cdmx- en @tonal.tonal

】
【 】
】

Este año junto a @comite357 diseñamos y desarrollamos un oasis en el que los tés y los mocktails.. Te daban la bienvenida a un mundo que te permitia olvidar todo lo que sabes, permanecer en un espacio en paralelo al sonido del house y el disco.

//

Tuvimos el agrado de compartir recinto con -
@masvale___
@sussurrosupperclub
@aaacaso.ooo
@patron
@tacosdelvalle

Gracias México por recibirnos siempre con los brazos abiertos!

𓂃 ╱

ph. @mayracarreno 🥵

Tea room -

Alguna vez te imaginaste poder habitar un espacio dentro de una fiesta donde puedas tomar té durante la noche?

Esto sucedió a partir de la unión de @bonaireba y @boyanza_rec , música, té y un espacio que habitar -

Te presentamos a nuestro tea room en artweek febrero 2026 cdmx- en @tonal.tonal

】
【 】
】

Este año junto a @comite357 diseñamos y desarrollamos un oasis en el que los tés y los mocktails.. Te daban la bienvenida a un mundo que te permitia olvidar todo lo que sabes, permanecer en un espacio en paralelo al sonido del house y el disco.

//

Tuvimos el agrado de compartir recinto con -
@masvale___
@sussurrosupperclub
@aaacaso.ooo
@patron
@tacosdelvalle

Gracias México por recibirnos siempre con los brazos abiertos!

𓂃 ╱

ph. @mayracarreno 🥵

Tea room -

Alguna vez te imaginaste poder habitar un espacio dentro de una fiesta donde puedas tomar té durante la noche?

Esto sucedió a partir de la unión de @bonaireba y @boyanza_rec , música, té y un espacio que habitar -

Te presentamos a nuestro tea room en artweek febrero 2026 cdmx- en @tonal.tonal

】
【 】
】

Este año junto a @comite357 diseñamos y desarrollamos un oasis en el que los tés y los mocktails.. Te daban la bienvenida a un mundo que te permitia olvidar todo lo que sabes, permanecer en un espacio en paralelo al sonido del house y el disco.

//

Tuvimos el agrado de compartir recinto con -
@masvale___
@sussurrosupperclub
@aaacaso.ooo
@patron
@tacosdelvalle

Gracias México por recibirnos siempre con los brazos abiertos!

𓂃 ╱

ph. @mayracarreno 🥵

Tea room -

Alguna vez te imaginaste poder habitar un espacio dentro de una fiesta donde puedas tomar té durante la noche?

Esto sucedió a partir de la unión de @bonaireba y @boyanza_rec , música, té y un espacio que habitar -

Te presentamos a nuestro tea room en artweek febrero 2026 cdmx- en @tonal.tonal

】
【 】
】

Este año junto a @comite357 diseñamos y desarrollamos un oasis en el que los tés y los mocktails.. Te daban la bienvenida a un mundo que te permitia olvidar todo lo que sabes, permanecer en un espacio en paralelo al sonido del house y el disco.

//

Tuvimos el agrado de compartir recinto con -
@masvale___
@sussurrosupperclub
@aaacaso.ooo
@patron
@tacosdelvalle

Gracias México por recibirnos siempre con los brazos abiertos!

𓂃 ╱

ph. @mayracarreno 🥵

Tea room -

Alguna vez te imaginaste poder habitar un espacio dentro de una fiesta donde puedas tomar té durante la noche?

Esto sucedió a partir de la unión de @bonaireba y @boyanza_rec , música, té y un espacio que habitar -

Te presentamos a nuestro tea room en artweek febrero 2026 cdmx- en @tonal.tonal

】
【 】
】

Este año junto a @comite357 diseñamos y desarrollamos un oasis en el que los tés y los mocktails.. Te daban la bienvenida a un mundo que te permitia olvidar todo lo que sabes, permanecer en un espacio en paralelo al sonido del house y el disco.

//

Tuvimos el agrado de compartir recinto con -
@masvale___
@sussurrosupperclub
@aaacaso.ooo
@patron
@tacosdelvalle

Gracias México por recibirnos siempre con los brazos abiertos!

𓂃 ╱

ph. @mayracarreno 🥵

Tea room -

Alguna vez te imaginaste poder habitar un espacio dentro de una fiesta donde puedas tomar té durante la noche?

Esto sucedió a partir de la unión de @bonaireba y @boyanza_rec , música, té y un espacio que habitar -

Te presentamos a nuestro tea room en artweek febrero 2026 cdmx- en @tonal.tonal

】
【 】
】

Este año junto a @comite357 diseñamos y desarrollamos un oasis en el que los tés y los mocktails.. Te daban la bienvenida a un mundo que te permitia olvidar todo lo que sabes, permanecer en un espacio en paralelo al sonido del house y el disco.

//

Tuvimos el agrado de compartir recinto con -
@masvale___
@sussurrosupperclub
@aaacaso.ooo
@patron
@tacosdelvalle

Gracias México por recibirnos siempre con los brazos abiertos!

𓂃 ╱

ph. @mayracarreno 🥵

Tea room -

Alguna vez te imaginaste poder habitar un espacio dentro de una fiesta donde puedas tomar té durante la noche?

Esto sucedió a partir de la unión de @bonaireba y @boyanza_rec , música, té y un espacio que habitar -

Te presentamos a nuestro tea room en artweek febrero 2026 cdmx- en @tonal.tonal

】
【 】
】

Este año junto a @comite357 diseñamos y desarrollamos un oasis en el que los tés y los mocktails.. Te daban la bienvenida a un mundo que te permitia olvidar todo lo que sabes, permanecer en un espacio en paralelo al sonido del house y el disco.

//

Tuvimos el agrado de compartir recinto con -
@masvale___
@sussurrosupperclub
@aaacaso.ooo
@patron
@tacosdelvalle

Gracias México por recibirnos siempre con los brazos abiertos!

𓂃 ╱

ph. @mayracarreno 🥵

Tea room -

Alguna vez te imaginaste poder habitar un espacio dentro de una fiesta donde puedas tomar té durante la noche?

Esto sucedió a partir de la unión de @bonaireba y @boyanza_rec , música, té y un espacio que habitar -

Te presentamos a nuestro tea room en artweek febrero 2026 cdmx- en @tonal.tonal

】
【 】
】

Este año junto a @comite357 diseñamos y desarrollamos un oasis en el que los tés y los mocktails.. Te daban la bienvenida a un mundo que te permitia olvidar todo lo que sabes, permanecer en un espacio en paralelo al sonido del house y el disco.

//

Tuvimos el agrado de compartir recinto con -
@masvale___
@sussurrosupperclub
@aaacaso.ooo
@patron
@tacosdelvalle

Gracias México por recibirnos siempre con los brazos abiertos!

𓂃 ╱

ph. @mayracarreno 🥵

Tea room -

Alguna vez te imaginaste poder habitar un espacio dentro de una fiesta donde puedas tomar té durante la noche?

Esto sucedió a partir de la unión de @bonaireba y @boyanza_rec , música, té y un espacio que habitar -

Te presentamos a nuestro tea room en artweek febrero 2026 cdmx- en @tonal.tonal

】
【 】
】

Este año junto a @comite357 diseñamos y desarrollamos un oasis en el que los tés y los mocktails.. Te daban la bienvenida a un mundo que te permitia olvidar todo lo que sabes, permanecer en un espacio en paralelo al sonido del house y el disco.

//

Tuvimos el agrado de compartir recinto con -
@masvale___
@sussurrosupperclub
@aaacaso.ooo
@patron
@tacosdelvalle

Gracias México por recibirnos siempre con los brazos abiertos!

𓂃 ╱

ph. @mayracarreno 🥵

Alguna vez te imaginaste poder habitar un espacio dentro de una fiesta donde puedas tomar té durante la noche?

Esto sucedió a partir de la unión de @bonaireba y @boyanza_rec , música, té y un espacio que habitar -

Te presentamos a nuestro tea room en artweek febrero 2026 cdmx-

】
【 】
】

Este año junto a @comite357 diseñamos y desarrollamos un oasis en el que los tés y los mocktails..

Te daban la bienvenida a un mundo que te permitia olvidar todo lo que sabes, permanecer en un espacio en paralelo al sonido del house y el disco.

𓂃 ╱

video. @mayracarreno

Algunas fotos de lo que fue el opening de Salamonstein II, la exhibición de @pablo_bernard
Solicitar catalogo por mensaje.

Salamonstein II
La muestra ensaya una ficción curatorial en la que distintos legados arquitectónicos —de Salamone, Katzenstein y Amancio Williams— son apropiados y reconfigurados bajo una dirección creativa que tensiona sus límites hasta el disparate.
A través de esta “colaboración imposible”, se construye una simulación crítica que mezcla historia, deseo y exceso, explorando qué ocurre cuando la arquitectura se libera de sus controles y se intensifica hasta volverse casi delirante.

Iluminacion x@huupiluminacion
Registro x @nit_.a_

Algunas fotos de lo que fue el opening de Salamonstein II, la exhibición de @pablo_bernard
Solicitar catalogo por mensaje.

Salamonstein II
La muestra ensaya una ficción curatorial en la que distintos legados arquitectónicos —de Salamone, Katzenstein y Amancio Williams— son apropiados y reconfigurados bajo una dirección creativa que tensiona sus límites hasta el disparate.
A través de esta “colaboración imposible”, se construye una simulación crítica que mezcla historia, deseo y exceso, explorando qué ocurre cuando la arquitectura se libera de sus controles y se intensifica hasta volverse casi delirante.

Iluminacion x@huupiluminacion
Registro x @nit_.a_

Algunas fotos de lo que fue el opening de Salamonstein II, la exhibición de @pablo_bernard
Solicitar catalogo por mensaje.

Salamonstein II
La muestra ensaya una ficción curatorial en la que distintos legados arquitectónicos —de Salamone, Katzenstein y Amancio Williams— son apropiados y reconfigurados bajo una dirección creativa que tensiona sus límites hasta el disparate.
A través de esta “colaboración imposible”, se construye una simulación crítica que mezcla historia, deseo y exceso, explorando qué ocurre cuando la arquitectura se libera de sus controles y se intensifica hasta volverse casi delirante.

Iluminacion x@huupiluminacion
Registro x @nit_.a_

Algunas fotos de lo que fue el opening de Salamonstein II, la exhibición de @pablo_bernard
Solicitar catalogo por mensaje.

Salamonstein II
La muestra ensaya una ficción curatorial en la que distintos legados arquitectónicos —de Salamone, Katzenstein y Amancio Williams— son apropiados y reconfigurados bajo una dirección creativa que tensiona sus límites hasta el disparate.
A través de esta “colaboración imposible”, se construye una simulación crítica que mezcla historia, deseo y exceso, explorando qué ocurre cuando la arquitectura se libera de sus controles y se intensifica hasta volverse casi delirante.

Iluminacion x@huupiluminacion
Registro x @nit_.a_

Algunas fotos de lo que fue el opening de Salamonstein II, la exhibición de @pablo_bernard
Solicitar catalogo por mensaje.

Salamonstein II
La muestra ensaya una ficción curatorial en la que distintos legados arquitectónicos —de Salamone, Katzenstein y Amancio Williams— son apropiados y reconfigurados bajo una dirección creativa que tensiona sus límites hasta el disparate.
A través de esta “colaboración imposible”, se construye una simulación crítica que mezcla historia, deseo y exceso, explorando qué ocurre cuando la arquitectura se libera de sus controles y se intensifica hasta volverse casi delirante.

Iluminacion x@huupiluminacion
Registro x @nit_.a_

Algunas fotos de lo que fue el opening de Salamonstein II, la exhibición de @pablo_bernard
Solicitar catalogo por mensaje.

Salamonstein II
La muestra ensaya una ficción curatorial en la que distintos legados arquitectónicos —de Salamone, Katzenstein y Amancio Williams— son apropiados y reconfigurados bajo una dirección creativa que tensiona sus límites hasta el disparate.
A través de esta “colaboración imposible”, se construye una simulación crítica que mezcla historia, deseo y exceso, explorando qué ocurre cuando la arquitectura se libera de sus controles y se intensifica hasta volverse casi delirante.

Iluminacion x@huupiluminacion
Registro x @nit_.a_

Algunas fotos de lo que fue el opening de Salamonstein II, la exhibición de @pablo_bernard
Solicitar catalogo por mensaje.

Salamonstein II
La muestra ensaya una ficción curatorial en la que distintos legados arquitectónicos —de Salamone, Katzenstein y Amancio Williams— son apropiados y reconfigurados bajo una dirección creativa que tensiona sus límites hasta el disparate.
A través de esta “colaboración imposible”, se construye una simulación crítica que mezcla historia, deseo y exceso, explorando qué ocurre cuando la arquitectura se libera de sus controles y se intensifica hasta volverse casi delirante.

Iluminacion x@huupiluminacion
Registro x @nit_.a_

Algunas fotos de lo que fue el opening de Salamonstein II, la exhibición de @pablo_bernard
Solicitar catalogo por mensaje.

Salamonstein II
La muestra ensaya una ficción curatorial en la que distintos legados arquitectónicos —de Salamone, Katzenstein y Amancio Williams— son apropiados y reconfigurados bajo una dirección creativa que tensiona sus límites hasta el disparate.
A través de esta “colaboración imposible”, se construye una simulación crítica que mezcla historia, deseo y exceso, explorando qué ocurre cuando la arquitectura se libera de sus controles y se intensifica hasta volverse casi delirante.

Iluminacion x@huupiluminacion
Registro x @nit_.a_

Algunas fotos de lo que fue el opening de Salamonstein II, la exhibición de @pablo_bernard
Solicitar catalogo por mensaje.

Salamonstein II
La muestra ensaya una ficción curatorial en la que distintos legados arquitectónicos —de Salamone, Katzenstein y Amancio Williams— son apropiados y reconfigurados bajo una dirección creativa que tensiona sus límites hasta el disparate.
A través de esta “colaboración imposible”, se construye una simulación crítica que mezcla historia, deseo y exceso, explorando qué ocurre cuando la arquitectura se libera de sus controles y se intensifica hasta volverse casi delirante.

Iluminacion x@huupiluminacion
Registro x @nit_.a_

Algunas fotos de lo que fue el opening de Salamonstein II, la exhibición de @pablo_bernard
Solicitar catalogo por mensaje.

Salamonstein II
La muestra ensaya una ficción curatorial en la que distintos legados arquitectónicos —de Salamone, Katzenstein y Amancio Williams— son apropiados y reconfigurados bajo una dirección creativa que tensiona sus límites hasta el disparate.
A través de esta “colaboración imposible”, se construye una simulación crítica que mezcla historia, deseo y exceso, explorando qué ocurre cuando la arquitectura se libera de sus controles y se intensifica hasta volverse casi delirante.

Iluminacion x@huupiluminacion
Registro x @nit_.a_

Algunas fotos de lo que fue el opening de Salamonstein II, la exhibición de @pablo_bernard
Solicitar catalogo por mensaje.

Salamonstein II
La muestra ensaya una ficción curatorial en la que distintos legados arquitectónicos —de Salamone, Katzenstein y Amancio Williams— son apropiados y reconfigurados bajo una dirección creativa que tensiona sus límites hasta el disparate.
A través de esta “colaboración imposible”, se construye una simulación crítica que mezcla historia, deseo y exceso, explorando qué ocurre cuando la arquitectura se libera de sus controles y se intensifica hasta volverse casi delirante.

Iluminacion x@huupiluminacion
Registro x @nit_.a_

Somos un estudio creativo.
Realizamos:
Dirección creativa
Producción de eventos y experiencias
Arquitectura e interiorismo
Exhibiciones

Somos un estudio creativo.
Realizamos:
Dirección creativa
Producción de eventos y experiencias
Arquitectura e interiorismo
Exhibiciones

Somos un estudio creativo.
Realizamos:
Dirección creativa
Producción de eventos y experiencias
Arquitectura e interiorismo
Exhibiciones

Somos un estudio creativo.
Realizamos:
Dirección creativa
Producción de eventos y experiencias
Arquitectura e interiorismo
Exhibiciones

Somos un estudio creativo.
Realizamos:
Dirección creativa
Producción de eventos y experiencias
Arquitectura e interiorismo
Exhibiciones

Somos un estudio creativo.
Realizamos:
Dirección creativa
Producción de eventos y experiencias
Arquitectura e interiorismo
Exhibiciones

Somos un estudio creativo.
Realizamos:
Dirección creativa
Producción de eventos y experiencias
Arquitectura e interiorismo
Exhibiciones

Desde Comité 357 entendemos el diseño relacional como un proceso que conecta personas, ideas y contextos.
Desarrollamos proyectos que activan la interacción, el diálogo y la colaboración, en eventos, instalaciones, espacios y experiencias participativas.
Cada propuesta se construye como una experiencia compartida.
Agradecemos a quienes son parte de esta comunidad y contribuyen, día a día, a la construcción de estos lazos.
Nos vemos este jueves 16 de abril, 19 hs, para celebrar el opening de la muestra Salamonstein II, por @pablo_bernard

Registro @nit_.a_

Desde Comité 357 entendemos el diseño relacional como un proceso que conecta personas, ideas y contextos.
Desarrollamos proyectos que activan la interacción, el diálogo y la colaboración, en eventos, instalaciones, espacios y experiencias participativas.
Cada propuesta se construye como una experiencia compartida.
Agradecemos a quienes son parte de esta comunidad y contribuyen, día a día, a la construcción de estos lazos.
Nos vemos este jueves 16 de abril, 19 hs, para celebrar el opening de la muestra Salamonstein II, por @pablo_bernard

Registro @nit_.a_

Desde Comité 357 entendemos el diseño relacional como un proceso que conecta personas, ideas y contextos.
Desarrollamos proyectos que activan la interacción, el diálogo y la colaboración, en eventos, instalaciones, espacios y experiencias participativas.
Cada propuesta se construye como una experiencia compartida.
Agradecemos a quienes son parte de esta comunidad y contribuyen, día a día, a la construcción de estos lazos.
Nos vemos este jueves 16 de abril, 19 hs, para celebrar el opening de la muestra Salamonstein II, por @pablo_bernard

Registro @nit_.a_

Desde Comité 357 entendemos el diseño relacional como un proceso que conecta personas, ideas y contextos.
Desarrollamos proyectos que activan la interacción, el diálogo y la colaboración, en eventos, instalaciones, espacios y experiencias participativas.
Cada propuesta se construye como una experiencia compartida.
Agradecemos a quienes son parte de esta comunidad y contribuyen, día a día, a la construcción de estos lazos.
Nos vemos este jueves 16 de abril, 19 hs, para celebrar el opening de la muestra Salamonstein II, por @pablo_bernard

Registro @nit_.a_

Desde Comité 357 entendemos el diseño relacional como un proceso que conecta personas, ideas y contextos.
Desarrollamos proyectos que activan la interacción, el diálogo y la colaboración, en eventos, instalaciones, espacios y experiencias participativas.
Cada propuesta se construye como una experiencia compartida.
Agradecemos a quienes son parte de esta comunidad y contribuyen, día a día, a la construcción de estos lazos.
Nos vemos este jueves 16 de abril, 19 hs, para celebrar el opening de la muestra Salamonstein II, por @pablo_bernard

Registro @nit_.a_

Desde Comité 357 entendemos el diseño relacional como un proceso que conecta personas, ideas y contextos.
Desarrollamos proyectos que activan la interacción, el diálogo y la colaboración, en eventos, instalaciones, espacios y experiencias participativas.
Cada propuesta se construye como una experiencia compartida.
Agradecemos a quienes son parte de esta comunidad y contribuyen, día a día, a la construcción de estos lazos.
Nos vemos este jueves 16 de abril, 19 hs, para celebrar el opening de la muestra Salamonstein II, por @pablo_bernard

Registro @nit_.a_

Desde Comité 357 entendemos el diseño relacional como un proceso que conecta personas, ideas y contextos.
Desarrollamos proyectos que activan la interacción, el diálogo y la colaboración, en eventos, instalaciones, espacios y experiencias participativas.
Cada propuesta se construye como una experiencia compartida.
Agradecemos a quienes son parte de esta comunidad y contribuyen, día a día, a la construcción de estos lazos.
Nos vemos este jueves 16 de abril, 19 hs, para celebrar el opening de la muestra Salamonstein II, por @pablo_bernard

Registro @nit_.a_

En cada proyecto, el diseño relacional ocupa el centro de la escena: cada decisión se piensa como parte de un mismo sistema.

Dirección creativa y producción: Comité 357

En cada proyecto, el diseño relacional ocupa el centro de la escena: cada decisión se piensa como parte de un mismo sistema.

Dirección creativa y producción: Comité 357

En cada proyecto, el diseño relacional ocupa el centro de la escena: cada decisión se piensa como parte de un mismo sistema.

Dirección creativa y producción: Comité 357

En cada proyecto, el diseño relacional ocupa el centro de la escena: cada decisión se piensa como parte de un mismo sistema.

Dirección creativa y producción: Comité 357

En cada proyecto, el diseño relacional ocupa el centro de la escena: cada decisión se piensa como parte de un mismo sistema.

Dirección creativa y producción: Comité 357

En cada proyecto, el diseño relacional ocupa el centro de la escena: cada decisión se piensa como parte de un mismo sistema.

Dirección creativa y producción: Comité 357

En cada proyecto, el diseño relacional ocupa el centro de la escena: cada decisión se piensa como parte de un mismo sistema.

Dirección creativa y producción: Comité 357

En cada proyecto, el diseño relacional ocupa el centro de la escena: cada decisión se piensa como parte de un mismo sistema.

Dirección creativa y producción: Comité 357

En cada proyecto, el diseño relacional ocupa el centro de la escena: cada decisión se piensa como parte de un mismo sistema.

Dirección creativa y producción: Comité 357

En cada proyecto, el diseño relacional ocupa el centro de la escena: cada decisión se piensa como parte de un mismo sistema.

Dirección creativa y producción: Comité 357

En el marco de la muestra Empezar es doblar el aire con una línea, de @michelledabul ,se realizó una activación junto a @carnavaltea ,compuesta por meditación guiada y ceremonia de té sonorizada por @qoa.koa mediante el sistema de sonido Hifi de@ifaudio.pro
Curaduría y dirección creativa: @comite357
Registo por @nit_.a_

En el marco de la muestra Empezar es doblar el aire con una línea, de @michelledabul ,se realizó una activación junto a @carnavaltea ,compuesta por meditación guiada y ceremonia de té sonorizada por @qoa.koa mediante el sistema de sonido Hifi de@ifaudio.pro
Curaduría y dirección creativa: @comite357
Registo por @nit_.a_

En el marco de la muestra Empezar es doblar el aire con una línea, de @michelledabul ,se realizó una activación junto a @carnavaltea ,compuesta por meditación guiada y ceremonia de té sonorizada por @qoa.koa mediante el sistema de sonido Hifi de@ifaudio.pro
Curaduría y dirección creativa: @comite357
Registo por @nit_.a_

En el marco de la muestra Empezar es doblar el aire con una línea, de @michelledabul ,se realizó una activación junto a @carnavaltea ,compuesta por meditación guiada y ceremonia de té sonorizada por @qoa.koa mediante el sistema de sonido Hifi de@ifaudio.pro
Curaduría y dirección creativa: @comite357
Registo por @nit_.a_

En el marco de la muestra Empezar es doblar el aire con una línea, de @michelledabul ,se realizó una activación junto a @carnavaltea ,compuesta por meditación guiada y ceremonia de té sonorizada por @qoa.koa mediante el sistema de sonido Hifi de@ifaudio.pro
Curaduría y dirección creativa: @comite357
Registo por @nit_.a_

En el marco de la muestra Empezar es doblar el aire con una línea, de @michelledabul ,se realizó una activación junto a @carnavaltea ,compuesta por meditación guiada y ceremonia de té sonorizada por @qoa.koa mediante el sistema de sonido Hifi de@ifaudio.pro
Curaduría y dirección creativa: @comite357
Registo por @nit_.a_

En el marco de la muestra Empezar es doblar el aire con una línea, de @michelledabul ,se realizó una activación junto a @carnavaltea ,compuesta por meditación guiada y ceremonia de té sonorizada por @qoa.koa mediante el sistema de sonido Hifi de@ifaudio.pro
Curaduría y dirección creativa: @comite357
Registo por @nit_.a_

En el marco de la muestra Empezar es doblar el aire con una línea, de @michelledabul ,se realizó una activación junto a @carnavaltea ,compuesta por meditación guiada y ceremonia de té sonorizada por @qoa.koa mediante el sistema de sonido Hifi de@ifaudio.pro
Curaduría y dirección creativa: @comite357
Registo por @nit_.a_

En el marco de la muestra Empezar es doblar el aire con una línea, de @michelledabul ,se realizó una activación junto a @carnavaltea ,compuesta por meditación guiada y ceremonia de té sonorizada por @qoa.koa mediante el sistema de sonido Hifi de@ifaudio.pro
Curaduría y dirección creativa: @comite357
Registo por @nit_.a_

En el marco de la muestra Empezar es doblar el aire con una línea, de @michelledabul ,se realizó una activación junto a @carnavaltea ,compuesta por meditación guiada y ceremonia de té sonorizada por @qoa.koa mediante el sistema de sonido Hifi de@ifaudio.pro
Curaduría y dirección creativa: @comite357
Registo por @nit_.a_

En el marco de la muestra Empezar es doblar el aire con una línea, de @michelledabul ,se realizó una activación junto a @carnavaltea ,compuesta por meditación guiada y ceremonia de té sonorizada por @qoa.koa mediante el sistema de sonido Hifi de@ifaudio.pro
Curaduría y dirección creativa: @comite357
Registo por @nit_.a_

En el marco de la muestra Empezar es doblar el aire con una línea, de @michelledabul ,se realizó una activación junto a @carnavaltea ,compuesta por meditación guiada y ceremonia de té sonorizada por @qoa.koa mediante el sistema de sonido Hifi de@ifaudio.pro
Curaduría y dirección creativa: @comite357
Registo por @nit_.a_

“Empezar es doblar el aire con una línea” por Michelle Dabul / @michelledabul

Obra presentada originalmente en “Escena en construcción”, exposición curada por Comité 357 durante Mexico Design Week 2025, y regresa ahora a nuestro hogar para ser exhibida ahora por primera vez en su ciudad natal, Buenos Aires.

/Empezar es doblar el aire con una línea
10 m × 0,55 m
Tinta planificada sobre hojas de papel vegetal superpuestas.

La muestra se completa con
/Último primer beso
1,3 × 1,3 m
Tinta china roja y blanca sobre papel vegetal superpuesto.

La exposición permanecerá abierta durante todo el mes de marzo, con una serie de activaciones programadas.

Registro por @nit_.a_

“Empezar es doblar el aire con una línea” por Michelle Dabul / @michelledabul

Obra presentada originalmente en “Escena en construcción”, exposición curada por Comité 357 durante Mexico Design Week 2025, y regresa ahora a nuestro hogar para ser exhibida ahora por primera vez en su ciudad natal, Buenos Aires.

/Empezar es doblar el aire con una línea
10 m × 0,55 m
Tinta planificada sobre hojas de papel vegetal superpuestas.

La muestra se completa con
/Último primer beso
1,3 × 1,3 m
Tinta china roja y blanca sobre papel vegetal superpuesto.

La exposición permanecerá abierta durante todo el mes de marzo, con una serie de activaciones programadas.

Registro por @nit_.a_

“Empezar es doblar el aire con una línea” por Michelle Dabul / @michelledabul

Obra presentada originalmente en “Escena en construcción”, exposición curada por Comité 357 durante Mexico Design Week 2025, y regresa ahora a nuestro hogar para ser exhibida ahora por primera vez en su ciudad natal, Buenos Aires.

/Empezar es doblar el aire con una línea
10 m × 0,55 m
Tinta planificada sobre hojas de papel vegetal superpuestas.

La muestra se completa con
/Último primer beso
1,3 × 1,3 m
Tinta china roja y blanca sobre papel vegetal superpuesto.

La exposición permanecerá abierta durante todo el mes de marzo, con una serie de activaciones programadas.

Registro por @nit_.a_

“Empezar es doblar el aire con una línea” por Michelle Dabul / @michelledabul

Obra presentada originalmente en “Escena en construcción”, exposición curada por Comité 357 durante Mexico Design Week 2025, y regresa ahora a nuestro hogar para ser exhibida ahora por primera vez en su ciudad natal, Buenos Aires.

/Empezar es doblar el aire con una línea
10 m × 0,55 m
Tinta planificada sobre hojas de papel vegetal superpuestas.

La muestra se completa con
/Último primer beso
1,3 × 1,3 m
Tinta china roja y blanca sobre papel vegetal superpuesto.

La exposición permanecerá abierta durante todo el mes de marzo, con una serie de activaciones programadas.

Registro por @nit_.a_

“Empezar es doblar el aire con una línea” por Michelle Dabul / @michelledabul

Obra presentada originalmente en “Escena en construcción”, exposición curada por Comité 357 durante Mexico Design Week 2025, y regresa ahora a nuestro hogar para ser exhibida ahora por primera vez en su ciudad natal, Buenos Aires.

/Empezar es doblar el aire con una línea
10 m × 0,55 m
Tinta planificada sobre hojas de papel vegetal superpuestas.

La muestra se completa con
/Último primer beso
1,3 × 1,3 m
Tinta china roja y blanca sobre papel vegetal superpuesto.

La exposición permanecerá abierta durante todo el mes de marzo, con una serie de activaciones programadas.

Registro por @nit_.a_

“Empezar es doblar el aire con una línea” por Michelle Dabul / @michelledabul

Obra presentada originalmente en “Escena en construcción”, exposición curada por Comité 357 durante Mexico Design Week 2025, y regresa ahora a nuestro hogar para ser exhibida ahora por primera vez en su ciudad natal, Buenos Aires.

/Empezar es doblar el aire con una línea
10 m × 0,55 m
Tinta planificada sobre hojas de papel vegetal superpuestas.

La muestra se completa con
/Último primer beso
1,3 × 1,3 m
Tinta china roja y blanca sobre papel vegetal superpuesto.

La exposición permanecerá abierta durante todo el mes de marzo, con una serie de activaciones programadas.

Registro por @nit_.a_

“Empezar es doblar el aire con una línea” por Michelle Dabul / @michelledabul

Obra presentada originalmente en “Escena en construcción”, exposición curada por Comité 357 durante Mexico Design Week 2025, y regresa ahora a nuestro hogar para ser exhibida ahora por primera vez en su ciudad natal, Buenos Aires.

/Empezar es doblar el aire con una línea
10 m × 0,55 m
Tinta planificada sobre hojas de papel vegetal superpuestas.

La muestra se completa con
/Último primer beso
1,3 × 1,3 m
Tinta china roja y blanca sobre papel vegetal superpuesto.

La exposición permanecerá abierta durante todo el mes de marzo, con una serie de activaciones programadas.

Registro por @nit_.a_

“Empezar es doblar el aire con una línea” por Michelle Dabul / @michelledabul

Obra presentada originalmente en “Escena en construcción”, exposición curada por Comité 357 durante Mexico Design Week 2025, y regresa ahora a nuestro hogar para ser exhibida ahora por primera vez en su ciudad natal, Buenos Aires.

/Empezar es doblar el aire con una línea
10 m × 0,55 m
Tinta planificada sobre hojas de papel vegetal superpuestas.

La muestra se completa con
/Último primer beso
1,3 × 1,3 m
Tinta china roja y blanca sobre papel vegetal superpuesto.

La exposición permanecerá abierta durante todo el mes de marzo, con una serie de activaciones programadas.

Registro por @nit_.a_

“Empezar es doblar el aire con una línea” por Michelle Dabul / @michelledabul

Obra presentada originalmente en “Escena en construcción”, exposición curada por Comité 357 durante Mexico Design Week 2025, y regresa ahora a nuestro hogar para ser exhibida ahora por primera vez en su ciudad natal, Buenos Aires.

/Empezar es doblar el aire con una línea
10 m × 0,55 m
Tinta planificada sobre hojas de papel vegetal superpuestas.

La muestra se completa con
/Último primer beso
1,3 × 1,3 m
Tinta china roja y blanca sobre papel vegetal superpuesto.

La exposición permanecerá abierta durante todo el mes de marzo, con una serie de activaciones programadas.

Registro por @nit_.a_

“Empezar es doblar el aire con una línea” por Michelle Dabul / @michelledabul

Obra presentada originalmente en “Escena en construcción”, exposición curada por Comité 357 durante Mexico Design Week 2025, y regresa ahora a nuestro hogar para ser exhibida ahora por primera vez en su ciudad natal, Buenos Aires.

/Empezar es doblar el aire con una línea
10 m × 0,55 m
Tinta planificada sobre hojas de papel vegetal superpuestas.

La muestra se completa con
/Último primer beso
1,3 × 1,3 m
Tinta china roja y blanca sobre papel vegetal superpuesto.

La exposición permanecerá abierta durante todo el mes de marzo, con una serie de activaciones programadas.

Registro por @nit_.a_

Art Week México
La construcción del movimiento -
El movimiento se convierte en una trama que organiza la experiencia: una
manera de existir sin endurecerse en una sola forma. Como si el arte
necesitara desplazarse para permanecer vivo, el gesto, la imagen y el objeto
se vuelven presencias en tránsito.
El desplazamiento aparece como método: avanzar sin garantías, dejar que la
incomodidad marque el ritmo y confiar en que la repetición no es un círculo
cerrado, sino una posibilidad de cambio. En lo cotidiano, hay rituales que
funcionan como ruedas íntimas; en ellos se arma una maquinaria discreta:
pulso, respiración, expansión, caída.
Desplazarse en lo físico, en lo simbólico, en lo íntimo implica transformar
espacios que parecían fijos y darle permanencia a lo efímero. A veces, un viaje
suspende el tiempo y revela algo simple: si no hubiéramos llegado hasta aquí,
este día no existiría. Las vivencias siempre dejan rastro; que se sucedan no
significa que se repitan.
Ceremonias mínimas sostienen, de manera secreta, lo que somos. Y en cada
una de ellas (en su gesto, en su ritmo) también se construye el movimiento.

x @gcpagola

artistas
@_____guxta
@chemical_cookie
@constanza.schwartz
@mataiask
@facundoquinto
@luisarredondo00

registro
@ot0lina de @aaacaso.ooo

curaduría
@comite357

Art Week México
La construcción del movimiento -
El movimiento se convierte en una trama que organiza la experiencia: una
manera de existir sin endurecerse en una sola forma. Como si el arte
necesitara desplazarse para permanecer vivo, el gesto, la imagen y el objeto
se vuelven presencias en tránsito.
El desplazamiento aparece como método: avanzar sin garantías, dejar que la
incomodidad marque el ritmo y confiar en que la repetición no es un círculo
cerrado, sino una posibilidad de cambio. En lo cotidiano, hay rituales que
funcionan como ruedas íntimas; en ellos se arma una maquinaria discreta:
pulso, respiración, expansión, caída.
Desplazarse en lo físico, en lo simbólico, en lo íntimo implica transformar
espacios que parecían fijos y darle permanencia a lo efímero. A veces, un viaje
suspende el tiempo y revela algo simple: si no hubiéramos llegado hasta aquí,
este día no existiría. Las vivencias siempre dejan rastro; que se sucedan no
significa que se repitan.
Ceremonias mínimas sostienen, de manera secreta, lo que somos. Y en cada
una de ellas (en su gesto, en su ritmo) también se construye el movimiento.

x @gcpagola

artistas
@_____guxta
@chemical_cookie
@constanza.schwartz
@mataiask
@facundoquinto
@luisarredondo00

registro
@ot0lina de @aaacaso.ooo

curaduría
@comite357

Art Week México
La construcción del movimiento -
El movimiento se convierte en una trama que organiza la experiencia: una
manera de existir sin endurecerse en una sola forma. Como si el arte
necesitara desplazarse para permanecer vivo, el gesto, la imagen y el objeto
se vuelven presencias en tránsito.
El desplazamiento aparece como método: avanzar sin garantías, dejar que la
incomodidad marque el ritmo y confiar en que la repetición no es un círculo
cerrado, sino una posibilidad de cambio. En lo cotidiano, hay rituales que
funcionan como ruedas íntimas; en ellos se arma una maquinaria discreta:
pulso, respiración, expansión, caída.
Desplazarse en lo físico, en lo simbólico, en lo íntimo implica transformar
espacios que parecían fijos y darle permanencia a lo efímero. A veces, un viaje
suspende el tiempo y revela algo simple: si no hubiéramos llegado hasta aquí,
este día no existiría. Las vivencias siempre dejan rastro; que se sucedan no
significa que se repitan.
Ceremonias mínimas sostienen, de manera secreta, lo que somos. Y en cada
una de ellas (en su gesto, en su ritmo) también se construye el movimiento.

x @gcpagola

artistas
@_____guxta
@chemical_cookie
@constanza.schwartz
@mataiask
@facundoquinto
@luisarredondo00

registro
@ot0lina de @aaacaso.ooo

curaduría
@comite357

Art Week México
La construcción del movimiento -
El movimiento se convierte en una trama que organiza la experiencia: una
manera de existir sin endurecerse en una sola forma. Como si el arte
necesitara desplazarse para permanecer vivo, el gesto, la imagen y el objeto
se vuelven presencias en tránsito.
El desplazamiento aparece como método: avanzar sin garantías, dejar que la
incomodidad marque el ritmo y confiar en que la repetición no es un círculo
cerrado, sino una posibilidad de cambio. En lo cotidiano, hay rituales que
funcionan como ruedas íntimas; en ellos se arma una maquinaria discreta:
pulso, respiración, expansión, caída.
Desplazarse en lo físico, en lo simbólico, en lo íntimo implica transformar
espacios que parecían fijos y darle permanencia a lo efímero. A veces, un viaje
suspende el tiempo y revela algo simple: si no hubiéramos llegado hasta aquí,
este día no existiría. Las vivencias siempre dejan rastro; que se sucedan no
significa que se repitan.
Ceremonias mínimas sostienen, de manera secreta, lo que somos. Y en cada
una de ellas (en su gesto, en su ritmo) también se construye el movimiento.

x @gcpagola

artistas
@_____guxta
@chemical_cookie
@constanza.schwartz
@mataiask
@facundoquinto
@luisarredondo00

registro
@ot0lina de @aaacaso.ooo

curaduría
@comite357

Art Week México
La construcción del movimiento -
El movimiento se convierte en una trama que organiza la experiencia: una
manera de existir sin endurecerse en una sola forma. Como si el arte
necesitara desplazarse para permanecer vivo, el gesto, la imagen y el objeto
se vuelven presencias en tránsito.
El desplazamiento aparece como método: avanzar sin garantías, dejar que la
incomodidad marque el ritmo y confiar en que la repetición no es un círculo
cerrado, sino una posibilidad de cambio. En lo cotidiano, hay rituales que
funcionan como ruedas íntimas; en ellos se arma una maquinaria discreta:
pulso, respiración, expansión, caída.
Desplazarse en lo físico, en lo simbólico, en lo íntimo implica transformar
espacios que parecían fijos y darle permanencia a lo efímero. A veces, un viaje
suspende el tiempo y revela algo simple: si no hubiéramos llegado hasta aquí,
este día no existiría. Las vivencias siempre dejan rastro; que se sucedan no
significa que se repitan.
Ceremonias mínimas sostienen, de manera secreta, lo que somos. Y en cada
una de ellas (en su gesto, en su ritmo) también se construye el movimiento.

x @gcpagola

artistas
@_____guxta
@chemical_cookie
@constanza.schwartz
@mataiask
@facundoquinto
@luisarredondo00

registro
@ot0lina de @aaacaso.ooo

curaduría
@comite357

Art Week México
La construcción del movimiento -
El movimiento se convierte en una trama que organiza la experiencia: una
manera de existir sin endurecerse en una sola forma. Como si el arte
necesitara desplazarse para permanecer vivo, el gesto, la imagen y el objeto
se vuelven presencias en tránsito.
El desplazamiento aparece como método: avanzar sin garantías, dejar que la
incomodidad marque el ritmo y confiar en que la repetición no es un círculo
cerrado, sino una posibilidad de cambio. En lo cotidiano, hay rituales que
funcionan como ruedas íntimas; en ellos se arma una maquinaria discreta:
pulso, respiración, expansión, caída.
Desplazarse en lo físico, en lo simbólico, en lo íntimo implica transformar
espacios que parecían fijos y darle permanencia a lo efímero. A veces, un viaje
suspende el tiempo y revela algo simple: si no hubiéramos llegado hasta aquí,
este día no existiría. Las vivencias siempre dejan rastro; que se sucedan no
significa que se repitan.
Ceremonias mínimas sostienen, de manera secreta, lo que somos. Y en cada
una de ellas (en su gesto, en su ritmo) también se construye el movimiento.

x @gcpagola

artistas
@_____guxta
@chemical_cookie
@constanza.schwartz
@mataiask
@facundoquinto
@luisarredondo00

registro
@ot0lina de @aaacaso.ooo

curaduría
@comite357

Art Week México
La construcción del movimiento -
El movimiento se convierte en una trama que organiza la experiencia: una
manera de existir sin endurecerse en una sola forma. Como si el arte
necesitara desplazarse para permanecer vivo, el gesto, la imagen y el objeto
se vuelven presencias en tránsito.
El desplazamiento aparece como método: avanzar sin garantías, dejar que la
incomodidad marque el ritmo y confiar en que la repetición no es un círculo
cerrado, sino una posibilidad de cambio. En lo cotidiano, hay rituales que
funcionan como ruedas íntimas; en ellos se arma una maquinaria discreta:
pulso, respiración, expansión, caída.
Desplazarse en lo físico, en lo simbólico, en lo íntimo implica transformar
espacios que parecían fijos y darle permanencia a lo efímero. A veces, un viaje
suspende el tiempo y revela algo simple: si no hubiéramos llegado hasta aquí,
este día no existiría. Las vivencias siempre dejan rastro; que se sucedan no
significa que se repitan.
Ceremonias mínimas sostienen, de manera secreta, lo que somos. Y en cada
una de ellas (en su gesto, en su ritmo) también se construye el movimiento.

x @gcpagola

artistas
@_____guxta
@chemical_cookie
@constanza.schwartz
@mataiask
@facundoquinto
@luisarredondo00

registro
@ot0lina de @aaacaso.ooo

curaduría
@comite357

Art Week México
La construcción del movimiento -
El movimiento se convierte en una trama que organiza la experiencia: una
manera de existir sin endurecerse en una sola forma. Como si el arte
necesitara desplazarse para permanecer vivo, el gesto, la imagen y el objeto
se vuelven presencias en tránsito.
El desplazamiento aparece como método: avanzar sin garantías, dejar que la
incomodidad marque el ritmo y confiar en que la repetición no es un círculo
cerrado, sino una posibilidad de cambio. En lo cotidiano, hay rituales que
funcionan como ruedas íntimas; en ellos se arma una maquinaria discreta:
pulso, respiración, expansión, caída.
Desplazarse en lo físico, en lo simbólico, en lo íntimo implica transformar
espacios que parecían fijos y darle permanencia a lo efímero. A veces, un viaje
suspende el tiempo y revela algo simple: si no hubiéramos llegado hasta aquí,
este día no existiría. Las vivencias siempre dejan rastro; que se sucedan no
significa que se repitan.
Ceremonias mínimas sostienen, de manera secreta, lo que somos. Y en cada
una de ellas (en su gesto, en su ritmo) también se construye el movimiento.

x @gcpagola

artistas
@_____guxta
@chemical_cookie
@constanza.schwartz
@mataiask
@facundoquinto
@luisarredondo00

registro
@ot0lina de @aaacaso.ooo

curaduría
@comite357

Art Week México
La construcción del movimiento -
El movimiento se convierte en una trama que organiza la experiencia: una
manera de existir sin endurecerse en una sola forma. Como si el arte
necesitara desplazarse para permanecer vivo, el gesto, la imagen y el objeto
se vuelven presencias en tránsito.
El desplazamiento aparece como método: avanzar sin garantías, dejar que la
incomodidad marque el ritmo y confiar en que la repetición no es un círculo
cerrado, sino una posibilidad de cambio. En lo cotidiano, hay rituales que
funcionan como ruedas íntimas; en ellos se arma una maquinaria discreta:
pulso, respiración, expansión, caída.
Desplazarse en lo físico, en lo simbólico, en lo íntimo implica transformar
espacios que parecían fijos y darle permanencia a lo efímero. A veces, un viaje
suspende el tiempo y revela algo simple: si no hubiéramos llegado hasta aquí,
este día no existiría. Las vivencias siempre dejan rastro; que se sucedan no
significa que se repitan.
Ceremonias mínimas sostienen, de manera secreta, lo que somos. Y en cada
una de ellas (en su gesto, en su ritmo) también se construye el movimiento.

x @gcpagola

artistas
@_____guxta
@chemical_cookie
@constanza.schwartz
@mataiask
@facundoquinto
@luisarredondo00

registro
@ot0lina de @aaacaso.ooo

curaduría
@comite357

Art Week México
La construcción del movimiento -
El movimiento se convierte en una trama que organiza la experiencia: una
manera de existir sin endurecerse en una sola forma. Como si el arte
necesitara desplazarse para permanecer vivo, el gesto, la imagen y el objeto
se vuelven presencias en tránsito.
El desplazamiento aparece como método: avanzar sin garantías, dejar que la
incomodidad marque el ritmo y confiar en que la repetición no es un círculo
cerrado, sino una posibilidad de cambio. En lo cotidiano, hay rituales que
funcionan como ruedas íntimas; en ellos se arma una maquinaria discreta:
pulso, respiración, expansión, caída.
Desplazarse en lo físico, en lo simbólico, en lo íntimo implica transformar
espacios que parecían fijos y darle permanencia a lo efímero. A veces, un viaje
suspende el tiempo y revela algo simple: si no hubiéramos llegado hasta aquí,
este día no existiría. Las vivencias siempre dejan rastro; que se sucedan no
significa que se repitan.
Ceremonias mínimas sostienen, de manera secreta, lo que somos. Y en cada
una de ellas (en su gesto, en su ritmo) también se construye el movimiento.

x @gcpagola

artistas
@_____guxta
@chemical_cookie
@constanza.schwartz
@mataiask
@facundoquinto
@luisarredondo00

registro
@ot0lina de @aaacaso.ooo

curaduría
@comite357

Art Week México
La construcción del movimiento -
El movimiento se convierte en una trama que organiza la experiencia: una
manera de existir sin endurecerse en una sola forma. Como si el arte
necesitara desplazarse para permanecer vivo, el gesto, la imagen y el objeto
se vuelven presencias en tránsito.
El desplazamiento aparece como método: avanzar sin garantías, dejar que la
incomodidad marque el ritmo y confiar en que la repetición no es un círculo
cerrado, sino una posibilidad de cambio. En lo cotidiano, hay rituales que
funcionan como ruedas íntimas; en ellos se arma una maquinaria discreta:
pulso, respiración, expansión, caída.
Desplazarse en lo físico, en lo simbólico, en lo íntimo implica transformar
espacios que parecían fijos y darle permanencia a lo efímero. A veces, un viaje
suspende el tiempo y revela algo simple: si no hubiéramos llegado hasta aquí,
este día no existiría. Las vivencias siempre dejan rastro; que se sucedan no
significa que se repitan.
Ceremonias mínimas sostienen, de manera secreta, lo que somos. Y en cada
una de ellas (en su gesto, en su ritmo) también se construye el movimiento.

x @gcpagola

artistas
@_____guxta
@chemical_cookie
@constanza.schwartz
@mataiask
@facundoquinto
@luisarredondo00

registro
@ot0lina de @aaacaso.ooo

curaduría
@comite357

Art Week México
La construcción del movimiento -
El movimiento se convierte en una trama que organiza la experiencia: una
manera de existir sin endurecerse en una sola forma. Como si el arte
necesitara desplazarse para permanecer vivo, el gesto, la imagen y el objeto
se vuelven presencias en tránsito.
El desplazamiento aparece como método: avanzar sin garantías, dejar que la
incomodidad marque el ritmo y confiar en que la repetición no es un círculo
cerrado, sino una posibilidad de cambio. En lo cotidiano, hay rituales que
funcionan como ruedas íntimas; en ellos se arma una maquinaria discreta:
pulso, respiración, expansión, caída.
Desplazarse en lo físico, en lo simbólico, en lo íntimo implica transformar
espacios que parecían fijos y darle permanencia a lo efímero. A veces, un viaje
suspende el tiempo y revela algo simple: si no hubiéramos llegado hasta aquí,
este día no existiría. Las vivencias siempre dejan rastro; que se sucedan no
significa que se repitan.
Ceremonias mínimas sostienen, de manera secreta, lo que somos. Y en cada
una de ellas (en su gesto, en su ritmo) también se construye el movimiento.

x @gcpagola

artistas
@_____guxta
@chemical_cookie
@constanza.schwartz
@mataiask
@facundoquinto
@luisarredondo00

registro
@ot0lina de @aaacaso.ooo

curaduría
@comite357

Art Week México
La construcción del movimiento -
El movimiento se convierte en una trama que organiza la experiencia: una
manera de existir sin endurecerse en una sola forma. Como si el arte
necesitara desplazarse para permanecer vivo, el gesto, la imagen y el objeto
se vuelven presencias en tránsito.
El desplazamiento aparece como método: avanzar sin garantías, dejar que la
incomodidad marque el ritmo y confiar en que la repetición no es un círculo
cerrado, sino una posibilidad de cambio. En lo cotidiano, hay rituales que
funcionan como ruedas íntimas; en ellos se arma una maquinaria discreta:
pulso, respiración, expansión, caída.
Desplazarse en lo físico, en lo simbólico, en lo íntimo implica transformar
espacios que parecían fijos y darle permanencia a lo efímero. A veces, un viaje
suspende el tiempo y revela algo simple: si no hubiéramos llegado hasta aquí,
este día no existiría. Las vivencias siempre dejan rastro; que se sucedan no
significa que se repitan.
Ceremonias mínimas sostienen, de manera secreta, lo que somos. Y en cada
una de ellas (en su gesto, en su ritmo) también se construye el movimiento.

x @gcpagola

artistas
@_____guxta
@chemical_cookie
@constanza.schwartz
@mataiask
@facundoquinto
@luisarredondo00

registro
@ot0lina de @aaacaso.ooo

curaduría
@comite357

Art Week México
La construcción del movimiento -
El movimiento se convierte en una trama que organiza la experiencia: una
manera de existir sin endurecerse en una sola forma. Como si el arte
necesitara desplazarse para permanecer vivo, el gesto, la imagen y el objeto
se vuelven presencias en tránsito.
El desplazamiento aparece como método: avanzar sin garantías, dejar que la
incomodidad marque el ritmo y confiar en que la repetición no es un círculo
cerrado, sino una posibilidad de cambio. En lo cotidiano, hay rituales que
funcionan como ruedas íntimas; en ellos se arma una maquinaria discreta:
pulso, respiración, expansión, caída.
Desplazarse en lo físico, en lo simbólico, en lo íntimo implica transformar
espacios que parecían fijos y darle permanencia a lo efímero. A veces, un viaje
suspende el tiempo y revela algo simple: si no hubiéramos llegado hasta aquí,
este día no existiría. Las vivencias siempre dejan rastro; que se sucedan no
significa que se repitan.
Ceremonias mínimas sostienen, de manera secreta, lo que somos. Y en cada
una de ellas (en su gesto, en su ritmo) también se construye el movimiento.

x @gcpagola

artistas
@_____guxta
@chemical_cookie
@constanza.schwartz
@mataiask
@facundoquinto
@luisarredondo00

registro
@ot0lina de @aaacaso.ooo

curaduría
@comite357