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❤️‍🩹 Ex Voto ❤️‍🩹

1. « Les Gants », 17x25cm, satin et photographie
2. Vitrine d’Ex Voto au Musée Provençal de Marseille
3. Hyères ciel étoilé
4. Catalogue d’Ex Voto à Palerme
5. Ex Voto foudre et tempête à la Collégiale St.Paul
6. « Nave Va », 6x9cm, cire et ruban au @salondemontrouge_
7. Monastère à Barcelone
8. Ex Voto, Georges Didi Huberman, 2006
9. Ex Voto corrida, Mucem
10. Madone dans une église à Prizzi

❤️‍🩹 Ex Voto ❤️‍🩹

1. « Les Gants », 17x25cm, satin et photographie
2. Vitrine d’Ex Voto au Musée Provençal de Marseille
3. Hyères ciel étoilé
4. Catalogue d’Ex Voto à Palerme
5. Ex Voto foudre et tempête à la Collégiale St.Paul
6. « Nave Va », 6x9cm, cire et ruban au @salondemontrouge_
7. Monastère à Barcelone
8. Ex Voto, Georges Didi Huberman, 2006
9. Ex Voto corrida, Mucem
10. Madone dans une église à Prizzi

❤️‍🩹 Ex Voto ❤️‍🩹

1. « Les Gants », 17x25cm, satin et photographie
2. Vitrine d’Ex Voto au Musée Provençal de Marseille
3. Hyères ciel étoilé
4. Catalogue d’Ex Voto à Palerme
5. Ex Voto foudre et tempête à la Collégiale St.Paul
6. « Nave Va », 6x9cm, cire et ruban au @salondemontrouge_
7. Monastère à Barcelone
8. Ex Voto, Georges Didi Huberman, 2006
9. Ex Voto corrida, Mucem
10. Madone dans une église à Prizzi

❤️‍🩹 Ex Voto ❤️‍🩹

1. « Les Gants », 17x25cm, satin et photographie
2. Vitrine d’Ex Voto au Musée Provençal de Marseille
3. Hyères ciel étoilé
4. Catalogue d’Ex Voto à Palerme
5. Ex Voto foudre et tempête à la Collégiale St.Paul
6. « Nave Va », 6x9cm, cire et ruban au @salondemontrouge_
7. Monastère à Barcelone
8. Ex Voto, Georges Didi Huberman, 2006
9. Ex Voto corrida, Mucem
10. Madone dans une église à Prizzi

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1. « Les Gants », 17x25cm, satin et photographie
2. Vitrine d’Ex Voto au Musée Provençal de Marseille
3. Hyères ciel étoilé
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5. Ex Voto foudre et tempête à la Collégiale St.Paul
6. « Nave Va », 6x9cm, cire et ruban au @salondemontrouge_
7. Monastère à Barcelone
8. Ex Voto, Georges Didi Huberman, 2006
9. Ex Voto corrida, Mucem
10. Madone dans une église à Prizzi

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1. « Les Gants », 17x25cm, satin et photographie
2. Vitrine d’Ex Voto au Musée Provençal de Marseille
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5. Ex Voto foudre et tempête à la Collégiale St.Paul
6. « Nave Va », 6x9cm, cire et ruban au @salondemontrouge_
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5. Ex Voto foudre et tempête à la Collégiale St.Paul
6. « Nave Va », 6x9cm, cire et ruban au @salondemontrouge_
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1. « Les Gants », 17x25cm, satin et photographie
2. Vitrine d’Ex Voto au Musée Provençal de Marseille
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5. Ex Voto foudre et tempête à la Collégiale St.Paul
6. « Nave Va », 6x9cm, cire et ruban au @salondemontrouge_
7. Monastère à Barcelone
8. Ex Voto, Georges Didi Huberman, 2006
9. Ex Voto corrida, Mucem
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1. « Les Gants », 17x25cm, satin et photographie
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5. Ex Voto foudre et tempête à la Collégiale St.Paul
6. « Nave Va », 6x9cm, cire et ruban au @salondemontrouge_
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6. « Nave Va », 6x9cm, cire et ruban au @salondemontrouge_
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´Amulettes Amies’, dans le numéro 19 de la @revueprofane ! Merci @cesarineroy et @le19m pour ces pages 💌

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[Ateliers] Retour en images sur les ateliers d’Emma Tholot 
 
Lors de ces ateliers, le jeune public a été invité à créer des masques aux symboles astrologiques, tandis que les adultes ont réalisé une broderie inspirée du Tarot de Marseille. Un hommage à l’iconographie emblématique de la Maison Lesage, qui s’inspire du végétal, des animaux, et de l’astral. ⭐️💫
 
Photos : @harissa_inn

[Ateliers] Retour en images sur les ateliers d’Emma Tholot 
 
Lors de ces ateliers, le jeune public a été invité à créer des masques aux symboles astrologiques, tandis que les adultes ont réalisé une broderie inspirée du Tarot de Marseille. Un hommage à l’iconographie emblématique de la Maison Lesage, qui s’inspire du végétal, des animaux, et de l’astral. ⭐️💫
 
Photos : @harissa_inn

[Ateliers] Retour en images sur les ateliers d’Emma Tholot 
 
Lors de ces ateliers, le jeune public a été invité à créer des masques aux symboles astrologiques, tandis que les adultes ont réalisé une broderie inspirée du Tarot de Marseille. Un hommage à l’iconographie emblématique de la Maison Lesage, qui s’inspire du végétal, des animaux, et de l’astral. ⭐️💫
 
Photos : @harissa_inn

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Lors de ces ateliers, le jeune public a été invité à créer des masques aux symboles astrologiques, tandis que les adultes ont réalisé une broderie inspirée du Tarot de Marseille. Un hommage à l’iconographie emblématique de la Maison Lesage, qui s’inspire du végétal, des animaux, et de l’astral. ⭐️💫
 
Photos : @harissa_inn

[Ateliers] Retour en images sur les ateliers d’Emma Tholot 
 
Lors de ces ateliers, le jeune public a été invité à créer des masques aux symboles astrologiques, tandis que les adultes ont réalisé une broderie inspirée du Tarot de Marseille. Un hommage à l’iconographie emblématique de la Maison Lesage, qui s’inspire du végétal, des animaux, et de l’astral. ⭐️💫
 
Photos : @harissa_inn

[Ateliers] Retour en images sur les ateliers d’Emma Tholot 
 
Lors de ces ateliers, le jeune public a été invité à créer des masques aux symboles astrologiques, tandis que les adultes ont réalisé une broderie inspirée du Tarot de Marseille. Un hommage à l’iconographie emblématique de la Maison Lesage, qui s’inspire du végétal, des animaux, et de l’astral. ⭐️💫
 
Photos : @harissa_inn

FOREVER BLUR
@emmatholot

Forever Blur is an installation in progress that explores our contemporary systems of belief, memory, and representation through the invention of a fictional ritual, situated within an expanded South.

___
FIGURES is a printed magazine, digital platform and publishing house for
slow and contemporary photography

FOREVER BLUR
@emmatholot

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Quelques images des ateliers menés en février dernier au @centresocialendoume285 avec le @centrephotomarseille dans le cadre du programme ‘Le sens des Images’, dispositif soutenu par la ville de Marseille au titre du développement de l’Éducation Artistique et Culturelle (EAC) @villemarseille.

Avec les enfants, nous avons avons exploré l’univers du cirque comme un espace de transformation, de jeu et de métamorphose. À partir de formes simples inspirées de patrons de vêtements, des costumes, masques et accessoires ont été réalisés, et pensés à la fois comme des secondes peaux et des petites armures. Une attention particulière a été prêtée aux moments qui précèdent la représentation : l’habillage, le maquillage, la préparation.

Un merci particulier à @atelier.bm & @camille.d.varlet pour leur aide et accompagnement 💫

Quelques images des ateliers menés en février dernier au @centresocialendoume285 avec le @centrephotomarseille dans le cadre du programme ‘Le sens des Images’, dispositif soutenu par la ville de Marseille au titre du développement de l’Éducation Artistique et Culturelle (EAC) @villemarseille.

Avec les enfants, nous avons avons exploré l’univers du cirque comme un espace de transformation, de jeu et de métamorphose. À partir de formes simples inspirées de patrons de vêtements, des costumes, masques et accessoires ont été réalisés, et pensés à la fois comme des secondes peaux et des petites armures. Une attention particulière a été prêtée aux moments qui précèdent la représentation : l’habillage, le maquillage, la préparation.

Un merci particulier à @atelier.bm & @camille.d.varlet pour leur aide et accompagnement 💫

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Avec les enfants, nous avons avons exploré l’univers du cirque comme un espace de transformation, de jeu et de métamorphose. À partir de formes simples inspirées de patrons de vêtements, des costumes, masques et accessoires ont été réalisés, et pensés à la fois comme des secondes peaux et des petites armures. Une attention particulière a été prêtée aux moments qui précèdent la représentation : l’habillage, le maquillage, la préparation.

Un merci particulier à @atelier.bm & @camille.d.varlet pour leur aide et accompagnement 💫

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Avec les enfants, nous avons avons exploré l’univers du cirque comme un espace de transformation, de jeu et de métamorphose. À partir de formes simples inspirées de patrons de vêtements, des costumes, masques et accessoires ont été réalisés, et pensés à la fois comme des secondes peaux et des petites armures. Une attention particulière a été prêtée aux moments qui précèdent la représentation : l’habillage, le maquillage, la préparation.

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Avec les enfants, nous avons avons exploré l’univers du cirque comme un espace de transformation, de jeu et de métamorphose. À partir de formes simples inspirées de patrons de vêtements, des costumes, masques et accessoires ont été réalisés, et pensés à la fois comme des secondes peaux et des petites armures. Une attention particulière a été prêtée aux moments qui précèdent la représentation : l’habillage, le maquillage, la préparation.

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[FRUTESCENS] 2026

Nous sommes heureux de vous annoncer les noms des quatre artistes sélectionnés pour FRUTESCENS 2026 qui rejoignent également FUTURES et à ce titre bénéficient du réseau européen offert par la plateforme et ses membres.

Gaëlle Delort
Lívia Melzi
Emma Tholot
Valentin Valette

Prochainement, nous vous présenterons le travail de chacun des photographes.

Dédié à la jeune création photographique française, FRUTESCENS est un programme créé par le Centre photographique Rouen Normandie dans le cadre de notre partenariat avec la plateforme FUTURES. @futuresphotography est consacrée à la scène photographique européenne dite émergente. Elle met en commun les ressources et les programmes dédiés à la jeune photographie des institutions culturelles de toute l’Europe afin de soutenir les nouveaux talents. Le projet met en relation 23 membres, le Centre photographique en est le représentant français !

Co-financé par @creative.eu

[ENG]
We are pleased to announce the names of the four artists selected for FRUTESCENS 2026, who will also be joining FUTURES and will therefore benefit from the European network offered by the platform and its members.

Gaëlle Delort
Lívia Melzi
Emma Tholot
Valentin Valette

We will soon be presenting the work of each of these photographers.
Dedicated to young French photographic creation, FRUTESCENS is a programme created by the Centre photographique Rouen Normandie as part of our partnership with the FUTURES platform. @futuresphotography is dedicated to the emerging European photography scene. It pools the resources and programmes dedicated to young photography from cultural institutions across Europe in order to support new talent. The project brings together 23 members, with the Centre Photographique representing France!
Co-funded by @creative.eu

@gaelledelort @liviamelzi @emmatholot @valentin.valette

#frutescens #futuresphotography

🌛Très heureuse, touchée et fière de vous annoncer que Macaronibook éditera cette année le merveilleux projet • Bona Nit • de l’artiste photographe @emmatholot 🌛

Bona Nit met en scène trois figures archetypales : l’enfant divin, comme une promesse ; la grand-mere, dépositaire des comptines et des rites ; et le magicien, figure de veilleur et de passeur, inspirée à la fois des contes populaires et de présences réelles. Ces figures incarnent l’esprit de l’île.

Bona Nit est un projet photographique né d’un lien intime et ancien à l’île d’Ibiza, territoire qui accompagne Emma Tholot depuis l’enfance où elle y séjourne au sein de la maison familiale, lieu de rassemblement, de récits et de transmission, qui constitue un socle fondamental de ses souvenirs, son imaginaire et sa construction artistique. Sa grand-mère espagnole, voyante, lui a transmis très tôt un rapport au monde traversé par les croyances, les signes, les récits et l’invisible.

Visuels : @emmatholot

#macaronibook #emmatholot #photobook #transmission #ibiza

🌛Très heureuse, touchée et fière de vous annoncer que Macaronibook éditera cette année le merveilleux projet • Bona Nit • de l’artiste photographe @emmatholot 🌛

Bona Nit met en scène trois figures archetypales : l’enfant divin, comme une promesse ; la grand-mere, dépositaire des comptines et des rites ; et le magicien, figure de veilleur et de passeur, inspirée à la fois des contes populaires et de présences réelles. Ces figures incarnent l’esprit de l’île.

Bona Nit est un projet photographique né d’un lien intime et ancien à l’île d’Ibiza, territoire qui accompagne Emma Tholot depuis l’enfance où elle y séjourne au sein de la maison familiale, lieu de rassemblement, de récits et de transmission, qui constitue un socle fondamental de ses souvenirs, son imaginaire et sa construction artistique. Sa grand-mère espagnole, voyante, lui a transmis très tôt un rapport au monde traversé par les croyances, les signes, les récits et l’invisible.

Visuels : @emmatholot

#macaronibook #emmatholot #photobook #transmission #ibiza

🌛Très heureuse, touchée et fière de vous annoncer que Macaronibook éditera cette année le merveilleux projet • Bona Nit • de l’artiste photographe @emmatholot 🌛

Bona Nit met en scène trois figures archetypales : l’enfant divin, comme une promesse ; la grand-mere, dépositaire des comptines et des rites ; et le magicien, figure de veilleur et de passeur, inspirée à la fois des contes populaires et de présences réelles. Ces figures incarnent l’esprit de l’île.

Bona Nit est un projet photographique né d’un lien intime et ancien à l’île d’Ibiza, territoire qui accompagne Emma Tholot depuis l’enfance où elle y séjourne au sein de la maison familiale, lieu de rassemblement, de récits et de transmission, qui constitue un socle fondamental de ses souvenirs, son imaginaire et sa construction artistique. Sa grand-mère espagnole, voyante, lui a transmis très tôt un rapport au monde traversé par les croyances, les signes, les récits et l’invisible.

Visuels : @emmatholot

#macaronibook #emmatholot #photobook #transmission #ibiza

🌛Très heureuse, touchée et fière de vous annoncer que Macaronibook éditera cette année le merveilleux projet • Bona Nit • de l’artiste photographe @emmatholot 🌛

Bona Nit met en scène trois figures archetypales : l’enfant divin, comme une promesse ; la grand-mere, dépositaire des comptines et des rites ; et le magicien, figure de veilleur et de passeur, inspirée à la fois des contes populaires et de présences réelles. Ces figures incarnent l’esprit de l’île.

Bona Nit est un projet photographique né d’un lien intime et ancien à l’île d’Ibiza, territoire qui accompagne Emma Tholot depuis l’enfance où elle y séjourne au sein de la maison familiale, lieu de rassemblement, de récits et de transmission, qui constitue un socle fondamental de ses souvenirs, son imaginaire et sa construction artistique. Sa grand-mère espagnole, voyante, lui a transmis très tôt un rapport au monde traversé par les croyances, les signes, les récits et l’invisible.

Visuels : @emmatholot

#macaronibook #emmatholot #photobook #transmission #ibiza

Le veston, 2025. Cuir recyclé, ruban en velours, coton, fer forge, transferts photographiques sur cire, 85 x 40 cm.
Vues de l’atelier au @lecouvent_belledemai et recherches en cours 🪄✨🤡🍂

Le veston, 2025. Cuir recyclé, ruban en velours, coton, fer forge, transferts photographiques sur cire, 85 x 40 cm.
Vues de l’atelier au @lecouvent_belledemai et recherches en cours 🪄✨🤡🍂

Le veston, 2025. Cuir recyclé, ruban en velours, coton, fer forge, transferts photographiques sur cire, 85 x 40 cm.
Vues de l’atelier au @lecouvent_belledemai et recherches en cours 🪄✨🤡🍂

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Le veston, 2025. Cuir recyclé, ruban en velours, coton, fer forge, transferts photographiques sur cire, 85 x 40 cm.
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🕯️Le gros souper, élaboré avec @agencecharlottebrunet pour @wisewomen_paris le 11 décembre dernier à la @1993_gallery à Marseille

Cette invitation était pour moi une manière de repenser trois gestes très présents dans mon travail, qui sont ceux de se nourrir, se tenir, se vêtir. Lorsqu’ils s’activent, ces actes quotidiens deviennent des formes collectives qui permettent de circuler entre le vocabulaire de l’intime et de l’universel.
Se nourrir engage un geste premier, celui de porter à soi ce qui nous relie au monde. Le blé, symbole d’espérance, mis à germer vingt jours avant Noël, évoque sa dimension votive. Les treize desserts prolongent ce geste : chaque sucrerie est porteuse d’une symbolique. (…)
Se tenir autour de la table renvoie aux traditions orales, aux rituels ancestraux et l’acte de se tenir ensemble, en communauté. La cire y joue un rôle particulier : elle veille, rassemble et réchauffe, tout en portant dans son épaisseur, des mémoires et des traces. (…)
Se vêtir, enfin, suggère les matières qui accompagnent un cycle de vie. Des draps aux vêtements de laine, de lin ou de coton, raccommodés, enfarinés ou marqués à la craie comme sur les toges romaines, les textiles ponctuent une existence et agissent comme médiateurs : seuils entre le dedans et le dehors, ils protègent tout en portant un potentiel de révélation. Les trois nappes, à la fois rituelles et coutumières, rappellent le lien ancien aux célébrations et aux rites de passage. (…)
Ainsi ce repas fut un moment où chacun était amené à reconnaître quelque chose de son propre rapport aux gestes, récits et rituels qui nous relient.

Merci @agencecharlottebrunet, @sevartdicted, @olivieramsellem
Vaisselle: @verresurmer & @clemence.hoffmann
Credit photo 8: @mariematheron

🕯️Le gros souper, élaboré avec @agencecharlottebrunet pour @wisewomen_paris le 11 décembre dernier à la @1993_gallery à Marseille

Cette invitation était pour moi une manière de repenser trois gestes très présents dans mon travail, qui sont ceux de se nourrir, se tenir, se vêtir. Lorsqu’ils s’activent, ces actes quotidiens deviennent des formes collectives qui permettent de circuler entre le vocabulaire de l’intime et de l’universel.
Se nourrir engage un geste premier, celui de porter à soi ce qui nous relie au monde. Le blé, symbole d’espérance, mis à germer vingt jours avant Noël, évoque sa dimension votive. Les treize desserts prolongent ce geste : chaque sucrerie est porteuse d’une symbolique. (…)
Se tenir autour de la table renvoie aux traditions orales, aux rituels ancestraux et l’acte de se tenir ensemble, en communauté. La cire y joue un rôle particulier : elle veille, rassemble et réchauffe, tout en portant dans son épaisseur, des mémoires et des traces. (…)
Se vêtir, enfin, suggère les matières qui accompagnent un cycle de vie. Des draps aux vêtements de laine, de lin ou de coton, raccommodés, enfarinés ou marqués à la craie comme sur les toges romaines, les textiles ponctuent une existence et agissent comme médiateurs : seuils entre le dedans et le dehors, ils protègent tout en portant un potentiel de révélation. Les trois nappes, à la fois rituelles et coutumières, rappellent le lien ancien aux célébrations et aux rites de passage. (…)
Ainsi ce repas fut un moment où chacun était amené à reconnaître quelque chose de son propre rapport aux gestes, récits et rituels qui nous relient.

Merci @agencecharlottebrunet, @sevartdicted, @olivieramsellem
Vaisselle: @verresurmer & @clemence.hoffmann
Credit photo 8: @mariematheron

🕯️Le gros souper, élaboré avec @agencecharlottebrunet pour @wisewomen_paris le 11 décembre dernier à la @1993_gallery à Marseille

Cette invitation était pour moi une manière de repenser trois gestes très présents dans mon travail, qui sont ceux de se nourrir, se tenir, se vêtir. Lorsqu’ils s’activent, ces actes quotidiens deviennent des formes collectives qui permettent de circuler entre le vocabulaire de l’intime et de l’universel.
Se nourrir engage un geste premier, celui de porter à soi ce qui nous relie au monde. Le blé, symbole d’espérance, mis à germer vingt jours avant Noël, évoque sa dimension votive. Les treize desserts prolongent ce geste : chaque sucrerie est porteuse d’une symbolique. (…)
Se tenir autour de la table renvoie aux traditions orales, aux rituels ancestraux et l’acte de se tenir ensemble, en communauté. La cire y joue un rôle particulier : elle veille, rassemble et réchauffe, tout en portant dans son épaisseur, des mémoires et des traces. (…)
Se vêtir, enfin, suggère les matières qui accompagnent un cycle de vie. Des draps aux vêtements de laine, de lin ou de coton, raccommodés, enfarinés ou marqués à la craie comme sur les toges romaines, les textiles ponctuent une existence et agissent comme médiateurs : seuils entre le dedans et le dehors, ils protègent tout en portant un potentiel de révélation. Les trois nappes, à la fois rituelles et coutumières, rappellent le lien ancien aux célébrations et aux rites de passage. (…)
Ainsi ce repas fut un moment où chacun était amené à reconnaître quelque chose de son propre rapport aux gestes, récits et rituels qui nous relient.

Merci @agencecharlottebrunet, @sevartdicted, @olivieramsellem
Vaisselle: @verresurmer & @clemence.hoffmann
Credit photo 8: @mariematheron

🕯️Le gros souper, élaboré avec @agencecharlottebrunet pour @wisewomen_paris le 11 décembre dernier à la @1993_gallery à Marseille

Cette invitation était pour moi une manière de repenser trois gestes très présents dans mon travail, qui sont ceux de se nourrir, se tenir, se vêtir. Lorsqu’ils s’activent, ces actes quotidiens deviennent des formes collectives qui permettent de circuler entre le vocabulaire de l’intime et de l’universel.
Se nourrir engage un geste premier, celui de porter à soi ce qui nous relie au monde. Le blé, symbole d’espérance, mis à germer vingt jours avant Noël, évoque sa dimension votive. Les treize desserts prolongent ce geste : chaque sucrerie est porteuse d’une symbolique. (…)
Se tenir autour de la table renvoie aux traditions orales, aux rituels ancestraux et l’acte de se tenir ensemble, en communauté. La cire y joue un rôle particulier : elle veille, rassemble et réchauffe, tout en portant dans son épaisseur, des mémoires et des traces. (…)
Se vêtir, enfin, suggère les matières qui accompagnent un cycle de vie. Des draps aux vêtements de laine, de lin ou de coton, raccommodés, enfarinés ou marqués à la craie comme sur les toges romaines, les textiles ponctuent une existence et agissent comme médiateurs : seuils entre le dedans et le dehors, ils protègent tout en portant un potentiel de révélation. Les trois nappes, à la fois rituelles et coutumières, rappellent le lien ancien aux célébrations et aux rites de passage. (…)
Ainsi ce repas fut un moment où chacun était amené à reconnaître quelque chose de son propre rapport aux gestes, récits et rituels qui nous relient.

Merci @agencecharlottebrunet, @sevartdicted, @olivieramsellem
Vaisselle: @verresurmer & @clemence.hoffmann
Credit photo 8: @mariematheron

🕯️Le gros souper, élaboré avec @agencecharlottebrunet pour @wisewomen_paris le 11 décembre dernier à la @1993_gallery à Marseille

Cette invitation était pour moi une manière de repenser trois gestes très présents dans mon travail, qui sont ceux de se nourrir, se tenir, se vêtir. Lorsqu’ils s’activent, ces actes quotidiens deviennent des formes collectives qui permettent de circuler entre le vocabulaire de l’intime et de l’universel.
Se nourrir engage un geste premier, celui de porter à soi ce qui nous relie au monde. Le blé, symbole d’espérance, mis à germer vingt jours avant Noël, évoque sa dimension votive. Les treize desserts prolongent ce geste : chaque sucrerie est porteuse d’une symbolique. (…)
Se tenir autour de la table renvoie aux traditions orales, aux rituels ancestraux et l’acte de se tenir ensemble, en communauté. La cire y joue un rôle particulier : elle veille, rassemble et réchauffe, tout en portant dans son épaisseur, des mémoires et des traces. (…)
Se vêtir, enfin, suggère les matières qui accompagnent un cycle de vie. Des draps aux vêtements de laine, de lin ou de coton, raccommodés, enfarinés ou marqués à la craie comme sur les toges romaines, les textiles ponctuent une existence et agissent comme médiateurs : seuils entre le dedans et le dehors, ils protègent tout en portant un potentiel de révélation. Les trois nappes, à la fois rituelles et coutumières, rappellent le lien ancien aux célébrations et aux rites de passage. (…)
Ainsi ce repas fut un moment où chacun était amené à reconnaître quelque chose de son propre rapport aux gestes, récits et rituels qui nous relient.

Merci @agencecharlottebrunet, @sevartdicted, @olivieramsellem
Vaisselle: @verresurmer & @clemence.hoffmann
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🕯️Le gros souper, élaboré avec @agencecharlottebrunet pour @wisewomen_paris le 11 décembre dernier à la @1993_gallery à Marseille

Cette invitation était pour moi une manière de repenser trois gestes très présents dans mon travail, qui sont ceux de se nourrir, se tenir, se vêtir. Lorsqu’ils s’activent, ces actes quotidiens deviennent des formes collectives qui permettent de circuler entre le vocabulaire de l’intime et de l’universel.
Se nourrir engage un geste premier, celui de porter à soi ce qui nous relie au monde. Le blé, symbole d’espérance, mis à germer vingt jours avant Noël, évoque sa dimension votive. Les treize desserts prolongent ce geste : chaque sucrerie est porteuse d’une symbolique. (…)
Se tenir autour de la table renvoie aux traditions orales, aux rituels ancestraux et l’acte de se tenir ensemble, en communauté. La cire y joue un rôle particulier : elle veille, rassemble et réchauffe, tout en portant dans son épaisseur, des mémoires et des traces. (…)
Se vêtir, enfin, suggère les matières qui accompagnent un cycle de vie. Des draps aux vêtements de laine, de lin ou de coton, raccommodés, enfarinés ou marqués à la craie comme sur les toges romaines, les textiles ponctuent une existence et agissent comme médiateurs : seuils entre le dedans et le dehors, ils protègent tout en portant un potentiel de révélation. Les trois nappes, à la fois rituelles et coutumières, rappellent le lien ancien aux célébrations et aux rites de passage. (…)
Ainsi ce repas fut un moment où chacun était amené à reconnaître quelque chose de son propre rapport aux gestes, récits et rituels qui nous relient.

Merci @agencecharlottebrunet, @sevartdicted, @olivieramsellem
Vaisselle: @verresurmer & @clemence.hoffmann
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🕯️Le gros souper, élaboré avec @agencecharlottebrunet pour @wisewomen_paris le 11 décembre dernier à la @1993_gallery à Marseille

Cette invitation était pour moi une manière de repenser trois gestes très présents dans mon travail, qui sont ceux de se nourrir, se tenir, se vêtir. Lorsqu’ils s’activent, ces actes quotidiens deviennent des formes collectives qui permettent de circuler entre le vocabulaire de l’intime et de l’universel.
Se nourrir engage un geste premier, celui de porter à soi ce qui nous relie au monde. Le blé, symbole d’espérance, mis à germer vingt jours avant Noël, évoque sa dimension votive. Les treize desserts prolongent ce geste : chaque sucrerie est porteuse d’une symbolique. (…)
Se tenir autour de la table renvoie aux traditions orales, aux rituels ancestraux et l’acte de se tenir ensemble, en communauté. La cire y joue un rôle particulier : elle veille, rassemble et réchauffe, tout en portant dans son épaisseur, des mémoires et des traces. (…)
Se vêtir, enfin, suggère les matières qui accompagnent un cycle de vie. Des draps aux vêtements de laine, de lin ou de coton, raccommodés, enfarinés ou marqués à la craie comme sur les toges romaines, les textiles ponctuent une existence et agissent comme médiateurs : seuils entre le dedans et le dehors, ils protègent tout en portant un potentiel de révélation. Les trois nappes, à la fois rituelles et coutumières, rappellent le lien ancien aux célébrations et aux rites de passage. (…)
Ainsi ce repas fut un moment où chacun était amené à reconnaître quelque chose de son propre rapport aux gestes, récits et rituels qui nous relient.

Merci @agencecharlottebrunet, @sevartdicted, @olivieramsellem
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🕯️Le gros souper, élaboré avec @agencecharlottebrunet pour @wisewomen_paris le 11 décembre dernier à la @1993_gallery à Marseille

Cette invitation était pour moi une manière de repenser trois gestes très présents dans mon travail, qui sont ceux de se nourrir, se tenir, se vêtir. Lorsqu’ils s’activent, ces actes quotidiens deviennent des formes collectives qui permettent de circuler entre le vocabulaire de l’intime et de l’universel.
Se nourrir engage un geste premier, celui de porter à soi ce qui nous relie au monde. Le blé, symbole d’espérance, mis à germer vingt jours avant Noël, évoque sa dimension votive. Les treize desserts prolongent ce geste : chaque sucrerie est porteuse d’une symbolique. (…)
Se tenir autour de la table renvoie aux traditions orales, aux rituels ancestraux et l’acte de se tenir ensemble, en communauté. La cire y joue un rôle particulier : elle veille, rassemble et réchauffe, tout en portant dans son épaisseur, des mémoires et des traces. (…)
Se vêtir, enfin, suggère les matières qui accompagnent un cycle de vie. Des draps aux vêtements de laine, de lin ou de coton, raccommodés, enfarinés ou marqués à la craie comme sur les toges romaines, les textiles ponctuent une existence et agissent comme médiateurs : seuils entre le dedans et le dehors, ils protègent tout en portant un potentiel de révélation. Les trois nappes, à la fois rituelles et coutumières, rappellent le lien ancien aux célébrations et aux rites de passage. (…)
Ainsi ce repas fut un moment où chacun était amené à reconnaître quelque chose de son propre rapport aux gestes, récits et rituels qui nous relient.

Merci @agencecharlottebrunet, @sevartdicted, @olivieramsellem
Vaisselle: @verresurmer & @clemence.hoffmann
Credit photo 8: @mariematheron

🕯️Le gros souper, élaboré avec @agencecharlottebrunet pour @wisewomen_paris le 11 décembre dernier à la @1993_gallery à Marseille

Cette invitation était pour moi une manière de repenser trois gestes très présents dans mon travail, qui sont ceux de se nourrir, se tenir, se vêtir. Lorsqu’ils s’activent, ces actes quotidiens deviennent des formes collectives qui permettent de circuler entre le vocabulaire de l’intime et de l’universel.
Se nourrir engage un geste premier, celui de porter à soi ce qui nous relie au monde. Le blé, symbole d’espérance, mis à germer vingt jours avant Noël, évoque sa dimension votive. Les treize desserts prolongent ce geste : chaque sucrerie est porteuse d’une symbolique. (…)
Se tenir autour de la table renvoie aux traditions orales, aux rituels ancestraux et l’acte de se tenir ensemble, en communauté. La cire y joue un rôle particulier : elle veille, rassemble et réchauffe, tout en portant dans son épaisseur, des mémoires et des traces. (…)
Se vêtir, enfin, suggère les matières qui accompagnent un cycle de vie. Des draps aux vêtements de laine, de lin ou de coton, raccommodés, enfarinés ou marqués à la craie comme sur les toges romaines, les textiles ponctuent une existence et agissent comme médiateurs : seuils entre le dedans et le dehors, ils protègent tout en portant un potentiel de révélation. Les trois nappes, à la fois rituelles et coutumières, rappellent le lien ancien aux célébrations et aux rites de passage. (…)
Ainsi ce repas fut un moment où chacun était amené à reconnaître quelque chose de son propre rapport aux gestes, récits et rituels qui nous relient.

Merci @agencecharlottebrunet, @sevartdicted, @olivieramsellem
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Credit photo 8: @mariematheron

‘L’habit’, 2025. Transfert photographique sur cire, bois, ruban en velours, 45 x 30 cm.
Le mois dernier à L’embarcadère à Marseille, pendantl’exposition @nosmers.nosmeres. Merci @adelelcrs & @violetteirisdegruben pour l’invitation ✨

Entre bal à Ibiza et mariage forcé, Emma Tholot @emmatholot nous raconte tout ce qui se cache derrière son œuvre Que no salga la Luna (Que la lune ne se lève pas).

Emma Tholot, Que no salga la Luna, 15x60, satin, rubans, métal, tirage photographique sur papier, broderies

J’étais très heureuse de rencontrer Emma Tholot @emmatholot au @lecouvent_belledemai et de découvrir son travail qui s’intéresse tant à la mise en scène de rituels que de spectacles.
Emma est un puit de savoir concernant les traditions méditerranéennes, et j’ai adoré l’écouter m’expliquer comment elle se les approprie dans ses œuvres pour donner vie à des personnages et des lieux fictifs.